Na konci minulého týždňa bol v parku Gorky otvorený nový pavilón Centra súčasného umenia „Garáž“, ktorý navrhol „svetovo uznávaný japonský architekt“(v súčasnosti sa ho zastupuje) Shigeru Ban. V pavilóne bola otvorená výstava venovaná dočasnému pavilónu Gorkého parku a vybavená zmysluplným heslom „od Melnikova po Ban“, ktoré označuje dva póly histórie architektúry parku: na jednej strane pavilón „Makhorka“, z ktorého sa začala sláva Konštantína Melnikova, na druhej strane Shigeru Ban. "Garáž" v strede, je tiež zabudovaná do tejto schémy svojím spôsobom, pretože sa presunula z Bakhmetyevského garáže, ktorú postavil Melnikov, priamo do Bana (nie však úplne rovno, v lete sú projekty "Garáže" žil vo svetlom, oválnom a bielom pavilóne, ktorý postavil Alexander Brodsky).
Už v septembri sa na rôznych sociálnych sieťach začali v septembri objavovať fotografie kartónových stĺpov, ktoré spoza plotu zhotovili zvedaví historici architektúry a umenia. Existuje skutočne intriga - každý vie, aké ťažké je v Rusku vybudovať niečo pre zahraničného architekta od začiatku do konca: nehovoríme o kanceláriách zahraničných spoločností a dokonca ani o vidieckych vilách, ktoré existujú, ale o niečo skutočne verejné, výstavné alebo divadelné. Z diel tohto druhu, ktoré sa tu stali, si pamätám iba malé a veľmi dočasné projekty, všetky väčšinou od Nikolu-Lenivca z regiónu Kaluga. Môžeme povedať, že na túto tradíciu nadväzuje aj pavilón Bana, ktorý urobil krok od malej inštalácie v lese k výstavnému pavilónu v parku.
Výstava aj organizátori kládli hlavný dôraz na dočasnosť pavilónu Shigeru Bana. Bol pozvaný, pretože bol starostlivo vybraný, práve ako majster dočasnej architektúry, ktorý vybudoval svoj rozpoznateľný jazyk (a neexistuje spôsob, ako byť „hviezdami“bez takejto sady ikonických prvkov) na téme skladacej, lepenkovej a papierovej architektúry. Pavilón je už takmer akceptovaný ako „kartónový“. V skutočnosti to však nevyzerá ako lepenka alebo dokonca dočasne (pokiaľ samozrejme nezohľadníme estetickú iróniu Grigorija Revzina: „… niektorí ľudia majú nedobrovoľne nádej, že to nie je na dlho“).
Oválny nátierok na zemi so širokou plackou s plochou strechou je obklopený hustým radom lepenkových rúrok, lakovaných na ochranu pred poveternostnými vplyvmi, a preto je špinavo hnedý. Z diaľky sa zdá, že rúrky sú buď plastové, alebo natreté olejovou farbou a možno sa čudovať, prečo boli natreté takou zvláštnou farbou, keď ich bolo možné vyrobiť, napríklad bielou alebo čiernou. Ale to iba v prípade, že neviete, čím je Shigeru Ban preslávený. Každý, samozrejme, vie, a preto nie je prekvapený, ale prichádza bližšie a skúma rúrky a pod lakom odhaľuje známky ich lepenky: tenké špirálovité obrysy zvitkov stlačeného papiera.
Kartónové rúry sú okolo pavilónu rozmiestnené nerovnomerne: na hlavnej „prednej“fasáde otočenej k uličke parku sa plynulo rozdeľujú a vytvárajú akýsi portikus, v strede ktorého (na ochladenie nadšenia milovníkov klasických narážok) namiesto intercolumnium existuje stĺp, ktorý je potrebné obísť, aby ste sa dostali dovnútra cez automatické dvere sklenenej steny schovanej za ním. Klasické narážky ale nezmiznú - nech už je povedané čokoľvek, pavilón vyzerá ako chrám tholos, horizontálne pretiahnutý a vybavený úplne čelnou fasádou. Takto experimentovali architekti 70. rokov s históriou, „čistili“schémy, menili mierku a proporcie. Je pravda, že neskorší moskovsko-lužkovský postmodernizmus bol namiesto stĺpov nahradený rúrkami, čo metódu trochu diskredituje - ale buďme taktní: tu po prvé, rúry vyzerajú lepšie (aj keď podobné plastovým), a po druhé, všetci vieme prečo sa tu objavili rúry a prečo sú potrebné.
Sú potrebné na to, aby bolo zrejmé „hviezdne“autorstvo pavilónu. Shigeru Ban stavia z lepenkových rúrok - tu sú, na fasáde, ako nápis. Aj keď pavilón, ako už bolo spomenuté, nie je vôbec kartón, ale kovový. Steny vnútornej obdĺžnikovej výstavnej siene sú vyrobené z kovových konštrukcií, na ktorých spočíva kovový strop s veľkým odsadením. Vonkajšia stena lepenkových rúrok sa nedotýka ani stropu; dole sa na nič nespolieha (teraz je to vidieť, zatiaľ čo niektoré podrobnosti ešte nie sú dokončené).
To všetko však nie je tajomstvom: podľa Vedomosti bol japonský architekt nútený koncept zrevidovať, keď čelil ruským stavebným predpisom, nemožno však vylúčiť, že pavilón je jednoducho príliš veľký. Oválny kostol v Kobe, ktorý sa stal podľa vlastného priznania Bany prototypom pavilónu a ktorého nosnou konštrukciou sú lepenkové rúry, bol 15-krát menší, iba 150 štvorcových. metrov, plocha papierenského domu v Yamanake je asi 180 štvorcových. m a nakoniec dočasná koncertná sála v L'Aquile - 700 m². metrov, ale toto je celková plocha vonkajšieho štvorca a vnútorný ovál je dvakrát menej.
Plocha pavilónu v Gorkého parku je 2 400 metrov, z toho 800 m (jednu tretinu) zaberá výstavná sieň, jednu tretinu predstavuje polkruhová vstupná hala a tretiu časť tvoria technické miestnosti; výška stropu 7,5 metra. To umožnilo vytvoriť rozsiahly a vysoký priestor, akoby si zákazníci, ktorí prišli o stratenú Bakhmetyevského garáž, zámerne niečo podobné postavili pre seba. Ale v porovnaní s pôvabnými kartónovými domami, ktoré autorku preslávili, vyzerá pavilón zarastený, ktorého spojenie s prototypmi sa ukazuje akosi priťahované, respektíve až príliš priame. Jeho význam sa dá ľahko určiť - pavilón vyzerá ako autogram celebrity: teraz máme vlastný Shigeru Ban. Všetky značky sú tam: ovál, obdĺžnik, kartónové stĺpy. Ale iba väčšie. Akýsi pamätník dočasnej architektúry.
Mimochodom, Shigeru Ban, pri rozhovore s novinármi, nejako bez nadšenia reagoval na otázku o „dočasnej“povahe jeho konštrukcie: môžete rozobrať, nemôžete rozobrať, v prípade potreby to môže dlho stáť …
Ak pavilón považujeme za autogram, treba pripustiť, že svojimi schopnosťami by sa mohol svetovo uznávaný architekt podpísať o niečo viac. Shigeru Ban z lepenkových rúrok vyrába nielen ovály a obdĺžniky, tkáva z nich oblúkové mosty a kupoly. Vezmime si napríklad dočasné štúdio, ktoré pre svoju kanceláriu postavil na balkóne šiesteho poschodia Pompidouovho centra po víťazstve v súťaži o pobočku múzea v Metzi - v podobe polvalcovitého tubusu s voštinovou klenbou. Nehovoríme ani o samotnej budove múzea, ktorá je zakrytá zložitou sieťovanou plachtou - hoci práve táto budova potešila riaditeľa garáže Antona Belova. V Moskve sa však ukázalo, že nejde o nadprirodzený web a nie zábavný dom z pseudobambusovej japonskej palisády, ale o zväčšený autogram.
