Keď koncom minulého týždňa dostali moskovskí novinári tlačovú správu o nadchádzajúcich udalostiach v Perme, mnohých prekvapila fráza „10. marca bude Perm usporiadať medzinárodnú architektonickú súťaž.“Akoby veľká súťaž s niekoľkými slávnymi architektmi bola udalosťou, ktorá sa môže konať za jeden deň! Koniec koncov, už niekoľko rokov vieme, ako sa to vlastne deje: architekti najskôr dostanú technické špecifikácie, potom vypracujú projekty, potom pošlú tablety a plány na výstavu, ktorá je otvorená buď pre tlač, alebo pre všetkých, potom porota študuje ich dlho a až potom sa konečne vyhlasuje víťaz. Perm sa však vzdal všetkých týchto nudných rituálov: 10. marca dorazilo do mesta šesť tímov, z ktorých každý mal hodinovú prezentáciu, v ktorej hovorili o sebe všeobecne a najmä o svojom návrhu, po čom porota trochu konzultovala a čoskoro vyniesol rozsudok. Mesto už dvadsať rokov hľadá adekvátne riešenie problému rekonštrukcie svojej najslávnejšej divadelnej budovy a senátor Sergej Gordeev takpovediac odviazal tento dvadsať rokov starý uzol za jeden deň. Jedinou vecou, ktorá nemôže prekvapiť vonkajšieho pozorovateľa, je skutočnosť, že verný fanúšik avantgardy (a Gordeev, ako viete, stojí na čele ruskej avantgardnej nadácie a vlastní polovicu slávneho domu majstrovských diel Konstantina Melnikova) v r. v tomto prípade sa uprednostnil najkonzervatívnejší projekt súťaže … Najprv však najskôr.
O budove
Predmetná budova divadla je zaslúžene považovaná za jednu z najstarších a najslávnejších v Rusku. Na jeho scéne boli po prvý raz u nás uvedené operné diela „Pena dní“od E. Denisova, „Kleopatra“od J. Masseneta, „Lolita“od R. Shchedrina, „Kristus“od A. Rubinsteina. A permské divadlo sa často nazýva Čajkovského dom, pretože práve v ňom sa uvádzali všetky javiskové diela veľkého skladateľa. Kamenná budova divadla bola postavená v roku 1878 podľa projektu architekta Karvovského. Bolo to klasické hudobné divadlo s orchestrovou jamou, zodpovedajúcou akustikou a parterom pre 240 miest. V polovici 20. storočia sa ukázalo, že súbor potrebuje väčšiu budovu. V roku 1959 bola kompletne prestavaná a fragmenty starého divadla boli spojené novými stenami. Stĺpy portiku boli vyvedené na hlavné priečelie a za závesmi je dodnes starostlivo zachovaný fragment tehlového múru vyložený v 19. storočí. Po rekonštrukcii v roku 1959 získalo divadlo 900 miest na sedenie. V polovici 80. rokov sa však ukázalo, že toto zväčšenie plochy nestačí: divadelný organizmus rástol a rozvíjal sa tak rýchlo, že banálne výšivky košieľky dlho nevydržali a jediný spôsob, ako mohlo mesto pomôcť jej hlavným centrom kultúry bolo dať jej nový šat … Takéto pokusy sa uskutočnili viackrát. Za posledných 20 rokov sa architektom Perm podarilo dokončiť asi desať projektov rekonštrukcie a uskutočnili sa aj súťaže v rámci mesta, ale diskusia o ich výsledkoch ďalej nešla. Mesto neustále bojovalo s dvoma priamo opačnými túžbami: chceli z divadla urobiť ultramodernú budovu, potom chceli ušetriť peniaze na jeho rekonštrukciu jednoduchým pridaním niekoľkých nových k existujúcemu zväzku. Za apoteózu prvého konceptu možno považovať projekt, ktorý miestna tlač nazvala „Neviditeľný“- v ňom sa navrhovalo úplné obloženie budovy sklom, ktoré by odrážalo okolitú krajinu a „rozpustilo“v nej nový objem. A vrcholom „ekonomickej“doktríny boli takzvané „uši“, čo boli dve mohutné krídla pripevnené k bočným fasádam divadla.
O súťažiach
Vedenie divadla a mesta o tom veľmi rád nehovorí, zjavne ich však ani jeden architektonický projekt nenadchol natoľko, aby venovali významnú časť rozpočtu na jeho realizáciu. A až potom, čo sa v Permu uskutočnili dve významné medzinárodné súťaže - najskôr na projekt novej budovy Múzea súčasného umenia (zvíťazili Boris Bernasconi a Valerio Olgiati), a potom na rekonštrukciu riečnej stanice (vyhral Projekt Meganom) vyšlo najavo, že pre vývoj udalostí existuje zásadne odlišný architektonický a ekonomický scenár. Architekta možno pozvať z Moskvy alebo dokonca z Európy a peniaze na zaplatenie jeho talentu nájdete u sponzorov. Proces bol katalyzovaný novým senátorom permského územia Sergejom Gordeevom (organizoval aj súťaž o rieku River a predchádzajúca výstava súčasného umenia „Russian Poor“mala podtitul „Projekt Sergeja Gordeeva“) a hlavným sponzorom divadelnej súťaže bol hlavný daňový poplatník regiónu - spoločnosť Lukoil.
O zadaní
Zadávacie podmienky boli vypracované za účasti zahraničných konzultantov (holandská kancelária pre plánovanie miest KCAP, vývojár nového územného plánu pre Perm a špecialisti na divadelnú techniku zo spoločnosti Theater Projects) a vyznačujú sa zvýšenou podrobnosťou. Za iba 2 mesiace museli súťažiaci navrhnúť novú scénu pre 1100 miest na sedenie a vypracovať projekt rekonštrukcie existujúcej budovy, ako aj prepojiť tieto dve prevádzky tak, aby práca divadla nebola prerušená ani na jeden deň. Okrem toho bolo potrebné zamyslieť sa nad vylepšením priľahlého parku ohraničeného ulicami Lenin, Sibirskaya, Sovetskaya a 25. výročie októbra, zdôrazniť jeho prepojenie s divadelným komplexom a zmeniť ho na miesto, „kde budú obyvatelia len milovať byť, stretnúť sa a zostať. ““
O projektoch
Je zrejmé, že pre pozvaných Európanov sa toto posledné prianie stalo akýmsi majákom, ktorý signalizuje, že projekt by sa mal stať úplne ekologickým a že divadlo a okolitá zeleň splývajú v extáze vzájomnej lásky. Veľkú úlohu tu zohral aj spôsob, akým európski architekti videli Perm, keď sem prišli túto krutú zimu prvýkrát. Pestré budovy samotného mesta a nekonečné husté lesy okolo, pripútané k ľadu Kama a záveje veľké ako človek. A zrazu v úplnom strede stojí skutočný park s fontánami a sochami a vzadu klasicistická budova. Skutočnosť, že tento obdĺžnik zelene v priemyselnom meste cudzinci interpretovali ako kúsok nedotknutého lesa v kamennej džungli, je možno až príliš očakávaná. Aj napriek tomu sa väčšina súťažiacich vydala touto cestou.
Architekti PLP, ktorí ako prví predstavili svoj projekt porote, uviedli, že chápu existujúce divadlo ako chrám umenia v hlbokom lese, symetricky a sebestačne. Architekti okamžite odmietli myšlienku reprodukcie architektonického jazyka existujúcej budovy a obrátili sa k prírode. Pamätali si napríklad, že Čajkovskij čerpal inšpiráciu v lesoch svojej rodnej krajiny. Mysleli si, že nové centrum kultúry je niečo ako čistinka v lese, kde sa zhromažďovali primitívni ľudia, aby predviedli rituálne tance. V hľadisku v tvare podkovy sa o takomto mýtiku dá naozaj len diaľkovo hádať, pretože je umiestnený v priehľadnom guľovitom objeme, ktorý pokračuje smerom do parku s dlhým skleneným baldachýnom podopretým tenkými stĺpmi, ktorý má samozrejme symbolizovať stromy. Samotné pódium s priestrannými vreckami, skúšobňami a technologickými miestnosťami je zoskupené do predĺženého objemu umiestneného pozdĺž zadnej a bočnej fasády existujúceho divadla. Nová budova je orientovaná do ulice so zasklenou galériou a nádherným točitým schodiskom, ale ani tieto vizuálne ľahké prvky neskrývajú celkovú masívnosť konštrukcie - nová stavba vlastne „prekrývala“klasicistické divadlo z troch strán a vnímanie mení sa aj hlavná fasáda, pred ktorou architekti navrhli upraviť veľké jazierko.
Ďalšia britská kancelária Avery Associates pridáva takmer rovnaký objem k zadnej časti existujúceho divadla a po stranách rozdeľuje pešie galérie. Zvlnené okraje strechy podopierajú rovnaké tenké stĺpy. Medzi starou a novou budovou si architekti predstavili úzku ulicu, do ktorej ústia vysoké a úzke presklené arkierové šatne. Okrem toho sa cez ňu na úrovni druhého poschodia prehodí most, cez ktorý sa prevezú kulisy, aby mohol každý sledovať tento veľkolepý proces. Ulica podľa koncepcie autorov pripomína horskú roklinu (blízko Uralu) a snehovo biele obloženie stien pripomína sneh na vrcholoch.
Azda najumeleckejšiu a najjemnejšiu tému stĺpov ako stromov zahrala dánska kancelária Henning Larsen Architects. Architekti umiestnili nové divadlo do ľavého krajného rohu lokality, prakticky na križovatku ulíc Sibirskaya a Sovetskaya. V taktnej vzdialenosti od historickej budovy je pozdĺž jej zadnej fasády vybudovaný blok skúšobní, maskérní a dielní. Samotné pódium a sála sú v skutočnosti umiestnené paralelne s existujúcim objemom. Hlavné fasády oboch divadiel sú na jednej línii, avšak v snahe zdôrazniť dominantnú úlohu existujúcej budovy sa s ňou Dáni vyrovnajú nielen celým objemom, ale iba strieškou jej strechy, ktorá je výrazne posunutá vpred.. Pravdepodobne ste už uhádli, že túto štruktúru podporujú tenké stĺpce. Iba v mieste, kde sa podpery dotýkajú roviny strechy, v nej Dáni vyrezávajú obdĺžnikové štrbiny - sú chránené pred zrážkami sklom, ale prenikne cez ne slnko alebo večerné osvetlenie presne ako lúče v skutočnom lese. cez zem cez husté koruny stromov … Architekti robia hlavnú fasádu novej budovy trojuholníkovou - to je niekoľko poschodí galérií určených pre všetkých občanov. Konzola s ostrým nosom je opláštená drevom a od ulice je vzhľadom na drsné podnebie Perm oddelená sklenenými clonami.
Slávna holandská kancelária Neutelings Riedijk Architects (projekt v Perme predstavil sám Willem Neutelings) tiež urobila z nového divadla pokračovanie parku. Pravda, interpretovali to ako objekt krajinného dizajnu. Faktom je, že Kama sa nachádza len blok od divadla a park má silný sklon smerom k rieke. Výškový rozdiel na jeho území je takmer 14 metrov a Holanďania (prilákali na prácu svojich krajanov - urbanistov West 8, aby na projekte pracovali) navrhli vyrovnanie naklonenej roviny, vytvorenie zelenej plošiny okolo existujúceho divadla, do ktorého by sa dostali všetky nové areál bude vykopaný. V skutočnosti sa zozadu, ako aj napravo a naľavo od budovy so stĺporadím, vylieva kopec, ktorého svahy už nesmerujú k rieke, ale opačným smerom, k divadelnému námestiu. Na týchto svahoch sú usporiadané veľké schodiská a medzi nimi sú „priehlbiny“vstupných predsiení a foyer. Nebolo však možné splniť požiadavky TK iba vďaka tejto platforme, preto architekti stavajú ďalšie dva zväzky - rovnobežnosten hľadiska a vežu so skúšobnými sieňami. Je potrebné poznamenať, že ide o budovy, ktoré sú pre architektov Neutelings Riedijk Architects veľmi charakteristické - sú postavené z medených plechov, zdobené tematickými vzormi tancujúcich figúr a majú dôrazne sochársky charakter. Mimochodom, pre porotu sa tieto trochu fingované zväzky stali hlavným kameňom úrazu - Willema Neutelingsa dokonca na prezentácii požiadali, či môže (v takom prípade) znížiť výšku veže alebo ju úplne odstrániť. Architekt sa skľúčene pozrel na svoje usporiadanie, ale po chvíli váhania odpovedal: „Áno, samozrejme.“
Ešte väčší konformizmus v súvislosti s jeho vlastným projektom obrany preukázal David Chipperfield. Podstatou jeho návrhu je vybudovať za existujúcim divadlom objem prakticky rovnakej veľkosti a konfigurácie a potom ho doplniť slávnostnou apsidou otočenou do ulice Sovetskaya a dvoma bočnými „vreckami“, z ktorých jedna slúži na zameranie technické priestory a druhá sa mení na predsieň diváka. Pred foyerom je rozbité nové komorné námestie, vďaka ktorému divadlo dostáva vstupy z dvoch ulíc naraz - zo Sibirskej a zo Sovetskej. Fasády novej budovy sú koncipované kontrastne: pri hlavnom objeme, ktorý nadväzuje na historickú budovu, ide o mohutné a prázdne kamenné roviny a bočné krídla sú sklenené zásteny pošité tenkými modernistickými lištami. A ak v prípade projektov Dánov a Holanďanov bolo autorstvo zrejmé na prvý pohľad, tak v projekte Davida Chipperfielda je vlastne Chipperfieldom iba všeobecný minimalizmus kompozície a hudobný rytmus obloženej sklenenej fasády. Na prezentácii však architekt pripustil, že tento projekt je iba úvodnou osnovou a hlavná práca je pred nami. Kees Kristianssen, vedúci KCAP, sa opýtal: „Rozumiem správne, že apsida nemá vôbec žiadne okná a nová budova je orientovaná na ulicu Sovetskaya s prázdnou fasádou?“„Mne sa to veľmi nepáči," odpovedal pokojne Chipperfield. „Samozrejme, že tam budú nejaké okná, ale zatiaľ ma viac zaujímal samotný objem." Sergej Gordeev sa zasa pýtal, či je možné oddeliť starú a novú budovu, či zrazu neboli orgány na ochranu pamiatok pobúrené takouto interpretáciou myšlienky synergie a britský architekt tiež súhlasil, že toto.
Posledným, kto pred porotou obhájil svoj projekt, bol Sergej Skuratov. Rus musel urobiť takmer nemožné, a to zaujať odborníkov, ktorí hodnotili projekty viac ako päť hodín po sebe a už stratili ostrosť. Úprimne povedané, sme zvyknutí, že na pozadí zahraničných účastníkov vyzerajú ruskí architekti v súťažiach spravidla bledšie, ale Skuratov je úplne iný prípad. Je veľmi talentovaný a rovnako ambiciózny nechať sa nepovšimnúť. Skuratov si uvedomil, že cudzincov je možné prekonať iba o rádovo vyšší skok, ale urobil to - jeho práca zohľadňovala hydrogeológiu, históriu, sociológiu a aj tie najmenšie každodenné potreby existujúceho divadla a konečný projekt bol pozoruhodný do detailov. Koncepčný rozdiel medzi projektom a všetkými predchádzajúcimi bol ten, že ruský architekt skryl hlavný objem novej etapy za existujúcu budovu a kompozíciu rozostavaného komplexu v tvare L interpretoval ako akýsi otvorený náruč objímajúci staré divadlo. Navyše sú funkcie v tomto L prísne oddelené a dostal dva vstupy, riešené úplne odlišnými spôsobmi. Hlavný vchod je interpretovaný v podobe lodžie, na ktorú vedie hlavné schodisko, a vstup do skúšobne a malých sál zdobí perspektívny portál, ktorého sklon smerom k historickej budove možno považovať za úctivú curtsey smerom k „ starší brat . Skuratov pokrýva takmer všetky fasády energeticky úsporným sklom, čiastočne zvnútra natretým bielou farbou, symbolizujúcou mrazivé kresby na oknách, také charakteristické pre zimu Perm. V miestnostiach, ktoré nepotrebujú nadmernú priehľadnosť, sa za sklo ako druhá vrstva umiestnia kompozitné panely s nalepenou tenkou vrstvou medi. Podľa koncepcie autora „sklo robí architektúru divadla modernou a meď prináša efekt divadelného luxusu a tajomstva“.
Porota jednomyseľne ocenila prácu Sergeja Skuratova za profesionalitu a zmysel pre detail, zdôraznila však, že to prehnal - čo sa týka rozlohy, jeho nové divadlo bolo takmer dvakrát väčšie ako TK (32 180 m 2 namiesto požadovaných 18564) m²). Nepáčilo sa mi ani asymetrické usporiadanie nového komplexu vo vzťahu k starému divadlu a existujúcim uliciam - dá sa to považovať za osobnú zálibu Keys Kristianssen, ale už tvorilo základ nového územného plánu centra Perm. Z rovnakého dôvodu Chipperfieldov projekt výborne vyhovoval porote - kompaktný, taktný a kanonicky symetrický. Sergey Gordeev na slávnostnom vyhlásení víťaza to opísal ako „najrozumnejšie a najekonomickejšie zo všetkých prezentovaných“a Kristianssen ho dokonca označil za „neviditeľný klobúk“pre svoju jemnosť k existujúcemu objemu. Ukázalo sa teda, že „uši“budú k divadlu stále pripevnené, ale aby ste ich skryli, nie je absolútne potrebné reťaz pripútať zrkadlovým sklom, postačí ju predĺžiť do vnútorných častí areálu. A pravdepodobne iba primárny Brit Chipperfield mohol tak bezchybne a výstižne zhrnúť všetky dlhodobé vyhľadávania permských architektov.
