Spravodajská výstava za rok je novou udalosťou pre školu architektúry MAREC, aj keď samozrejme pokračuje a rozvíja myšlienky minuloročnej expozície piateho výročia školy v Múzeu moderného umenia v Petrovke. Teraz je výstava umiestnená priamo v MARECOVEJ škole, v dvoch miestnostiach po stranách chodby. Chodba je však zaľudnená obrázkami a výrokmi, ktoré majú odhaliť filozofiu školy a jej prístup k vzdelávaniu. Jedná sa o tri zložky - bakalári vpravo, páni vľavo a chodba so „základnými princípmi“uprostred. Mimochodom, tento rok skončili prví bakalári, časť z nich išla na magistrát, takže teraz MARSH konečne potvrdila svoj status celocyklusovej vzdelávacej inštitúcie.
Výstava je samozrejme podobná minuloročnému prístupu, pretože prístup MARSH k výučbe sa nezmenil. Študenti sú hlboko ponorení v poézii, počnúc jednoduchou poéziou a končiac poetikou všetkého na svete: tieň, forma, zápletka, vec, každodenný život, rutina. V prvom ročníku bakalári vôbec nepracujú s počítačom, všetky práce sa robia ručne. Druhou úlohou v roku 2018 pre prvákov bolo vytvorenie inštalácie objets trouvés bez toho, aby ste minuli jediný rubeľ, ktorý je v zhode s jednou básňou. Stali sa incidenty, niekto niečo vytiahol zo susedného územia, museli to vrátiť; bez potrubí, vrátane odtokových rúrok, samozrejme, že to nebolo bez, ale je tu aj kus bicykla a rebrík s mäkkými sedadlami. Všeobecne je zrejmé, z čoho rastie poézia smetí. Potom si autor musel spolu so svojím námetom zvoliť vhodný fragment mesta a prečítať si tam svoju báseň: nahrávky premietnuté na stenu vytvárajú, ak nie príliš pozorne počúvajú, mumlanie pozadia pracujúce pre atmosféru bakalárskej sály. Môžete však prepínať a počúvať. Prvou úlohou prvákov bolo premyslieť predmet do domácnosti a dať mu nový život.
Výstava samozrejme nie je ako bežné výstavy študentských prác. Nie sú tu nijako zvlášť tablety a obrázky visiace nad tabuľkami skôr ilustrujú a dávajú mená, než slúžia ako „úplná prezentácia“. Rozloženia umiestnené na stoloch nie vždy presne zodpovedajú hornému zaveseniu, ktoré sa skôr obracia na hromady miest, ktoré pozostávajú z fragmentov, aj z rozličných mierok a materiálov. Najlepšie je preto výstavu vnímať na exkurzii, kde je všetko viac-menej vysvetlené.
Prehliadky sa uskutočňujú
vo štvrtok.
Alternatívou sú však albumy venované projektom na stole. Sú dosť podrobné, sú zaujímavé na čítanie, na tablety sa toho zmestí viac, ako sa toho zmestí, a existuje aj dosť veľa básnických, abstraktných, nepriamo súvisiacich s projektom, ktoré ho napĺňajú hĺbkou. Výskum, referencie, analógie; príbehy o sebe a iných. Albumy sa striedajú - alebo presnejšie spájajú - s portfóliovými knihami, pracovnými denníkmi, ktoré si študenti vedú celý rok: tu sú kresby, poznámky, niekedy poznámky k prednáške a recenzie o nich, povinným leitmotívom je správa o prezentácii a kritiku projektu v procese. Čo sa odporúčalo v projekte zmeniť, niekedy prečo. Všetky tieto texty provokujú zostať dlho, bez nich sa výstava dá prejsť za 15 minút, ale nič nie je zvlášť zrozumiteľné. Na minuloročnej výstave boli originály denníkov, tu sa denníky vydávajú častejšie a tlač je pestrá, natieraný papier sa strieda s pauzovacím papierom atď. To všetko je tiež encyklopédia netriviálnych prezentačných techník, ako sú rozloženia Petera Zumthora na bienále - či už pre „papier“, alebo pre rozloženia: vyrobené z hliny, sadry, dreva, hodvábneho papiera, drôtu … potom menej, niektoré obrovské rozloženia, na ktorých študenti spoločne pracovali, sa jednoducho nezmestili. Výsledkom je, že čítajte - nečítajte, počúvajte - nevypočujte si exkurzie a dojem zostáva blikajúci, nie konečný, zanecháva pocit nedorozumenia - nuž, ako takmer každá dobrá poézia. Výzvy na vrátenie - pre pochopenie a dá sa predpokladať, že tento efekt nie je náhodný, ale celkom vypočítaný a je formovaný najmä metódou.
Metodika školy, ktorej sa budeme venovať ďalej v komentároch, sa samozrejme výrazne líši od ruských architektonických škôl - predovšetkým hodnotou „zbytočných“vedomostí a pocitov, ktoré sú študentom vštepované ako jedna z hlavných vlastností. Táto výstava sa v skutočnosti líši od minuloročnej tým, že sa tu okrem hlavnej umeleckej zložky podrobnejšie - aj keď, ako už bolo spomenuté, zobrazuje v trochu blikajúcom rytme - zobrazuje sa proces učenia, sú načrtnuté úlohy a ich postupnosť. Od básní a predmetov študenti prvého ročníka prechádzajú k ceremoniálu - alegorickému domu, ktorý odráža každodenný rituál. Spoločným favoritom je dlhá stupňovitá pyramída podobná puzdru fotoaparátu z 19. storočia, venovaná rituálu zaspávania. Štvrtá, posledná úloha, študenti, relatívne povedané, zmenili osobnosti a navzájom si navrhli domy na základe toho, čo sa dozvedeli o svojich spolubojovníkoch, najmä pri práci na ceremoniáli. Všetky domy sa podmienečne nachádzajú v štvrti Basmanny a materiály modelov museli zodpovedať materiálom navrhovaného domu.
Je viditeľné, že študenti prvého ročníka sú tu do istej miery hlavnými - pretože sú zjavne určené na úvodné „pretrepávanie“techník vedomia. To neznamená, že zvyšku sa venuje menšia pozornosť, iba sa príbehy ďalej stávajú zložitejšími. Čo sú povedzme ježkovia a líšky tretieho ročníka bakalárskeho štúdia, ktorí v prvom semestri hľadali v Novgorode jednu hlavnú myšlienku, kreslili, fotografovali a pozorovali ju a potom ju odhalili, ale už v Moskve. Alebo omietka proti oslneniu prázdnych miest mesta. Alebo rekonštrukcia Sucharevky bez veže, ale s arkádou cez ulicu. Dielňa majstra Nikolaja Belousova „Minimum“bola, čo nie je prekvapujúce, s drevom: tu je pec, „ďaleko“dom na dlhých nohách, ukotvenie do traktov. Workshop Jevgenija Assu skúmal materiálnosť ako takú - objavuje sa tu projekt venovaný bublinám a funkčný model, medzi príbehmi portfólia, poskladaný ako tehly z vlastného chleba autorov, ktorý autori upiekli: „každý piaty rad je maslom“. Štúdio Jamesa O'Briena a Josepha van der Steena sa venovalo fenoménu bývania v meste - objavil sa v ňom projekt obydlí pre bezdomovcov, zabudovaný do rámu hangáru z 19. storočia blízko kurskej železničnej stanice, ale nevyplňuje to úplne.
Jedným slovom, projekty je možné študovať a počítať, aj keď nie všetky, ale sú v procese „utopené“- neustále sa strácate pri čítaní niektorých príbehov, písaní a prezeraní obrázkov. Všadeprítomné nápisy „ďakujem, že ste sa nedotkli modelov“sú umiestnené z nejakého dôvodu - naozaj sa toho chcem dotknúť, dokonca sa zdá, že ste boli zbavení niečoho vážneho a nedovolili ste sa ich dotknúť. Ale existujú albumy, knihy, zvuky, textúry, tiene, zámerne tvarované formy, materiály - nie nadarmo to nazývali „šou“, nejde o expozíciu reportáží a znovuzvolení.
Výstava potrvá do 30. júla. Ďalej sú uvedené komentáre architektov a učiteľov.
Repin Evgeniya
PhD v architektúre, profesor na Katedre inovatívneho dizajnu, SamSTU
„Niekoľko poznámok k oznamovacej výročnej výstave March_2018
Každoročná reportážna výstava MAREC je šťastím, ktoré by nemalo chýbať nikomu, najmä študentom všetkých umeleckých smerov. Táto výstava je však samostatným fenoménom a bez vzdelávacích kontextov. Fenomenologický myšlienkový prúd bol v Rusku krásne zakomponovaný. Toto je veľmi európska a veľmi ruská výstava. Na jednej strane ponúka komplexnú kvalitu až do najmenších detailov projektov a výstav a vysoký stupeň inteligencie, na druhej strane je vyrobený z nepolapiteľného a bolestne známeho „nášho“. Do tejto krypty musíte prísť na dlhší čas, možno aj viackrát (prečítajte si odporúčané vysvetlivky) a ponorte sa do významov a krásy. O čom je táto architektúra? Je to o tebe.
Pre študentov architektúry z iných univerzít je to však nesmierne riskantné, pretože kultúrna a profesionálna priepasť MARSH je taká veľká, že sa zdá byť už neprekonateľná. Zatiaľ čo MARSH pomaly, ale predvídateľne prekvital ako fenomén vzdelávacieho prostredia, ostatné ruské školy sa čoraz viac zhoršovali v dôsledku veľkého množstva faktorov (a toto je predmetom špeciálnej analýzy), a je skvelé, že existuje zrkadlo. Vedenie univerzít a krajov by sem malo vyslať delegácie svojich učiteľov na otvorenú obranu, ak si neželajú konečnú marginalizáciu architektonických fakúlt a v dôsledku toho prostredie miest. Tradične však bolo architektonické vzdelávanie elitárske, pretože okrem dobrého technického vzdelania vyžaduje aj široké kultúrne zázemie, schopnosť intelektuálnej činnosti ako takej. MAREC vracia tento stav profesii a robí správne veci. ““***
Sergej Mišin
architekt (na základe príspevku na FB):
"Niekoľko zámerov v dielach študentov MARSH sa mi zdalo blízkych a dôležitých."
Prvým je myšlienka, že na architektúru sa už nehľadí ako na samostatnú disciplínu, ale ako na súčasť všeobecnej kultúrnej krajiny: poézia, hudba, literatúra, maľba, filozofia. Ako to bolo v období renesancie. A toto je zjavne jediná šanca na prežitie tohto povolania, nasýtenia štiav zo spoločného stromu kultúry a ich šťavy pre spoločný kultúrny organizmus. Taká výmena fyziologických tekutín. To samozrejme ukladá architektovi zdanlivo bezcennú povinnosť byť oveľa vzdelanejším, ako je teraz. Vedieť niečo iné okrem BIM a Grasshopper, predpisov, uzlov a materiálov. Potrebujeme zbytočné, nadbytočné a cudzie vedomosti.
Druhým je zmyselnosť. Zmyselnosť nie je v zmysle sexuality, hoci aj v tomto zmysle. Zmyselnosť je schopnosť reagovať, rezonovať a analyzovať tieto osobné rezonancie a potom ich nejako zhmotniť. V širšom slova zmysle táto škola učí zručnosti reflexie, nech už toto slovo pre vás znamená čokoľvek. Zachyťte signály sveta, zvuky a vibrácie kontinua. Buďte uchom, nervom, niekedy dokonca ranou. Ako môže byť poézia nervom a ranou. Taká škola rozvoja a prispôsobovania zmyselnosti. To nijako nezruší čisto remeselné vedomosti a zručnosti, ale vidíme, ako sú čoraz menej potrebné, teraz len poloslepo nevidí chradnutie architektúry ako remesla.
Po tretie: uvedomenie si, že projekt nie je konečným cieľom. Účel - výskum, výkop, rozštiepenie, vzorkovanie ústami, vôňou, okom, neustále prehodnocovanie toho, čo bolo predtým prijaté. Oprava procesu hľadania riešenia. Rovnako ako v románe, ani tu nejde o epilog, ale o samotný román; v hudobnej skladbe nie kadencia alebo coda, ale samotná skladba; ako hlavnou vecou v živote nie je jeho výsledok, nie škatuľa s príkazmi a čestnými listami, ale samotný život, mrcha. Projekt je teda iba záverečnou časťou celkovej kompozície, ktorá obsahuje prvé dojmy a prvé dotyky a prvé náčrty. A preto je finálne usporiadanie sprevádzané poznámkovými blokmi a výskumnými denníkmi, čo v bežnej praxi ide do koša, ale tu sa mu venuje takmer prednostný význam. “***
Vysokoškolák 1 rok
Učitelia: Sara Levy, Anna Kiparis, Andrey Fomichev, Anna Shevchenko, Artem Polsky, Natalia Kuzmina, Maria Serova.
Téma: Workshop zadarmo
Výsledkom školenia nebol ani tak projekt, ako skôr proces formovania architektúry založený na analýze každodenného života, na križovatke s inými odbormi: urbanistika, antropológia, žurnalistika. Na výučbe sa podieľali príslušní špecialisti.
Téma druhého projektu: Objekt poetickej odozvy
Úloha: integrovať do objektu jednu z básní siedmich moderných básnikov, bolo treba objekt nájsť, zvoliť určitý bod v meste a prečítať si báseň. Výsledkom bolo video predstavenie - video s predstavením básne.
Téma tretieho projektu: Slávnostný ceremoniál
Vyžadovalo sa štúdium a reflexia denného rituálu, napríklad rituálu zaspávania, a nájdenie jeho architektonickej podoby. Model musel byť postavený z rovnakého materiálu, z ktorého bol dom navrhnutý.
Téma štvrtého projektu: 42
Tu sa každý študent stal zákazníkom pre svojho spolužiaka. Na základe popisu rituálu svojho „klienta“vytvoril každý študent obytnú budovu v štvrti Basmanny. Magické číslo 42 je prevzaté z Stopárovho sprievodcu galaxiou Douglasa Adamsa.
Vysokoškolák 2 roky
Učitelia: Nadežda Korbut-Smirnová, Anton Petukhov, Maria Kurková, Daria Gerasimova, Anton Timofeev
Téma: Arkádia
Cieľom druhého ročníka štúdia je práca s mestskou štruktúrou. Názov Arcadia odráža myšlienku miesta, ktoré stelesňuje raj, blaženosť a čistotu. Niekoľko skupín najskôr navrhlo miesta v meste na základe ideálnych predstáv a po vypracovaní všeobecného plánu každá získala projekt domu, ktorého miesto bolo určené v čase práce s látkou a funkcia bola daná náhodne.
Vysokoškolák 3.1
Učitelia: Kirill Ass, Anton Gorlenko, Yuri Palmin
Téma: Novgorod
„Hra“je založená na línii básnika Archilocha: „Líška pozná veľa tajomstiev a ježko je síce jeden, ale ten najdôležitejší.““V prvom semestri boli študenti „ježkami“a študovali architektonické detaily, ktoré odišli do Novgorodu a potom si na ich základe vytvorili svoje vlastné. V druhom semestri sa z nich stali „líšky“a z okolností sa stali dizajnérsky nástroj.
Bakalár 3.2
Učitelia: Ruben Arakelyan, Evgeniya Bakeeva
Téma: Periféria v meste
Študenti skúmali poškodené oblasti v meste a vymedzili perifériu.
Master 1 pružina
Učitelia: Nikolay Belousov, Svetlana Vasilyeva
Téma: Minimum
Minimum a maximum sa považovali za dva profesionálne architektonické princípy. Bolo potrebné navrhnúť hotel pre 50 osôb v Astashovo v regióne Kostroma, vedľa jedinečnej veže z 19. storočia, ktorá stelesňuje absolútne maximum. Naproti tomu hotelový projekt mal byť absolútnym minimom. Každý študent sám určil, čo je pre neho minimum a ako to zabudovať do životného prostredia.
Majster 1 jeseň
Učitelia: Grigory Guryanov, Daria Zaitseva, Denis Chistov
Téma: Obnova krajiny
Štúdio sa zameralo na stratené krajiny, najmä na nivu Stroginskaja, a pokúsilo sa vrátiť opustenú krajinu do mesta. Študentské projekty sú pokusmi o prekonanie odcudzenia medzi územím a osobou.
Majster 1 jeseň
Učitelia: Sergey Gikalo, Alexander Kuptsov, Maria Tyulkanova
Téma: Únik z mesta
Workshop navrhol letné sídlo MARSH v umeleckom parku Nikola-Lenivets. Výsledkom boli nielen projekty každého študenta, ale aj starostlivo premyslený scenár existencie školy.
Master 1 pružina
Učitelia: Ksenia Kharitonova, Alexander Ryabsky, Daria Zaitseva
Téma: Váš priestor
V prvom polroku museli vysokoškoláci premýšľať o svojej predstave o vesmíre. Výsledkom bol „Príbeh o sebe samom“a „Osobný architektonický slovník“s 10 - 12 slovami. V druhom semestri študenti vypracovali projekt pre svojho spolužiaka, aby sa cítili ako autor a klient súčasne.
Majster 2.2
Učitelia: James O'Brien, Joseph van der Steen, Michail Mikadze, Oyat Shukurov
Téma: Ontológia domova
Na základe programu obnovy študenti študovali rôzne miesta v postsovietskom priestore a pokúsili sa odpovedať na otázku, aký je teraz život v meste a aký bude v budúcnosti.
Majster 2.2
Učitelia: Evgeny Ass, Igor Chirkin
Téma: Prehodnotenie závažnosti
Študenti uskutočnili výskum zaoberajúci sa fyzikálnymi vlastnosťami materiálov, poetikou materiálu a vynikajúcimi budovami z rôznych období, v ktorých je zvlášť dôležitá úloha materiálu. Potom si každý vybral materiál, vypracoval stavebný program, ktorého typológia zodpovedá zvolenému materiálu a na základe jeho autorského manifestu vypracoval projekt.
Kurátorom výstavy je architekt Anton Timofeev.
Grafický dizajn - Anna Horash.
Generálnym partnerom výstavy je L1Group.
