Nie je to prvá výstava, ktorá sa časovo kryje s okrúhlym dátumom: v auguste sa v centre Art Play predstavila spoločná výstava.
inštalácia Jurija Avvakumova a Totana Kuzembaeva s názvom „Gravitácia“. A ak sa potom cesta architekta od kazašskej stepi k vilám v Pirogove a výstavám v Benátkach ukázala veľmi alegoricky, teraz máme pred sebou to najviac, čo retrospektíva nie je. Samotný Kuzembaev nazýva túto výstavu „správou o znovuzvolení“- ako vždy, žartuje a po oboznámení sa so samotnou expozíciou pochopíte, že jednoducho nemôže a nechce robiť inak.
Suita v Múzeu architektúry je ideálnym miestom pre retrospektívu. Nasledujúce sály sú hotovými fázami dlhej cesty, ktoré musí každý z hrdinov dňa iba ilustrovať zodpovedajúcimi dielami. A Kuzembaev formálne dodržiava tradičný chronologický princíp: výstava predstavuje najskôr náčrty, vrátane veľmi starých, potom raných inštalácií, a potom kusy nábytku, budov a grafiky. Neexistujú tu však žiadne obvyklé atribúty jubilejnej expozície - žiadne sprievodné texty, žiadny životopis hlavnej postavy, žiadny náznak roku vzniku toho či onoho diela. Fotografie mnohých budov (zaberajú dve sály) - a tie sú podpísané tak malé a krátke, že je ľahšie si zapamätať, ako sa volajú a kde sa nachádzajú, ako sa zohnúť a pozrieť sa na drobné znaky. Len ťažko by sme mali architekta podozrievať zo zámerného vytvárania nepríjemností: jednoducho nemá čas na dodržiavanie formalít a nudných konvencií, takže tak trochu neudržiavaná expozícia je prirodzeným dôsledkom Kuzembaevovej tvorivej metódy.
Kuzembaev vytvára vždy a zo všetkého, vedome a medzi tým, transformuje všetko, čoho sa dotkne. Strúhanka, obilniny so skončenou platnosťou, stránky a tŕne starých kníh a časopisov, drevná štiepka, povrazy, kamene, piesok, minerálna vlna - v zozname materiálov, ktoré sa na výstave objavia tak či onak, sa dá pokračovať takmer donekonečna. Najcharakteristickejšie sú v tomto zmysle obrovské plátna v drevených rámoch, ktoré architekt rozdelí na bunky a vyplní ich látkami a predmetmi rôznych farieb a textúr, čím získa fantasticky mnohostranný povrch.
Nemajú ani meno, ani jasné každodenné použitie - na dači samotného Kuzembaeva slúžia ako dekorácia interiéru (a aby sme celkové „obrázky“priniesli do Múzea architektúry, museli sme pozvať celý tím sťahovákov, ktorí ich dokázali vytiahnuť iba cez okno), spočiatku však išlo iba o laboratórne práce, výsledok neúnavného hľadania nových výrazových kombinácií a „pracovných“kontrastov. Niet pochýb o tom, že tieto experimenty neprešli bez zanechania stopy: medzi inštaláciami vyrobenými z drevnej štiepky a realizáciami v tom istom Pirogove existuje zjavná súvislosť a je jedna vec hľadať ich pri prechode z haly do haly a porovnávanie diel oddelených desaťročiami. hlavných pôžitkov výstavy. Mriežková kukla schodov v
Veerov dom, zvlnený drevený krb na Makaluni, šupinatá strecha Skatu - všetky vyrástli z tých starostlivo vybraných kusov dreva, ktoré Totan niekedy vyhladí na poddajnú vlnu, alebo ich urobí štetinami ako ihličí ježka.
K dispozícii je tiež drevený koberec zo stoviek drobných pruhov rôznych tvarov - v tóne takmer splýva s múzejnými parketami, čo mu dáva neočakávaný 3D efekt, vďaka ktorému návštevníci náhle zmenia svoju trajektóriu. Na výstave je však takýchto vtipných „trikov“viac než dosť: čo je to dokonca inštalácia v podobe nekonečnej špirály, ktorá sa pri bližšom skúmaní ukáže ako iba pevne skrútený káblový kanál. Alebo, povedzme, obrovský sklenený rám, akoby naplnený roztaveným zlatom, kde je rámom sklenená jednotka odmietnutá na stavbe a drahý kov „predstavuje“bežnú minerálnu vlnu. "A všetko vyberám," pokojne potvrdzuje Kuzembaev. - Prečo sa to bude váľať a znečisťovať prírodu? “Je pravda, že okamžite narieka, že obdivovateľov tohto druhu umenia šetrného k životnému prostrediu nie je veľa: „Tieto obrázky zákazníkom neustále ponúkam, ale takmer všetci ich odmietajú.“
V retrospektíve Totanu je najdôležitejšie, aby inštalácie - neočakávané, vtipné a odvážne - nielen predchádzali solídnemu výberu dokončených objektov, ale aj v ňom pokračovali. Ani keď sa stal veľmi slávnym a žiadaným architektom, Kuzembaev neprestal kresliť, žartovať a experimentovať s mocou a hlavným. Do svojich listov s grafikou vpletá fóliu, do „tekutého zlata“zo sklenej vlny ľahko vystrelí kŕdeľ sušenej plotice a na výrobu nábytku používa nielen drevo a plast, ale aj lisovaný papier. Jediná vec, ktorá nie je v jeho dielach, je vážnosť a pátos. A zdá sa, že práve to nakoniec robí z Kuzembaeva úplne jedinečného architekta.
