VSHV-1923 bol prvým triumfom konštruktivizmu. Melnikovskaja "Makhorka", pavilóny Golosov, Exter, Golts, Lavinsky, Shchuko … To nebol len prvý úspech novej architektúry, ale aj ten najmasovejší: nikde a nikdy nebol konštruktivizmus stelesnený v takom množstve a rozmanitosť. A dôležitú úlohu pri schvaľovaní nových foriem mal strom, z ktorého boli všetky tieto pavilóny postavené. A hoci jeho použitie bolo dané náročnou ekonomickou situáciou, práve strom - tvárny a plastový - umožnil tak radikálne experimentovať.
Výročie výstavy sa bude oslavovať mnohými spôsobmi. Ale som rád, že to nie sú len spomienky - zabudnutá tradícia začína pučať nové výhonky. Keď sme začínali s udeľovaním našej ceny, práve sa objavila Strelka a v našich mestách už vôbec nebola iná moderná drevená architektúra. Ale už minulý rok ARCHIWOOD zhromaždil dobrú úrodu všetkých druhov vonkajšieho nábytku, lavičiek, altánkov a my sme s radosťou predstavili novú kategóriu: „Dizajn mestského prostredia“. V priebehu roka sa trend posilňoval - a to nie je len Moskva (pláže, klzisko v parku kultúry), ale aj Samara: kopu vtipných predmetov prerezali mladí architekti na festivale Samara Next: Island of Freedom. A nedávno Novosibirsk vyhlásil súťaž na „návrh objektov moderného umenia mestského prostredia“. Mám na mysli „autorské obchody“, ktoré majú vyhodiť do vzduchu „pamätné“myslenie obyvateľov Akademgorodoku a „jemne“aktualizovať „prostredie aj jeho vnímanie“.
Okrem toho budú 30. marca vyhlásené výsledky súťaže o Školský pavilón v Museumon Parku. A hoci v jeho podmienkach nie je materiálu prianie, niečo nám hovorí, že dorazí polica drevenej architektúry. A potom sú tu moskovské parky, ktoré premýšľajú, ako sa transformovať cez svoje vlastné. O týchto plánoch ešte neslobodno hovoriť podrobne, ale dôležité je, že myšlienka postaviť niečo zelené, funkčné a pekné v zelených častiach mesta vznikla súčasne na viacerých miestach. Pôjde o objekty rôznych veľkostí a funkcií (nakupovanie, zábava, navigácia) - ale určite v duchu moderné. Zákazníci volajú do galérie Serpentine v Londýne, ktorá každé leto stavia pavilón v Hyde Parku a pozýva hviezdu ako modelku. Medzi nominovanými na ARCHIWOOD je tiež dostatok hviezd - preto sa na organizácii týchto projektov podieľa aj náš tím. A dúfame, že sa nedostaneme do kaluže, našťastie sa nám to dostalo do rúk tým, že sme v zime usporiadali súťaž o výstavu vlastnej Ceny.
… Jedna súťaž a v rámci nej iná - ani všetci pozvaní okamžite nepochopili, za čo sa im robí kampaň. Pátosom je, že expozícia ARCHIWOODU má nielen demonštrovať najlepšie príklady drevenej architektúry, ale podľa možnosti aj byť takou. Preto boli na jeho vytvorenie povolaní najinvenčnejší majstri architektúry a dizajnu (v roku 2010 výstavu uskutočnili Vladimír Kuzmin a Vlad Savinkin, v roku 2011 - Anton Kochurkin a Alisa Kurganova) a tentokrát sme sa rozhodli usporiadať súťaže, ktorá vyzýva nominantov Ceny na účasť …
Cieľ súťaže bol stanovený nasledovne: „Hľadanie efektného (presvedčivého, adekvátneho, originálneho) obrazu stvárnenia modernej drevenej architektúry.“A úlohy sú nasledovné: „Vytvoriť výstavný priestor, ktorý umožňuje najpresnejšiu prezentáciu diel nominovaných + vytvoriť zaujímavý architektonický a dizajnérsky objekt, ktorý priťahuje pozornosť širokej verejnosti a provokuje k štúdiu obsahu. „ Víťaz získa peňažnú odmenu (2 000 dolárov) a právo na predaj. O víťazovi rozhoduje porota - odborná rada ceny, ktorú tvoria najuznávanejší majstri drevenej architektúry a kritici.
Limitovaný rozpočet (pol milióna rubľov), územie (pod stĺpcom Ústredného domu umelcov) a dočasný stav (2 týždne práce na bienále) určovali všeobecný štýl všetkých projektov: jednoduchý, originálny, vtipný. Jediný, kto sa rozhodol okamžite zrušiť útočné obmedzenia, bol Stepan Lipgart („Deti Iofanu“). Očarujúca prezentácia v štýle obľúbenej éry Art Deco. Paradoxná kombinácia ľahkosti a pompéznosti. Nápadné oblúky, na ktorých spočíva profilovaná rímsa. Lepené drevo predstavuje zázraky flexibility. Štruktúra efektívne opletá stĺpy Ústredného domu umelcov. Odmietnuté porotou pre neznesiteľnú krásu.
Tatiana Kononova (Proektor) má opačnú estetiku. Celá expozícia je zostavená z paliet (europaliet). Brutálnosť prvkov je kompenzovaná priehľadnosťou a ich jednotvárnosť je kompenzovaná zložitosťou kompozície. Bohužiaľ, téma recyklácie, ktorá je relevantná pre Európu, zatiaľ zaujala iba mysle, ale nie srdcia členov poroty, takže ich tomuto projektu nevenovali. Téma udržateľnosti znela v projektoch po všetkých stránkach, ale tiež odhalila známe rozpory v porozumení samému sebe. Napríklad niekoľko náčrtov naraz (od Dmitrija Mikheikina, kancelárie Praktika, dielne Andrey Asadovovej) naznačovalo prítomnosť živých stromov v expozícii - ktoré, zdá sa, dokonale zapadali do témy. Ale buď experti považovali paralelu za príliš zadnú, alebo jednoducho ľutovali divočinu. Veru Gapon a Dmitrij Alexandrov tiež navrhli akýsi „les“, len tu už bol ako obraz, a revolučný obraz - zafarbený na červeno.
Kurz k vytvoreniu nielen efektívneho, ale aj priateľského priestoru, ktorý sa uskutočnil na poslednej výstave (obložili sme drevom časť hlavného schodiska Ústredného domu umelcov, hoci sme boli pripravení všetko zmeniť na drevený amfiteáter !), Bol prevzatý a vyvinutý. Rôzne pódiá, lavice a stoličky sú prezentované v hojnom počte a Evgeny Morozov a Anastasia Izmakova (Metatecture) išli najďalej pri vytváraní pohodlia a premenili expozíciu na akúsi učebňu so stolmi. Samotný nápad (organizácia osobnej komunikácie diváka s každým dielom) bol potešujúci a iba zmätok členov poroty (z ktorých mnohí budú aj medzi nominovanými) zabránili tomu, aby sa projekt dostal do popredia.
Ale vynikajúci projekt kancelárie Made in Cardboardia (drevená „stuha“sa rozmarne šíri, premieňa sa na stenu, potom na strechu a vytvára v dôsledku toho také mestské domy v projekcii), porota odmietla a videla v nej tiež silná kontinuita vo vzťahu k minuloročnej expozícii … Dojímavá myšlienka postaviť v rámci každého projektu záhradný parapet a zasadiť tam „hlasy - kvety“(pripomeňme, že „ľudové hlasovanie“sa koná nielen na webovej stránke ceny, ale aj na samotnej výstave. tiež nepomáhajú; naposledy pôsobili ako „hlasy“) štipce na bielizeň). Porota tiež neocenila gigantizmus kancelárie Manipulazione Internazionale. Výkonný 4-podlažný „dom“s kockovaným striedaním svetla a dreva sa mu zdal „mrhaním materiálmi“, aj keď rozsah bol fascinujúci.
Veľmi estetický „japonský“projekt predstavil Le Buro (Anastasia Chernyshova a Sergey Kolchin): bloky z lamiel sú zostavené v klamne jednoduchom zväzku, ale diela nominovaných sa medzi nimi líšia. Michail Leikin a Maria Sumina („MISHMASH“) použili inú národnú tradíciu: ich veselý umelecký projekt okamžite získal meno „vigvamy“. Náčrt Piotra Vinogradova sa tvári skôr analyticky: každý „krík“je vyrobený z rôznych variantov drevených materiálov, čo zodpovedá jeho nominácii: „vidiecky dom“- z guľatiny, „umelecký predmet“- z dosky atď.
Je pravda, že tak v tomto projekte, ako aj v niektorých ďalších, si úlohy stanovené konkurenciou (ukážkové a praktické) začali navzájom odporovať. Napríklad radikálny projekt Dmitrija Kondrashova (húština šikmých stojanov s tabletmi v hornej časti) si získal veľa sympatií od odborníkov: originálny, efektívny, sochársky. Potom ho však odmietol organizačný výbor, ktorý sa obával nepohodlia: je strašidelné vstúpiť do takejto štruktúry a túlať sa so zdvihnutou hlavou - vyžaduje si prílišné odhodlanie.
Ďalším obľúbeným členom diskusie bol projekt kancelárie Megabudka: priepustný (a predovšetkým svetelne efektný) dom so šikmými strechami, ktorý pripomína protestantský chrám. Napriek zjavnej popularite tohto trendu (dekonštrukcia rozpoznateľného archetypu) je projekt dobrý, pretože téma „dom“aj téma „strom“(pevná prepravka) v ňom pracujú paralelne. A zdá sa, že víťazstvu tohto projektu zabránila iba prílišná „ikonickosť“, ktorá stráca popularitu vo svetovej architektúre.
Najlakonickejšie projekty predstavili Nikita Asadov a Liza Fonskaya (MADETOGETHER). Séria jednoduchých vertikálnych modulov prepojených pódiom alebo horným páskom na moduloch - obrovské písmená tvoriace slovo ARCHIWOOD. Organizačný výbor sa tu už strápnil, aj keď jeho najdôležitejší člen, konkrétne Alexander Ľvovský, dal tomuto projektu svoje srdce.
Kurátor Ceny mal ďalšieho obľúbenca - projekt Vladimíra Mogunova. Dierkovaná stena z dreva a fošní, na ktorej sú navlečené prázdne čierne móla - teraz stojí s expozíciou, teraz lavičky. Brutalita, dynamika, vtip a čo je najdôležitejšie - akási úžasná nezamestnanosť. Ibaže by vám tu možno prišla na myseľ newyorská galéria Stephena Halla Storefront - ale neprichádza v drevenej verzii.
Základným bodom pri riešení všetkých problémov ARCHIWOOD je však demokracia a kolegialita. Výsledkom dlhých a vášnivých sporov bolo víťazstvo v projekte Peripter Sergeja Gikala a Alexandra Kuptsova. Porotu tiež podplatilo radikálne predčasné odvolanie sa na starú architektúru a jej originálne čítanie (znásobené zvláštnosťou materiálu) a jemná narážka na budovu Ústredného domu umelcov a starostlivo navrhnutá organizácia priestoru, vrátane naos a pronaos, ako aj bohyne Archwood (ktorej podobu bude zrejme treba vyhlásiť v ďalšej súťaži, hoci o túto rolu sa sotva môže uchádzať ktokoľvek iný, okrem Julie Zinkevičovej, hlavnej inšpirátorky Ceny).
Dobrých projektov však bolo toľko, že jeden z členov poroty rozumne poznamenal: „Teraz sa súťaž nemôže konať päť rokov!“Všetky budú uverejnené v Cenovom katalógu, ktorý tradične vydá vydavateľstvo Tatlin. Medzitým víťazom blahoželáme a všetkých pozývame na našu výstavu, ktorú 23. mája otvorí spolu s III. Moskovským bienálom architektúry. Uskutoční sa na svojom obvyklom mieste (pri vstupe do Ústredného domu umelcov) a slávnostný ceremoniál oceňovania víťazov sa uskutoční 25. mája. Generálnym partnerom projektu je spoločnosť Rossa Rakenne SPb (Honka), spoluorganizátorom PR-agentúra „Pravidlá komunikácie“. Víťazov vyberie odborná porota (ktorej zloženie sa určí v apríli), „ľudové hlasovanie“sa uskutoční v máji na webovej stránke ceny. Pripomíname, že výzva na predkladanie žiadostí o cenu ARCHIWOOD končí 31. marca!
