Umelecký a remeselný priemysel zažil svoju osobnú hospodársku krízu dlho pred nástupom globálnej. Na začiatku 90. rokov upadla do zabudnutia, spolu s poslednými známkami sovietskej minulosti, infraštruktúra na predaj výrobkov ľudových remeselníkov (tj. Republikové veľkoobchodné sklady a sieť obchodov Berezka). Viac ako tristo existujúcich tovární a tovární v krajine skutočne čelilo novej ekonomike tvárou v tvár: takmer štvrtina sa zatvorila okamžite, rovnako ako mnohé z nich boli na pokraji bankrotu alebo dokonca až po bankrote, zvyšok tiež predpokladá veľmi nezávideniahodnú existenciu. Paradoxom je, že po kvalitných suvenírových výrobkoch je vždy dopyt, ale podniky, ktoré ich tradične vyrábajú, sú nerentabilné.
Moskva sa pred pár rokmi zaviazala zmeniť patovú situáciu. Je potrebné povedať, že hlavné mesto má o to zásadný záujem: keďže je hlavným turistickým centrom krajiny, potrebuje ako každé iné ruské mesto dostatočné množstvo kvalitných suvenírov. Dnes v tomto trhovom segmente prevládajú falzifikáty a falšované výrobky (podľa odborníkov je iba 6 percent remeselných výrobkov predávaných v Moskve pravých). Vízia mesta je jednoduchá: aby sa umelecké remeslá stali konkurencieschopnými a výnosnými, je potrebné nadviazať priame kontakty medzi výrobcami a spotrebiteľmi. Prirodzene, na nadviazanie kontaktu potrebujete nielen túžbu, ale aj miesto. A postavila ho Moskva - komplex „Ľudové umelecké remeslá“vznikol na severovýchode Moskvy na ulici Zorge. Predsedníctvo „Panakom“bolo pozvané najskôr na vypracovanie projektu VIP showroomu v tomto komplexe, potom na vytvorenie korporátnej identity pre značku „Give!“A potom Arsenij Leonovič prijal ponuku pôsobiť ako dizajnérsky vojak v ruskom vnútrozemí.
Kreatívna spolupráca so závodom v Gus-Khrustalnom sa začala v máji tohto roku a prvé kolekcie dizajnérskych váz od Arsenyho sú už v predaji. Nesú dôrazne medzinárodné názvy - Dolce Vita, Odysseia, Enigma - a sú určené pre elitný segment trhu.
„Krištáľová váza“je akousi sociokultúrnou pečaťou, najmä pre tých, ktorých detstvo bolo strávené v typických päťposchodových budovách. Pred očami sa okamžite objavia monotónne obrázky - nízky objekt charakteristického tvaru, mierne sa rozširujúci až hore, vyrezaný zárezmi a okrajmi, ktoré lomom svetla vytvárajú dúhové odlesky. Závod v Gus-Khrustalnom si stále zachováva svoj klasický sortiment, ale tieto výrobky sú so všetkým svojim vysoko kvalitným spracovaním štýlovo identifikované ako znaky zašlej éry. Preto prvou vecou, s ktorou návrhár-reformátor začal pracovať, bolo pokúsiť sa zmeniť prevládajúci stereotyp o povinnej skromnej mierke dekoratívnej vázy. „Moderná generácia kupujúcich už nežije v Chruščove, nemá príborníky a diapozitívy z NDR. Arseny je presvedčený, že váza prestala byť čisto úžitkovou vecou, ktorá sa zmenila na prvok vkusu a kvality moderného interiéru. "V súčasnosti môže a malo by byť plastické umenie veľké, významné, malo by sa samo odovzdávať a predávať." Dizajnér sa tiež snaží uniknúť z tradičnej rozmanitosti krištáľového dekoru. „Moderný svet radikálne zmenil svoj postoj k dizajnu sklenených výrobkov - dnes je forma na prvom mieste z hľadiska dôležitosti. Textúra a vzor pre ňu fungujú, zdôrazňujú formu a neprichádzajú do konfliktu s ňou. ““Ďalšia vec je, že v prípade krištáľu sa to vôbec nezaobíde bez vzoru: tento materiál sa v mnohých ohľadoch prejavuje vo svojej podstate práve v diamantovej dielni, kde je na ňu aplikovaný vzor, inak výrobok úplne neodhalí potenciál a bohatosť materiálu.
Za posledných šesť mesiacov absolvoval Leonovič už šesť pracovných ciest do mesta Gus-Khrustalny. Podľa jeho vlastných spomienok spočiatku ním navrhovaný moderný dizajn vyvolal v závode veľa diskusií. Ale Arseny - človek tak horlivý, aký je, taký tvrdohlavý - preukázal vytrvalosť, ktorá si postupne získala rešpekt medzi sochármi z krištáľu.
„Začal som s veľmi zložitým dizajnom, ktorý som navrhoval do továrne zložité a časovo veľmi náročné vázy, a to pomocou niekoľkých techník. A z technologického hľadiska nebolo možné implementovať všetky moje návrhy. Postupne prichádza pochopenie materiálu a teraz vidím, že kľúč k úspechu je v sebestačnej jednoduchosti. Forma by mala byť lakonická - a rovnako zreteľné a zrejmé by mali byť aj ozdoby, ktoré sú zväčša inšpirované ľudovými alebo dokonca archaickými motívmi. Vo výsledku sa mi zdá, že sa nám podarilo vytvoriť sériu minimalistických vzorov pre prácu s povrchmi. “
Spolu s nadmerným dekorom a zámerne populárnymi názvami strácajú nové výrobky Gusevského krištáľovej továrne aj dôsledné dodržiavanie jediného štandardu, ktorý bol pre vázy sovietskeho obdobia taký charakteristický. Zdalo by sa, že výroba umeleckého skla je z definície kusová výroba, aj tu sa však vždy snažili prispôsobiť „ľudský faktor“normám GOST. „Trvalo nejakú prácu, kým som ovplyvnil postoj k niektorým nepravidelnostiam, nedokonalostiam a vzduchovým bublinám, aby som vysvetlil, že to nemusí byť nevyhnutne manželstvo, ale môže to byť známka jedinečnosti a prírodného štýlu predmetov,“hovorí Arseny Leonovich.
Každá váza v jeho zbierkach je skutočne jedinečná, ale zároveň ich spája jemnosť línií neočakávaných pre ruský krištáľ v kombinácii so všeobecnou masívnosťou formy, použitím plynulých a hlbokých farebných prechodov (od kobaltu po čaj, od bezfarebné až fialové), zárezy v podobe matných a hladkých šošoviek, ktoré „preklopia“obraz. Arseny Leonovich sľubuje, že prvé zbierky budú predstavené v Moskve vo veľmi blízkej budúcnosti, ale nezastaví sa pri tom. Plánuje pokračovať v experimentoch s možnými textúrami povrchov krištáľu, niekedy úplne neočakávaných, vytvoriť zbierku „nápoja“(okuliare) a zrealizovať projekt hniezdnej bábiky z krištáľu.
