Samantha Hardingham je anglická pedagógka a historička architektúry, lektorka na School of the Architectural Association v Londýne.
Text prednášky poskytol Strelkov inštitút pre médiá, architektúru a dizajn.
Dnes budem hovoriť o svojom hrdinovi z minulosti, súčasnosti a budúcnosti. Volá sa Cedric Price. Napísal som o ňom a o jeho práci niekoľko kníh. Dnešok je pre mňa špeciálnym dňom, dnes [11. septembra 2018] by Cedric dovŕšil 84 rokov.
Toto je moja posledná kniha. „Cedric Price: Retrospective Towards the Future.“Povedal by som, že táto kniha je kompletnou zbierkou jeho diel, váži takmer šesť kilogramov.
Varovali ma, že o Rusku nie je veľa informácií o Cedricovi Priceovi. Pokiaľ viem, nikdy nebol v Rusku. Preto cítim veľkú zodpovednosť, akoby som vám mal predstaviť človeka, ktorého považujem za obra architektúry.
Zaujímavý bod: Cena veľmi jasne rozdelila jeho osobný a profesionálny život. To je paradoxné pre človeka, ktorý vždy spolupracoval, všetko vytvoril vždy spolu.
Jeho obľúbená rada, ktorú dal všetkým, vrátane mňa: „Človek by nemal byť úplný. Musíte pochopiť, čo vám chýba, aký druh pomoci potrebujete, a potom kontaktovať príslušného špecialistu. ““
Cedric to skvele zmenil - bol to jeho obrovský talent. Povedal, že sme ľudia práve preto, že dokážeme zmeniť názor.
Zdá sa mi, že by bolo užitočné, aby každý architekt vedel, kto je Cedric Price. Poviem o jeho vzdelaní, o tom, ako sa formoval ako architekt, v akej ére vyrastal. Poviem, čo ho ovplyvnilo. Budem hovoriť o kľúčových projektoch, v ktorých sa Cedric osvedčil ako vynikajúci architekt.
Cedric Price bol architektom súčasnosti. Podľa definície to znamená, že bol aj architektom budúcnosti. Žil a pracoval podľa tvrdenia, že budúcnosť sa deje teraz. Povedal by som, že Cedric Price bol veľmi štedrý. Zanechal po sebe skvelé nápady, ktoré potom zachytili ďalší - prehodnotili ich a zrealizovali ich.
Cedric miloval dizajn, miloval architektúru. Tu je príklad toho, ako veľmi miloval dizajn. Každé narodeniny, každý volebný deň, každé Vianoce menil s pomocou profesionálneho dizajnéra dizajn svojej kancelárie.
Cedric nemal veľmi rád architektov. Miloval v prvom rade ľudí. Preto sú všetky jeho projekty zamerané na uľahčenie života ľuďom, ktorí budú v týchto budovách bývať.
Pokúsil sa prísť s architektúrou, ktorá by sa dokázala prispôsobiť správaniu ľudí, individuálnych aj kolektívnych. Potom sa nazýval podľa Cedrica Price architektonický aktivátor, architektúra, ktorá umožňuje ľuďom vyjadrovať sa. Pokiaľ si dobre pamätám, […] bol prvý, kto prišiel s týmto pojmom, a Cedric použil trochu inú frázu, anticipačná architektúra.
Kniha Dobré a zlé spôsoby v architektúre od urbanistu Tristana Edwardsa (1924) výrazne ovplyvnila Cedrica a spôsob jeho uvažovania o architektúre. Autor tejto eseje hodnotí umenie podľa hodnoty a ako vidíte, architektúra je tu až na štvrtom mieste. Hore sú umenie vytvárať ľudskú krásu, umenie slušného správania a umenie krásne sa obliekať. Tu v prvom rade mysleli na živých ľudí, nie na autá. Cedric si tiež myslel, že architektúra je druhoradá a primárne sú to ľudia.
Price sa narodil v roku 1934 v Stone v Staffordshire. Tento kraj sa nazýval hrnčiarskym regiónom, pretože do roku 1960 tu bolo toľko tovární, ktoré vyrábali keramiku. Price bol synom architekta Arthura J. Price. Jeho rodina bola veľmi úzko spojená s keramickým priemyslom. Mnoho z Priceových príbuzných pracovalo v takýchto továrňach ako dizajnéri alebo technici. […] O architektúre vedel najmä to, ako stavali budovy, kasárne, ktoré počas druhej svetovej vojny využívala armáda. Kasárne sa nachádzali aj v Staffordshire. Veľa ich navštevoval, pretože vojaci sa ubytovali blízko jeho rodinného domu.
Toto je jeden z Cedricových notebookov. V tej chvíli mal deväť rokov. Tu prišiel s nafukovacou budovou. 40. roky 20. storočia, musím povedať, veľmi inovatívny nápad s tradičnými anglickými oknami. Chcel spojiť niečo veľmi tradičné a niečo veľmi inovatívne. Zaujímalo ho, ako sa dá stavba domu prevrátiť naruby, ako sa dá na budovu ako takú pozerať inak. Najmä to, o čom premýšľal, boli dočasné budovy, teda budovy, pavilóny, ktoré boli vytvorené na určité obdobie služby.
Druhým fenoménom, kde Price videl budúcnosť, bol Priceov otec. Arthur Price naučil Cedrica kresliť. Price sa veľmi páčil. Jeho otec pracoval v 30. rokoch ako architekt, bol jedným z tých, ktorí realizovali najväčší modernistický projekt vo Veľkej Británii - sieť kín Odeon. Bol to britský reťazec kín, ktorý vlastnil Oscar Deutsch. Keď hovorím o tomto projekte, mám na mysli modernu ako architektonický štýl a ako myšlienku plne industrializovaného sveta. Bola to táto myšlienka, ktorá sa rozšírila do všetkých častí Británie spolu s príslušnou architektúrou. V skutočnosti je štýl Odeon striktne povedané Art Deco. Ale zároveň sa obloženie a všeobecne vzhľad tejto budovy rýmuje s medzinárodným štýlom, ktorý sa v tom čase formoval a ktorý priamo súvisí s európskou modernou. Británia sa v tom okamihu veľmi rýchlo menila, upustila od svojej koloniálnej minulosti a kráčala dopredu do očarujúcej budúcnosti, pričom si okrem iného požičala estetiku Hollywoodu. Je veľmi dôležité pamätať na to. To všetko sa stalo, keď bol Cedric malý chlapec. Bolo to úžasné obdobie zmien, ktoré videl, pretože jeho otec sa priamo podieľal na vytváraní takejto novej architektúry.
V roku 1933 bola založená skupina britských architektov a výskumníkov MARS (Modern Architectural Research Group) s cieľom presadzovať princípy modernizmu v dizajne a architektúre. Skupinu dnes pripomínajú predovšetkým londýnsky plán, ktorý vypracovali v roku 1938. Projekt viedol emigrant z Nemecka, architekt Arthur Korn, ktorý sa neskôr stal Priceovým profesorom na Architectural Association. Na týchto projektoch pracoval aj Maxwell Fry. Price pre neho pracoval po absolvovaní AA. Spoluautor plánu, dizajnér Felix Samueli spolupracoval s dizajnérom Frankom Newbym, ktorý sa neskôr stal kľúčovým partnerom a priateľom Price. Títo ľudia boli pre Cedrica Price veľmi dôležité, pre jeho osobnú históriu. Je veľmi dôležité, čo robili v 30. rokoch a čo ovplyvnilo Cedricove myšlienky.
Tu je plán Londýna - toto je húsenica s nohami. Na tento tím mal veľký vplyv Nikolaj Milyutin, jeho nápady pre lineárne mesto. […] Plán bol dosť radikálny, vrátane plánu dopravy, komunikácií a systému verejnej dopravy. Aj keď mal Cedric Price v čase zverejnenia tohto nového plánu v Londýne iba štyri roky, tento plán ho neskôr silne ovplyvnil. Mnohí z autorov tohto plánu sa neskôr stali Priceovými učiteľmi. Nápady spojené s komunikáciou, ako by malo vyzerať mesto budúcnosti, potom silno ovplyvnili Price a dokonca viedli k tomu, že vymyslel nový názov pre mesto XXI. Storočia. Zdalo sa mu, že mesto budúcnosti bude veľmi dynamickým systémom, ktorý bude pozostávať z rôznych politických a materiálnych štruktúr. Mesto XXI. Storočia nazval „koncentrátom“. Pozrime sa, či mesto XXI storočia bude naozaj také.
Budúcnosť sa Priceovi javila opäť v inej podobe. Je rok 1951 a ako tínedžer sa dostáva na festival Veľkej Británie. Toto je celonárodná udalosť. Ako si viete predstaviť, skončili sa dve svetové vojny a vznikla myšlienka usporiadať festival, aby ľudia zabudli na minulosť a sústredili sa na budúcnosť. Dôležitá stavba sa tam volala „Skylon“- bola to prvá káblová stavba postavená v Európe. Som presvedčený, že takéto projekty veľmi ovplyvnili Price. K tomuto záveru som dospel po dôkladnom oboznámení sa s jeho odkazom.
Felix Samueli bol autorom projektu Skylon a Frank Newby bol najmladším inžinierom, ktorý s ním na tejto úlohe pracoval. Uvidíte, ďalšie spojenie vzniklo s neskoršou prácou Cedrica Price. Tu stojíme pod Skylonom a pozeráme sa na Festivalový pavilón mora a lodí [Basil Spence]. […] Najväčším projektom Price je Fun Palace, „Palác zábavy“, o ktorom ste už možno počuli. Tu je ozvena tohto „Pavilónu mora a lodí“, ktorý sme videli na predchádzajúcich snímkach.
Poďme ďalej. 1952, Price vstupuje do Cambridge, jeho vzdelanie je spojené nielen s architektúrou, ale aj s umením. Vo všeobecnosti sa učí, ako používať princípy klasickej architektúry pre malé projekty.
Ako si študoval na Cambridge? Každý študent patril k jednej alebo inej vysokej škole. Na vysokej škole mohli študovať ľudia rôznych špecialít: architekti, literárni vedci, fyzici atď. Vysoká škola bola miestom komunikácie, vytvárania spoločného diskurzu, čo bolo tiež veľmi dôležité pre ďalšiu Priceovu prácu.
Cedric bol cez víkendy zaneprázdnený vlastnými projektmi, nie akademickými. Jedná sa o dočasné štruktúry, modulárny dizajn, vytváranie objektov z prefabrikovaných častí, z modulov. Za zmienku stojí forma predloženia tohto projektu: iba na jednej stránke všetky obrázky do seba zapadajú, všetko je veľmi jasné, jasné a stručné.
Po Cambridgi vstúpil Price na školu architektonickej asociácie v rokoch 1955–1957. Pracoval na projekte nového Oldhamovho centra v Manchestri. V 50. - 60. rokoch prešiel ťažký priemysel v kríze, recesii a už vtedy sa v Anglicku začalo s prestavbou priemyselných oblastí. Medzi jeho učiteľov patrili významní historici: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Pre Korna sa mi zdá, že nijaký nápad nebol príliš hlúpy. Vždy sa snažil tlačiť svojich študentov, aby hľadali úplne nové nápady v architektúre, v dizajne, aby vytvorili niečo, čo nikdy neexistovalo. Korn pevne veril v krásu a potenciál plánu, kresby a v to, že myšlienka zakomponovaná do kameňa môže priniesť skutočnú rezonanciu.
Fun Palace, Palace of Entertainment (1960-1966) - prvé rozsiahle dielo Cedrica Price a prvý projekt, ktorý neskôr vyšiel v jeho veľkej knihe nápadov. Zdá sa mi, že pre Price bol tento projekt akýmsi žartom. Veľa žartoval. Toto je projekt, ktorý spochybnil všetko: čo je budova, aká je rola architekta, čo je vzdelávanie, čo je zábava, aká je rola technológie v každom z týchto aspektov.
Myšlienka paláca zábavy pochádza od vizionárskej divadelnej režisérky Joan Littlewoodovej (1914–2002). Vytvorila to, čo sa potom stalo
súborom Divadelnej dielne. Joan bola jednou z prvých, ktorá využívala techniku účasti, začala do diania na pódiu zapájať aj divákov. Pôvodne vytvorila súbor, ktorý neustále cestoval po Veľkej Británii. V rokoch 1953–1979 pôsobila jej skupina v Royal Stratford East Theatre vo východnom Londýne. Jej divadlo priťahovalo publikum s veľmi odlišným sociálnym zázemím v snahe odmietnuť komerčné divadlo v londýnskom West Ende, ktoré bolo určené iba pre bohatých. Littlewood bola veľmi odvážna žena, revolučná. Napadla všetko, čo jej bolo povedané. Tu píše: „Nie som profesionálny filmár. Neviem, čo je profesionálny riaditeľ. Od svojich 15 rokov som nevidel ani jednu hru. Celý čas pozerám iba na to, čo sa deje na ulici. Pretože tam žijem - na ulici. ““V roku 1958 napísal Leitwood článok, ktorý popisoval myšlienky sprístupňovania kultúry, vedy a vzdelávania pre všetkých. Littlewood si predstavoval Univerzitu ulíc ako hlavné miesto, kde sa bude učiť používať rôzne nástroje a vychovávať deti - alebo len tak ležať a pozerať sa na oblohu.
Littlewood pre projekt kontaktoval Cedrica Price priamo. Hovorili ako filmár a architekt, snažili sa prísť na to, čo by mohli spolu vytvoriť. Price v tomto projekte videl potenciál vlastného architektonického výskumu. Rozmýšľal, ako vytvoriť priestor, kde by ľudia mohli ovládať svoje hmotné prostredie. Ako sprístupniť architektúru vo vnútri aj zvonku ľuďom, aby budova, jej štruktúra a infraštruktúra mohli slúžiť ako katalyzátor všetkého, čo sa deje okolo.
Toto je poznámka, ktorú si sám Price napísal - koncepcia projektu, taký stručný. Vidíte, v hornej časti je antiarchitekt. Použil papier s nápisom „architekt“, k tomuto slovu pridal „anti“. Zaujímalo ho, či je v tomto projekte vôbec potrebný architekt. Toto bola veľmi dôležitá súčasť filozofie Cedrica Price: ako môže architektúra definovať život, napomáhať učeniu sa, podporovať relaxáciu. Bol to druhý gól, ktorému mal slúžiť Palác zábavy.
Zdá sa mi, že to najdôležitejšie je tu napísané hore - zariadiť maximálny počet foriem voľného času na jednom mieste. Výzva, ktorá je veľmi ťažká pre každého dizajnéra, pre každého architekta. Palác zábavy pomerne rýchlo vyrástol v jeden z prvých príkladov experimentálnej interdisciplinárnej spolupráce. Združoval okolo seba rôznych architektov a umelcov. Pokiaľ si dobre pamätám, na tomto projekte pracovalo asi 60 ľudí. Buckminster Fuller bol zapojený do tohto projektu, čo bolo pre Price dôležité. Gordon Pask a Robin McKinon Wood tiež.
Medzi autormi boli vedci, politici, novinári, ktorí pracovali s veľmi širokou škálou problémov, a pomohli prehodnotiť projekt Zábavného paláca. Palác ako projekt bol pôvodne založený na komunikácii, na mnohých spätných väzbách. Muselo to byť čo najviac vodorovné. Problémy, ktoré formuloval Cedric Price, boli potom prehodnotené a mnohokrát o nich diskutovali partneri Price v tomto projekte.
Citujem jednu z prvých správ o tomto projekte: „Každý projekt nejakým spôsobom sprostredkuje ideály v architektúre, sochárstve, maľbe, literatúre a v spontánnom sebavyjadrení na ulici, vo verejných budovách a na pracovisku. Voľný čas a sloboda vojny, sloboda bez vôle ovplyvňovali vývoj umeleckých remesiel. Teraz sme vstúpili do novej éry voľného času a slobody od vojny, nemáme dostatok nástrojov, aby sme si to mohli užiť. Jednou z našich prvých potrieb je priestor, kde môžeme pracovať a hrať sa. Priestor by mal byť obklopený vodou, riekami, mal by v ňom byť pohyb. Toto je priestor, ktorý si môžete vychutnať. Nemalo by to diktovať, čo tam môžeme robiť. ““Už v tých rokoch boli takéto nápady k dispozícii. Zatiaľ čo tradičné názory sa vyučovali v samotnom Cambridgei, takéto myšlienky sa už objavili v neformálnych rozhovoroch.
Pre Littlewood bolo vzdelanie kľúčom k vytvoreniu rovnostárskejšej spoločnosti. Navrhla opustiť štandardný model školskej dochádzky. Napísala, že sa musíme odnaučiť, čo nás naučili. Zasadzovala sa za upustenie od formálneho direktívneho učenia. Littlewood napísal, že Palác zábavy sa mýli tak, že bude správny iba v budúcnosti, pre budúcnosť bude veľmi vhodný.
Palác zábavy sa mal stať mestskou hračkou. Hračka je slovo, ktoré Cedric Price často používal. To je niečo, s čím môžete komunikovať, komunikovať, hrať sa. Tu píše o časoch, keď sa väčšina artefaktov systémov a inštitúcií menila čoraz rýchlejšie: „Nedostatok konštruktívneho pokroku v základných problémoch, ako sú pohyb, zábava, voľnočasové aktivity, nie je len smutné, ale aj nebezpečné. Potenciál mestského života v dvadsiatom storočí sa teraz neodhaľuje kvôli nudným budovám, v ktorých teraz žijú ľudia. ““
Pamätajte, že na začiatku som ukázal jednu kresbu, prvý náčrt. Cedric neustále prehodnocoval, ako bude tento palác vyzerať, ako sa bude javiť verejnosti. O šesť rokov neskôr sa objavili dosť strašidelné kresby, ba dokonca by som povedal, že hrozivé. Pomáhajú nám pochopiť, ako sa vyvinula myšlienka Cedrica Price. Neustále nad týmto projektom premýšľal, tento projekt sa vtedajších médií veľa objavil, ale veľmi prísne kontroloval vizuálnu zložku, ktorá bola publikovaná v médiách. Na druhej strane cena odkazuje na tradičné architektonické proporcie. Preto je veľmi dôležité vidieť jeho projekty vo vývoji, v nich dochádza k evolúcii myslenia a evolúcie materiálu.
Zábavný palác je jednou z prvých budov vo Veľkej Británii, ktorá bola postavená z priemyselne vyrábaných materiálov. V tomto pláne je vpísaný plán Kolosea a Cedric Price čerpá z príkladov z minulosti, do tradičných architektonických priestorov. […] Táto budova by mala byť vysoká 120 stôp a široká 375 stôp. Toto je hrubý náčrt toho, ako to malo vyzerať. Ako bol tento projekt koncipovaný? Malo sa skladať z niekoľkých veží, ktoré sú postavené z veľmi základných materiálov, najmä zo železobetónu. Ako vidíte, veže sú vzájomne prepojené viacúrovňovou konštrukciou, vo vnútri veží mali byť inštalované výťahy a schodiská, ktoré umožňovali človeku voľný pohyb týmto priestorom. V tejto budove sa môžu konať veľmi odlišné udalosti, od divadelného predstavenia po hostinu, čokoľvek.
Predpokladalo sa, že v tomto paláci sa môže konať súčasne päť významných udalostí. […] Aby sa dosiahla požadovaná flexibilita, bolo možné z modulov veľmi rýchlo zostaviť rôzne bloky. Malo by ísť o modulárnu architektúru, ktorú je možné postaviť a prestavať. Časť budovy zobrazuje niekoľko rôznych úrovní: kino, galériu, reštauráciu, promenádu. Boli tam trvalé bloky, napríklad kino, boli tam dočasné bloky. Je dôležité, aby sa budova mala nachádzať vedľa rieky Temža. Pre architekta bolo veľmi dôležité, aby táto budova stála prakticky na vode.
Hore bol žeriav, ktorý pomohol technikom presunúť tieto moduly. Cedric chcel, aby budova zostala nažive aj po dokončení stavby, mohla byť neustále prestavovaná, prestavovaná. A vidíte, ľudia sa v týchto blokoch mohli voľne pohybovať. Pre Cedrica bolo veľmi dôležité, že myslel na tvar jednotlivých častí, a nie na všeobecný tvar budovy.
Palác zábavy mal veľmi ťažký osud. Už začali s vývojom konkrétnej lokality, ale tento projekt sa, žiaľ, nerealizoval. Reklamná kampaň na podporu projektu bola neúspešná.
Projekt Generátor, Cedric, ktorý vznikol o desať rokov neskôr (1976 - 1980). Súvisí to s myšlienkou mriežky. Toto je prvý inteligentný dom v histórii, ktorý je ovládaný mikročipmi. Mikročip bol riadený týmto počítačom - jedným z prvých. Je dôležité poznamenať, že Palác zábavy mal byť gigantický. Je zaujímavé, že ide skôr o nápad ako o samotnú budovu. Niekedy je myšlienka dôležitejšia ako budova. Nápad sa dá uložiť na niečo také malé ako mikročip. Je to cvičenie, ako sa môže technológia, kultúrne privlastnenie, asimilácia a aplikácia vyvíjať v priebehu času a ponúknuť nám nový priestor na život.
Otázka od publika: Prečo bol Cedric tak posadnutý dočasnými konštrukciami? Pneumatické plášte. Bolo to kvôli času a nedostatku lacných štruktúr na budovanie kapitálu? Alebo to bola jeho vedomá voľba, vízia architektúry?
Samantha Hardingham: Aj prvý, aj druhý. Kombinácia jeho času, toho, čo videl okolo seba, tej doby, technológií, toho, ako sa vyvíjali; vtedy boli rozšírené dočasné modulárne budovy. Cedric sa však nepokúsil vytvoriť univerzálnu všeobjímajúcu teóriu architektúry. Toto nebola jeho úloha. Mal záujem skúšať nové veci.
Pokiaľ ide o jeho nápady, odklonil sa od architektonickej tradície, zdalo sa mu, že architektúra na svoju éru reaguje príliš pomaly a príliš pomaly sa mení. Zdá sa mi, že v prvom rade reagoval na vojenské súvislosti, v Európe sa začiatkom storočia odohrali dve vojny, keď sa montovali a demontovali kasárne, dočasné stavby, čo ho priviedlo k myšlienke: prečo môže nebudú civilné budovy dočasné? Toto však nebol jeho pokyn - ako konať.
Otázka od publika: Som zvyknutý na to, že architekti sú veľmi šikovní ľudia, ale často nudní alebo veľmi ponorení do svojich projektov, každý nosí čiernu farbu a podobne. Keďže Cedric zasvätil svoj život projektu Entertainment Palace, bola to zábava? Aký to bol človek?
Samantha Hardinghamová: Bol veľmi vtipný a jeho vtip ho zachránil v mnohých situáciách. Dejiny architektúry poznal dokonale, nikdy sa nimi však nechválil. […] Veľa žartoval a jeho súčasníci hovorili, že bol príjemným človekom, bolo zaujímavé s ním komunikovať, neustále prehodnocoval modernosť. Teraz by sme to formulovali takto: myslel na budúcnosť.
Pracoval veľmi tvrdo. Nemal manželku, deti, mačiatko, psa. Celý život bol v jeho práci, v architektúre. Veľa vedel, ale nechválil sa tým pred svojimi spolubesedníkmi, vždy ho zaujímal názor niekoho iného. Nikdy neučil. Povedal by som, že propagoval zábavné učenie, trochu odzbrojujúce. Mal pozíciu - nikdy nič učiť, ale medzitým mohol rozprávať o dejinách architektúry. Miloval architektúru, komiksy, maľoval ich, vysmieval sa niekedy veľmi vážnym problémom. Myslím si, že niekedy je komiks veľmi dobrým spôsobom, ako hovoriť o niektorých problémoch. Mal veľa kresieb, nemal veľmi v láske architektov, mal veľa priateľov, karikatúry, karikaturistov. Bol to zaujímavý, príjemný človek.
Otázka publika: Väčšinu svojej kariéry ste venovali jednému hrdinovi, jednej osobe. V istom zmysle sme s ním prežili časť života. Ako ovplyvnil vás, vaše názory na architektúru, vašu prácu?
Samantha Hardinghamová: Áno, je to naozaj čudné, že žijem svoj život s takým avatarom, ale bol to veľmi inteligentný človek, vizionár, takže som sa nikdy nenudil. Veľmi ma ovplyvnil. Sám učím architektúru. A vždy sa snažím spomenúť si, ako Cedric urobil rukami to, čo teraz robí počítač. Ako predvídal, ako sa bude vyvíjať technológia, ale všetko robil sám. Myslím, že Cedric ma to naučil presne to. Ak neviete povedať nápad, musíte ho nakresliť, povedať to cez plán, cez náčrt. A všetky moje nápady sa snažím zhrnúť do jednej vety. Ak nemôžem povedať o projekte jednou vetou, potom o ňom zatiaľ nikomu nepoviem.
Cedric ma naučil myslieť a rozprávať o architektúre. A tiež ma naučil premýšľať o tom, čo je to vzdelanie. Učenie je správne slovo. Nevolajú ma učiteľ, ale vychovávateľ. Toto je moje oficiálne stanovisko. Neupozorňujem študentov, skôr ich podporujem v ich vlastnom výskume. Zdá sa mi, že je veľmi dôležité, aby študenti mohli ponúknuť veľa novej architektúry, ja ich v tom podporujem, a to je pre mňa spôsobené veľkorysosťou, s ktorou Cedric zdieľal svoje nápady. A najmä táto jeho skvelá kniha o architektúre. Nepíše tam dlhé texty. Niekedy je to obrázok, niekedy jeden odsek alebo iba jedno slovo. Zdá sa mi, že tu ide iba o jeho štedrosť, o to, že chcel, aby ste si vytvorili svoj vlastný projekt.
Otázka publika: Na začiatku prednášky ste povedali, že architektúra je pre Cedrica druhoradá a ľudia sú primárni. Ako sa tento princíp odhalil v jeho činnosti?
Samantha Hardinghamová: Existuje slávny príbeh: prichádza za Cedricom klient, ktorý nie je veľmi spokojný so svojím manželstvom, rozhodne sa postaviť si dom a myslí si, že tento dom napraví ich vzťah s manželkou. Cedric si stránku prezrie, porozpráva sa s klientom, rozlúči sa a neskôr mu napíše list: „Nepotrebujete nový domov, potrebujete rozvod.“
To som mal na mysli, keď som povedal, že živí ľudia boli jeho prioritou. Pri každom projekte uvažoval, či je tu vôbec potrebná architektúra. Vždy kládol otázky, počúval odpovede, dozvedel sa čo najviac informácií o tom, čo ľudí zaujíma, čo potrebujú, čo chcú. Bola to pre neho dôležitá myšlienka - klásť ľuďom otázky, tráviť s nimi čas.
Ďalším projektom, na ktorom sa podieľal, bola obnova a reforma procesu výstavby. V 70. rokoch chcel zabezpečiť stavbu bezpečnú pre robotníkov. Z tohto projektu zostal stoh ružových kúskov papiera, ktorý zaznamenal to, čo Cedric počul od množstva ľudí, ktorí pracovali na projekte stavby, od sekretára po írskych staviteľov, ktorí prišli do Británie pracovať a dostali veľmi málo peňazí. Povedali, že nemôžu ísť ani na obed do krčmy, pretože boli všetci špinaví a nemohli sa nikde umyť. Sekretárka povedala, že ani ona nemôže ísť na obed, pretože v krčmách sú iba muži. Toto všetko zaznamenal na papier a zachovalo sa to ako jeho odkaz. Veľmi pozorne počúval ľudí, pričom sa nezaoberal nijakými osobnými podrobnosťami. Úprimne ho však zaujímalo, ako títo ľudia žijú. Najprv sa dozvedel o ľuďoch, až potom prišiel s architektonickou odpoveďou na túto požiadavku. Niekedy touto odpoveďou bola výstavba budovy, napríklad Zábavného paláca.
