Sovietska architektonická avantgarda je považovaná za hlavný príspevok Ruska k svetovej kultúre 20. storočia. História sovietskej architektonickej avantgardy je úžasná - pokusy o vybudovanie „nového sveta“v hladnej a zničenej mladej Zemi Sovietov boli celým svetom uznané ako avantgarda medzinárodného architektonického hnutia. Po brilantnom desaťročí poznačenom prielommi a poznatkami univerzálneho ľudského rozsahu nastáva prudká zmena v smerovaní architektonickej politiky. Dobytie avantgardy v polovici 30. rokov bolo vyhlásené za bludy a došlo k preorientovaniu na vývoj svetového klasického dedičstva. Avantgardná tradícia v „Sovietskom zväze slobodných republík“bola prerušená. Dedičstvu sovietskej architektonickej avantgardy, ktorá v priebehu času nedostala oficiálne uznanie vo svojej krajine, hrozila nenávratná strata.
Nový čas mení postoj k fenoménu sovietskej architektonickej avantgardy. Uvedomil si svoju hodnotu pre históriu a kultúru krajiny. Úloha zachovania avantgardného dedičstva už nie je formulovaná jednotlivými nadšencami, ale štátnymi inštitúciami. Jedným z hlavných smerov jeho riešenia je hľadanie nového zmyslu a účelu avantgardných pamiatok, čo si priam vyžaduje „dizajn za dizajnom“. Výstavný projekt na príklade konkrétnych predmetov demonštruje hlavné prístupy k riešeniu naliehavej potreby času v dnešnom Rusku.
V oblasti problémov ochrany architektonického dedičstva Ruska sú pomníky sovietskej avantgardy „v zóne osobitného rizika“. Môže to mať niekoľko príčin: spočiatku nízka kvalita stavieb uskutočňovaných v podmienkach technickej zaostalosti a devastácie, negramotná prevádzka budov po celú dobu ich existencie, hlavnou vecou je však nepochopenie skutočnej hodnoty konštruktivizmu. dedičstvo pre národné dejiny a kultúru v krajine. Problém sa prehlbuje nedostatkom skúseností s uchovaním dedičstva 20. rokov a zanedbaním jeho stavu, ktorý môže viesť k nezvratným stratám. Vektor štátnej politiky je dnes zameraný na zachovanie konštruktivistického dedičstva a jeho uvedenie do kultúrneho obratu vo svete. Problém zachovania každej konkrétnej pamiatky si však vyžaduje jej prispôsobenie existencii v nových podmienkach. Zakaždým sa zvažuje široká škála problémov týkajúcich sa hospodárnosti objektu, a to nielen počas obdobia jeho obnovy, ale aj počas následnej prevádzky, so stupňom prípustnosti prieniku nových technológií a nových dizajnových riešení do neho., je zvážená jemná rovnováha medzi pôvodným dizajnom a konštruktívnymi nápadmi obsiahnutými v určitých materiáloch a potrebou zavádzať nové. Problém „dizajnu za dizajnom“nemá štandardné riešenia, zakaždým, keď si vyžaduje hlboký prienik do histórie vzniku pamätníka. Myšlienka výstavy: demonštrovať prístupy k záchrane avantgardných pamiatok v Rusku, hlavné stratégie použité v dizajnérskom myslení posledných rokov, zamerané na ochranu avantgardných pamiatok a definovanie ich nového významu. Výstava ukáže, aké nápady a projekty v tomto smere vyvíja a podporuje Ministerstvo kultúry Ruskej federácie.
Ťažisko výstavy je zamerané na päť konkrétnych príkladov: Dom K. Melnikova v Krivoarbatskom pruhu v Moskve (1927–1929), Maslennikovova továrenská kuchyňa v Samare (1932), Garáž pre nákladné vozidlá na ulici Novoryazanskaja v Moskve (1929– 1931), Činohra v Rostove na Done (1930-1935), Biela veža v Jekaterinburgu (1928-1931). Fokusná skupina nezahŕňala také slávne pamiatky ako Dom Narkomfin, Dom-komuna Nikolajev, kluby v Moskve a ďalších mestách Ruska, továreň Krasny Gvozdilshchik v Petrohrade, Chekistov Gorodok v Jekaterinburgu a mnoho ďalších. Príklady vybrané pre výstavný projekt sa týkajú praxe posledných rokov, ktorá najjasnejšie demonštruje prístupy k riešeniu problémov konštruktivistického dedičstva a nástroje, pomocou ktorých je možné ich riešiť. Najtradičnejším spôsobom je financovanie obnovy pamiatky bez zmeny jej funkcie pridelením cielených prostriedkov z federálneho rozpočtu (Divadlo v Rostove na Done), z čoho vyplýva vypracovanie a realizácia vedeckého projektu obnovy. V takom prípade je cieľom „dizajn po dizajne“vyzdvihnúť historickú autenticitu. Medzi najpriamejšie prístupy patrí múzejníctvo pamätníka s následnou vedeckou obnovou (Melnikovov dom v Moskve). Z toho vyplýva potreba osobitnej jemnosti pri práci s pamätníkom - renovácii podliehajú iba inžinierske a konštrukčné systémy, pamätník zostáva nedotknutý a funkcie múzea zapadajú do bezprostredného prostredia, čo si vyžaduje virtuózne projektové a dizajnové riešenia. Úspešne sa presadzuje prístup, ktorý predpokladá použitie pamätníka pre novú kultúrnu funkciu s príslušným prispôsobením (továrenská kuchyňa v Samare). V takom prípade umožňuje dizajnérska ideológia možnosť architektonických doplnkov založených na dialógu myslenia moderného dizajnu s historickou tradíciou miesta a genetikou samotnej pamiatky. Prístup vo väčšom meradle znamená nové využitie pamiatky - jej prispôsobenie silnej kultúrnej funkcii, ktoré vyžaduje regeneráciu celého priľahlého územia (garáž na ulici Novoryazanskaja v Moskve). Dizajn v tomto prípade nie je zameraný iba na riešenie problému zachovania autenticity pamiatky, ale zároveň na rozšírenie jej funkcií v dôsledku novej výstavby, spravidla rozsiahlej. A nakoniec, podpora miestnych iniciatív zameraných na záchranu pamiatky prostredníctvom pridelenia cieleného grantu zo štátneho rozpočtu (Biela veža v Jekaterinburgu) je tiež prejavom „sociálneho dizajnu“- nástroja, ktorý pozitívne ovplyvňuje osud pamiatky.
Vybrané príklady ukazujú rôzne prístupy k práci s pamiatkami sovietskej architektonickej avantgardy: od reštaurovania, ktoré si vyžaduje veľmi správny dizajn, obnovenia pôvodného konceptu v pôvodných materiáloch až po jeho najlepšie možné výsledky, až po projekt obnovy pamiatky v r. v kombinácii s územným plánom rozvoja celého územia, ktorého myšlienka priamo súvisí s novou funkciou. budov, ktoré majú silný mestotvorný význam.
Kedysi sa pamiatky sovietskej architektonickej avantgardy, ktoré sa stali príkladmi prelomu architektonického myslenia k novým základom a princípom architektonického dizajnu, dnes nemôžu zostať mŕtvymi exponátmi - vyžadujú nový život, nový zmysel vrátane prehodnotenia dizajnu, to znamená, “dizajn za dizajnom “. Je dôležité si uvedomiť, že dlhý a namáhavý proces záchrany akejkoľvek pamiatky začína vypracovaním stratégie, ktorú demonštruje výstavný projekt. Expozičný sortiment obsahuje nielen historické fotografie a videonekroniky tvorby avantgardných objektov a ich existencie, ale aj graficky prezentované koncepcie ich renovácie, vývojové trendy ich adaptácie a reštaurovania.
