Architektonická dielňa Sergeja Estrina (AMSE) má dvanásť rokov: ešte nie je čas na zhrnutie výsledkov, ale môžete hovoriť o tom, čo sa dosiahlo, analyzovať výsledky a pokúsiť sa predpovedať budúcnosť. Položili sme niekoľko otázok Sergejovi Estrinovi a jeho partnerovi, spoluzakladateľovi kancelárie Konstantinovi Levinovi.
Sergey Estrin; Konstantin Levin © AME
Archi.ru:
Dvanásť rokov práce v dielni je dostatok času na to, aby ste svoj príbeh mohli začať deliť na etapy. Aké máš teraz štádium?
Sergey Estrin:
- Prvá etapa bola dobou práce s prudko bohatými klientmi, z ktorých každý sa chcel jasne ukázať, preukázať svoj úspech, neobmedzené možnosti peňazí a fantázie. A do procesu sme sa zapojili s radosťou. Z profesionálneho hľadiska je to neuveriteľne zaujímavý a tvorivo neobmedzený čas.
Potom prišlo obdobie práce s firemnými a medzinárodnými zákazníkmi - etapa profesionálne organizovanej práce: stabilné objednávky a stabilný príjem z nich. Workshop si vyzdvihol vlastné hlavy a projektových manažérov. Ich znalosť trhu, výrobcov stavebných materiálov, dodávateľov a dodávateľov im dnes umožňuje prijať takmer akúkoľvek úlohu a dodržať akýkoľvek termín. Pozoruhodným príkladom toho je práca pre skupinu spoločností Russian Railways: 22 000 m2 - od konceptu, ktorý obsahoval takmer 70 vizualizácií, - po „dielo“, ktoré obsahuje inžinierstvo. Všetko za päť týždňov.
Teraz sa chceme posunúť ďalej: okrem pokračovania v práci v interiéroch aj aktívnejšej práce v objemoch, zachovania vektora zameraného na obraznosť a emotívnosť našich projektov. A toto hnutie prináša ovocie: obytný komplex v Novorossijsku, ktorý už v Londýne získal ocenenie Best Architecture Multiple Residence Russia, je pripravený na výstavbu; nedávno sme vypracovali aj koncept bytového komplexu v Astane a veľmi neštandardný koncept pre mestskú oblasť v Novorossijsku. Pracujeme na jednotlivých obytných budovách neďaleko Moskvy a na juhu Ruska.
Konstantin Levin:
„Za dvanásť rokov sme rástli a trh sa stal profesionálnejším a zákazník, ktorý s ním rástol, sa stal sofistikovanejším. Na jednej strane bolo ťažké prekvapiť zákazníka: veľa toho videl, na druhej sa prestal báť odvážnych rozhodnutí, vie, čo chce, a dôveruje architektovi. A vďaka dôvere získa projekt, ktorý je ideálne prispôsobený jeho osobným potrebám.
Vo vašom portfóliu je čoraz viac veľkých projektov: budovy, dispozície. Je to výsledok zámernej túžby po rozšírení špecializácie alebo sú to len okolnosti, ktoré sa vyvíjajú takto?
SE: Je to zámerná túžba udržať vysoký stupeň záujmu o prácu v dielni na vysokej úrovni. To je to, čo nás vedie k posunu vpred. Vždy to bolo takto: navrhli sme súkromné domy, interiéry, synagógu, výskumné centrum, ústav pre choroby očí, interiér súkromného lietadla a komplex s kasínom. A prakticky každý projekt má veľa zvláštností: od potrebnej certifikácie objektu (to bol prípad Ústavu očných chorôb) alebo certifikácie materiálov (pre lietadlo) až po fyzickú nemožnosť implementácie v danom časovom rámci. a za dané peniaze (každý z penthousov). A neustále musíte brať do úvahy rôzne faktory, napríklad napríklad vplyv predaja bytov v Astane. Mohlo by sa zdať, že to nesúvisí priamo s našou prácou, ale musíme s tým počítať a výrazne to ovplyvňuje výsledok návrhu. Ale všetky podmienky a obmedzenia sú vždy prospešné … Za roky práce sme sa neraz presvedčili, že neexistujú beznádejné situácie a zložité úlohy prispievajú k vzniku vtipných a neočakávaných riešení.
Medzitým sa počet veľkých firemných interiérov, ktorými je vaša kancelária známa, neznížil. Ako všetko zvládate?
SE: Je nás viac. Vyrástli nové ambiciózne medzery … A nikdy som nemal dosť času. Nestačí, aj keď je málo práce a hľadáte ju, nestačí, ani keď ste ju našli a už musíte urobiť.
Sergey, nastavuješ hlavnú tému v každom projekte? Alebo už máte spoluautorov, ktorým už veríte, že „odpískajú melódiu“? Aká „mono“je vaša dielňa?
SE: Podieľam sa na vývoji nápadov pre každý projekt. Často sám prídem a nakreslím nápad.
K. L.: Máme autorskú dielňu a o tom, aký bude projekt, rozhoduje Sergej. Potom sa pripojím. Existuje prísna a dobre zavedená postupnosť realizácie projektu: každá fáza vyžaduje prácu určitých ľudí a ich interakciu. Všetci účastníci zapojení do procesu návrhu musia byť zahrnutí do práce včas. Akýkoľvek dohľad môže viesť k finančným stratám. A pracujeme s veľkými investíciami, takže v kancelárii nemôže existovať princíp bezplatnej dôvery: pracujem šesť rokov a to je všetko, veríme vám, robte si, čo chcete.
SE: Napriek tomu dávam GAPs vždy príležitosť predložiť svoj návrh. A samozrejme, všetko zaujímavé ide do práce.
V akej fáze je teraz výstavba obytného komplexu v Novorossijsku? Podarilo sa vám nájsť materiály a technológie vhodné na jeho realizáciu?
SE: Toto je jeden z našich najobľúbenejších a najzaujímavejších projektov za posledných pár rokov. Skúška bola vykonaná, práce boli ukončené. Čakáme na začatie výstavby. Nechcem spomínať politickú situáciu a krízu, ale samozrejme nemôžu len ovplyvniť projekt. Dúfame len, že náš komplex bude aj napriek situácii požadovaný a postavený. Všetci vstupujeme do obdobia posúvania priorít. Dá sa predpokladať, že ľudia sa stiahnu a prestanú úplne míňať peniaze. A môžeme predpokladať, že pozornosť sa presunie na „seba milovaného“a každý nevyhnutne dospeje k potrebe vytvoriť v Rusku symboly miestnej hrdosti …
Určite sa nebojíte zložitých tvarov, vezmite si aspoň víchricu v átriu na 1. Brestskej alebo akvárium v podobe vlny v byte pána Š.; recepcia v tvare oka v Johnson & Johnson Institute … Čo dosiahnete experimentovaním s textúrou a tvarom?
SE: Našou zásadou práce v interiéroch je nájsť živý obraz, expresívny plastický, sochársky, akýkoľvek, ale vlastný pre konkrétne miesto a konkrétneho klienta - ako darček pre neho osobne. Získať niečo osobné, čo sa mnoho rokov stále páči, je dnes veľmi žiadané zákazníkom. Moderný interiér predstavuje vytvorenie emočne bohatého priestoru. Nehovoríme o výzdobe, hovoríme o architektonickom interiéri alebo interiéri navrhnutom pomocou architektonických prostriedkov. A ak sme pri vytváraní vlny použili moderný tvar, asymetrickú kompozíciu a moderné technológie, potom vo víre na Brestskaya existuje klasická kompozícia, stĺpy gotické v priereze a dokonca aj veľmi tradičný materiál - vystužená sadra.
Vaše portfólio obsahuje aj príklady projektov v duchu klasickej architektúry: v Žukovke v roku 2007, v Krasnodare v roku 2011. Neskôr sa táto téma nerozvinula. Prečo?
SE: Zámerne nejdeme k dizajnu v duchu klasickej architektúry. Všetko, čo sme v klasike robili, sme robili na naliehanie zákazníka, ktorého sme nemohli odmietnuť. Radi vytvárame modernú architektúru pre dnešných zákazníkov. Je dôležité byť k zákazníkovi úprimný. Zákazníka často „vedieme“, „naštartujeme“. Najvyššie potešenie je pracovať, keď je zákazník pre projekt nadšený a netrpezlivo čaká na to, čo mu ukážeme, potom uvidí niečo neočakávané pre seba a povie, že musí premýšľať … A potom sa vráti, akoby šliapol cez akúsi vnútornú bariéru, pripravenú na nový prístup, skočte. Disk sa začína, čo často vedie k skvelým výsledkom. Tak to bolo aj s Astanou a Novorossijskom. A keď zákazník začne hovoriť o tom, že si zvykol na klasický štýl (kedy vyrastal v paláci?), A musíme zozbierať architektúru pre „Zákazníkov graf“, neverím v jeho pôvod a potreba klasického prostredia …. A vymýšľať architektúru pre neexistujúce „ušľachtilé“a vytvárať „rodinné hniezda a usadlosti“nie je veľmi čestné a veľmi nezaujímavé …
Aj keď na cestách, primárne ma zaujíma pohľad na starú architektúru. Koľko šikovných a krásnych sa urobilo!
Navrhujete veľa pre Novorossijsk: vo vašom portfóliu je dom z roku 2007, potom tento zložitý zväzok v krivočiarej „mriežke“, teraz celá oblasť nízkych štvrtí. Prečo tam?
SE: Všetky projekty pochádzajú od jedného zákazníka. Zaujíma nás, čo má na mysli a plány. Zdá sa, že sme preňho zaujímaví svojimi skúsenosťami z podnikovej architektúry a kreatívnym prístupom. Je to presne ten prípad, o ktorom sme hovorili: človek má snahu, žije s týmito projektmi, jeho nové podnikateľské nápady sa rodia na vlne dizajnu a proces pokračuje. Všetko je tu pohromade: obchodná kalkulácia, ambície, túžba po nových veciach, technická zaujímavosť a nakoniec filozofický prístup.
Teraz je veľmi populárna práca s verejnými priestormi, terénne úpravy, maľovanie fasád a iné „architektonické kosenie“. S takouto prácou ste mali skúsenosti v roku 2011 pre skupinu Vedis-group, tam ste namaľovali blesk na fasádu panelového domu. A teraz sa nezdá, že by ste sa zúčastňovali na všeobecnom koníčku pre terénne úpravy … Prečo?
SE: Terénne úpravy sú samostatnou a mimoriadne zaujímavou témou. Popri práci pre Vedis-group sme robili rekonštrukciu fasád pre Lanit. Pracovali sme tiež na označení fasády budov postavených spoločnosťou Capital Group. Zlepšenie v rámci nášho projektu v Astane radi prevezmeme. Ale nepovažujeme to za samostatnú oblasť práce v našej dielni.
Aké sú vaše dojmy z účasti v súťaži NCCA? Plánujete v tejto praxi pokračovať, pretože účasť na súťažiach je zaujímavý podnik, ale nákladný?
SE: Nákladne aj emočne veľmi vyčerpávajúce. Robiť súťaž bez dobrého, jasného nápadu je strata času, zrod nápadu je najčastejšie bolestivý proces, ktorý vás na chvíľu vytrhne zo života. Potrebujete extrémnu koncentráciu. A tu naokolo - pravidelná práca s jej neustálymi otázkami a problémami. Ale urobíme súťaže. Len treba ísť do súťaže s nejakým nápadom. Čo sa týka našej súťaže o NCCA, s výsledkom som spokojný. Je čestný - to je náš postoj konkrétne k deklarovanej téme súčasného ruského umenia - na dvore veľkého nákupného centra. Obraz aj výsledné ostré prostredie okolo je podľa mňa úspešné.
