Obaja sa do istej miery odvolávajú na tému Bienále 2012 - „Identity“. Goldhoorn, ktorý sa objavil na British School of Design Block City, sumarizuje svoje výskumy za posledných pár rokov, počnúc koncepciou uvedenou na bienále v Rotterdame v roku 2009, ktoré bolo spoluvytvárané s Alexandrom Sverdlovom. Odvtedy bol rozšírený a prihlásený do súťaže Mesto štvrtí A101, ktorej výstavba sa plánuje na južných hraniciach Moskvy, a ktorá bola demonštrovaná minulé leto v dánskom múzeu v Louisiane.
Na tejto výstave hlavné miesto zaberá obrovský model „mesta“, tvorený 150 modelmi rôznych typov obytných štvrtí. Napriek dosť modernistickej pravidelnosti usporiadania sa tento vývoj nezdá byť triviálny alebo monotónny kvôli rozmanitosti riešení. Každý z „blokov“sa líši typom zástavby - jedná sa o veľký dom, ktorý zaberá takmer celú dostupnú plochu, ale kompenzuje to svojimi verejnými terasami a tradičnými obvodovými budovami a krivočiarymi plánmi s pásmi budov, ktoré vytvárajú rad nádvorí rôznych tvarov. Rovnaké projekty sú prezentované vo forme minitabliet.
Podrobné sprievodné texty stavajú kurátorove myšlienky do historického a súčasného kontextu - počnúc obratom k lacnej montovanej stavbe pod N. S. Chruščov. V súčasnej post-sovietskej situácii sú nekonečne replikované štandardné domy (modulárne mesto) kombinované s drahým „elitným“bývaním (dizajnové mesto) a architektonická kvalita v druhom prípade je často veľmi žiadaná. Ideálnou odpoveďou na túto situáciu, nielen v Rusku, ale aj vo väčšine ostatných krajín, môže byť štandardizácia veľkosti štvrťroka. To by umožnilo vypracovať katalóg rozmanitých a kvalitných susedských projektov a uplatniť ich pri výstavbe nových štvrtí a miest. Rozdiely medzi štvrťami a variabilita ich vzájomného usporiadania by umožnili dosiahnuť rozmanitosť budov, o ktorých obyvatelia obytných štvrtí po celom svete snívajú, a dať tak každému z nich požadovanú „identitu“.
Napriek inovatívnemu prístupu si nemožno nevšimnúť všeobecné znaky modernizmu v projekte „Block City“: toto je túžba zjednodušiť a znížiť náklady na postup (v tomto prípade dizajn, pretože aj keď je kvalitný, ale použijú sa štandardné projekty), ľahostajnosť ku kontextu a predstava o sociálnej zodpovednosti architekta a jeho schopnosti meniť život spoločnosti k lepšiemu. Pojem „mesto štvrtí“nepochybne zohľadňuje všetky slabiny „klasického“modernizmu, ale jeho všeobecný duch sa zachoval, čo hovorí o veľkej vitalite tejto paradigmy.
Výstava fotografií Alexeja Naroditského „Kuba. Architektúra tropického socializmu “(kurátorka Elena Gonzalez) dopĺňa expozíciu Barta Goldhorna ako exkurz do minulosti. Hlavná výstavná sieň Artplay zobrazuje budovy vytvorené pre ľudí po socialistickej revolúcii: v rokoch 1959-1972. Jedná sa o štadióny a verejné budovy, ale najzaujímavejšie sú typy obytných komplexov. Bezprostredne po zmene sociálneho systému sa nové orgány rozhodli v duchu romantickej utópie charakteristickej pre mladé „populárne“režimy: postaviť pre chudobných rovnaké luxusné domy, v ktorých „utláčatelia“bývali. Potom sa bytové domy Havana del Este objavili v duchu luxusne vyzdobených kaštieľov meštianstva, ale rýchlo sa ukázalo, že pri takejto investícii času a peňazí by nebolo možné zabezpečiť bývanie všetkým, ktorí to potrebujú. Kubánski architekti sa obrátili k skúsenostiam ZSSR a USA a v 60. rokoch vytvorili systém Chiron - prefabrikované betónové konštrukcie.
Modernistický štýl s prvkami brutalizmu prešiel na „Ostrove slobody“výraznými zmenami, na ktoré nás upozorňuje Aleksey Naroditsky: anonymitu a bezfarebnosť typických budov tu nahradili sýte farby, nečakané kombinácie objemov, odvážne formálne experimenty, a samozrejme pozornosť k zvláštnostiam podnebia. Latinskoamerická tradícia, ktorá výrazne ovplyvnila miestne príklady európskych štýlov, dokázala úspešne prepracovať líniu modernizmu, ktorá nám opäť ukazuje už vyskúšanú cestu v hľadaní architektonickej identity - kombináciu najlepších vlastností „globálne“a „miestne“.
