Prvý TABIS Bienále architektúry v Tbilisi, založený v roku 2017, sa konal od 26. októbra do 3. novembra a pozostával z výstavy, inštalácií, filmových projekcií a sympózia, na ktorom sa okrem iných zúčastnili Nina Rappaport, Alexander Brodsky a Reinier de Graaf. Diskutovali o postsovietskom priestore, nových ekonomikách, pedagogike periférie. Chhukhula, ktorú postavili architekti spoločnosti KHORA, usporiadala výstavu svojich výskumov v jednej z okrajových štvrtí hlavného mesta Gruzínska a zároveň - manifest „priamej“architektúry a pripomienku mnohých chatrčí a kôlní -stavba, ktorá podľa autorov obklopuje južnejšie mestá, hoci aj severné, aby pripomínala aspoň staré posolstvo Alexandra Ložkina o estetike nepovolených regiónov na predmestí Novosibirska.
Autori sa zámerne stiahli, nerobili kresby, materiál zhromažďovali, kde sa dalo, a stavitelia dostali iba ústne odporúčania a úplnú slobodu, iba pri dodržaní postupu. Medzitým sa ukázalo, že hukhula nie je len ohradením pri ceste, ale celým domom s verandou a dobrými dverami pokrytými mierne odlupujúcou sa bielou farbou. Vo vnútri podstavca, stôl, projektové dosky - pomerne typický výstavný stánok. Vonku svieti pokrčená vlnitá lepenka, ktorá je v súlade s brutálne nedbalým post-sovietskym a neskoro sovietskym prostredím - v noci svietil osvetlený kov ako lampa a je úplne zrejmé, že napriek absencii kresieb autori obdivujú ich prácu: obe vyžarovanie nočných svetiel a popoludňajšie slnečné lúče prenikajúce cez trhliny. Nie je to v žiadnom prípade pozbavené estetických kvalít, práve naopak, je to krásne - v podstate sa nám predstavuje estetika neoprávnenej výstavby, ktorou je v širokých kruhoch zvykom mestom pohŕdať a „čistiť“ho.
Medzitým, ako viete, v úzkych kruhoch bola stodola už dávno estetizovaná a samozrejme nielen v postsovietskom priestore, ale aj v modernom umení všeobecne. Ale u nás získava špeciálne lyrické zafarbenie skutočného a teplého umenia v protiklade k veľkému, nevkusnému a falošnému. Raz na jednej z výstav v Arch Moskve Alexander Brodsky, ktorý dostal ocenený diplom buď za pavilón obradov vodky, alebo za 95-stupňovú reštauráciu, povedal asi toto: Som prekvapený, staviam nejaké búdy., a dáš mi za ne ceny … V tom všetkom je jednak zmysel, jednak fenomén, jednak v cenách, jednak v inštaláciách, ktoré sa neprestávajú objavovať, ba dokonca aj v jednotlivých domoch od majstrov, kde prebleskuje ozvena „preliatej“estetiky, ktorého hlavným pánom samozrejme zostáva Alexander Brodsky …
Inštalácia CHORA do tohto dôstojného kruhu zapadá všeobecne a obzvlášť - rovnako dobré staré dvere s výplňami slúžia ako dobrá vizuálna stopa. Asi najpozoruhodnejšou črtou tejto práce je dôraz autorov na metódu samotnú, akýsi pokus o jej inštitucionalizáciu. Namiesto obdivovania odtienených vrstiev významov tu nájdeme skôr uvedenie témy do istej logickej hranice: nezabúda sa na estetické vlastnosti, ale významné miesto zaujíma stavebný experiment, ktorý z inštalácie urobí „splnomocneného veľvyslanca“., zástupca všetkých chatrčí na architektonickom bienále. alebo vo vzorovej chatrči (ako sú napríklad vzorky zrubov vystavené na stavebných trhoch). Tento zvrat je zaujímavý: ako aplikácia na skúmanie témy.
Ďalšie slovo pre autorov inštalácie:
Huhula: bezprostrednosť ako metóda
V rámci prvého bienále architektúry v Tbilisi s názvom „Samotné budovy nestačia“predstavila architektonická kancelária KHORA „hukhula“(v preklade z gruzínskeho jazyka znamená narýchlo postavenú budovu, chatrč alebo dom hračiek) - výstavný pavilón -inštalácia, v ktorej sa nachádzal špeciálne pripravený výskumný projekt venovaný jednej z okrajových štvrtí Tbilisi. Naša inštalácia je manifestom architektúry bez architekta, vyvedeným na verejnú scénu. Takéto budovy vzhľadom na svoju originalitu zostávajú zväčša nepreskúmané a sú mimo rozsahu odborného architektonického diskurzu, sú však neoddeliteľnou súčasťou histórie vývoja mnohých južných post-sovietskych miest vrátane Tbilisi. Podľa nášho názoru možno Chuchulov považovať za neformálne kultúrne dedičstvo, pretože najpresnejšie a najúprimnejšie odrážajú hospodárske, politické a sociálne kontexty, v ktorých existujú.
Inštalácia bola umiestnená v Tbilisi v okrese Gldani na námestí pred mostom DKD (neskorá sovietska výstavba, čiastočne inšpirovaná Ponte Vecchiom) na mieste dočasného parkoviska pre nákladné vozidlá.
Dôležitý bol spôsob a poradie stavby budovy. Na stavbu sa použili miestne často používané rozpočtové materiály, nájdené zvyškové materiály zo stavieb a demontované prvky demontovaných predmetov. Pracovnú skupinu tvorili miestni stavitelia a remeselníci. Spôsob výstavby bol podobný tomu, ako sa v súčasnosti stavia väčšina nami skúmaných objektov: bez projektu, bez výkresov, bez stavebného povolenia a bez dozoru. Ako architekti sme vystupovali súčasne ako zákazník a pozorovateľ, pretože stavitelia dostali slovné vysvetlenia a želania. Postup výstavby, ako neoddeliteľná súčasť nášho „projektu“, bol zdokumentovaný vo forme foto a video materiálov. Stavitelia mali právo slobodne interpretovať to, čo bolo uvedené, a tak sa nám podarilo zachovať potrebnú koncepčnú čistotu - bezprostrednosť. Elektrina bola navyše odoberaná od neďalekého výrobcu obuvi výmenou za stavebné materiály, ktoré zostali po demontáži khuhule.
Ďalším dôležitým aspektom bol súčasne rozporuplný a harmonický vzťah medzi interiérom a exteriérom. Zatiaľ čo vonkajšia časť chatrče bola zakončená oceľovým profilovaným plechom, odrážajúcim rozmanité prostredie, vo vnútri prevládali materiály na báze dreva: OSB dosky, lepenka a papier. Budova, ktorej hlavnou myšlienkou bolo koncepčne splynúť s prostredím a zároveň z neho vyrásť, sa vďaka svojim materiálovým a priestorovým kvalitám a umiestneniu ukázala byť natoľko organická, že vzácny okoloidúci nevstupujte doň, aby ste popíjali domáce víno a chacha.
Autori: KHORA (Mikhail Mikadze, Oyat Shukurov, Alexandra Ivashkevich, Elizaveta Lartseva, Vazha Magradze)
Web kancelárie KHORA: xopapraxis.com / sots. siete: xopapraxis
O bienále: https://biennial.ge/the-biennial/ / Účastníci bienále:
