Súťaž o architektonické a umelecké poňatie staníc metra Nižnij Mnevniki a Terekhovo, ktorú v októbri vyhlásila spoločnosť Strelka KB na žiadosť Mosinzhproektu, prilákala nevídaný počet účastníkov - porota predložila na posúdenie celkovo 121 projektov. Nie je ľahké vybrať z tak veľkého množstva návrhov desať „najcennejších“, preto sa niet čomu čudovať, že veľa zaujímavých diel zostalo mimo rámca finále. Jedným z nich je projekt architektonickej skupiny DNA, ktorej autori sa neobmedzili iba na analógie ležiace na povrchu, ale „prešli do hĺbky“v doslovnom aj obrazovom zmysle.
Moskovské metro sa v posledných rokoch rýchlo rozširuje. V budúcom roku sa plánuje uviesť do prevádzky prvý úsek Tretieho výmenného okruhu - ďalšiu okružnú trať, ktorá by mala spájať okrajové časti mesta. Vzhľadom na načasovanie celého programu a ekonomické skutočnosti sa rozhodlo o prechode na dvojkoľajnú tunelovú technológiu. V súlade s tým budú mať nové stanice namiesto jedného centrálneho „ostrovného“nástupišťa dve „pobrežné“, oddelené dvoma paralelnými radmi koľajníc.
Rýchlosť kladenia koľají však nevyčerpáva ambiciózne plány moskovskej vlády: je veľmi dôležité neznižovať architektonickú a umeleckú latku, pokračovať v tradícii stanovenej prvými staviteľmi metra.
Tomuto účelu slúžia profesionálne súťaže - prvé o najlepší dizajn staníc Solntsevo a Novoperedelkino, ktoré sa konali v minulom roku. Teraz bola pozornosť ruských a zahraničných architektov ponúknutá dvom budúcim staniciam nového „pobrežného“typu pre Moskvu v oblasti nivy Mnevnikovskaja, ktorá sa strmým ohybom koryta rieky mení takmer na ostrov. Špecifickosť tohto územia spočíva v tom, že tu v súčasnosti absentuje architektonický kontext, je známe iba to, že plány zahŕňajú výstavbu pre verejné a obchodné účely s možnou výstavbou parlamentného centra obklopeného krajinným parkom. Preto architekti skupiny DNA považovali predovšetkým prírodné a historické črty miesta za kontext. Podľa jednej z autoriek projektu Natálie Sidorovej „hlavnou postavou lokality je rieka a koncepcia projektu je založená na interpretácii asociatívneho radu s ním spojeného - PRIETOK, GLITTER, ODRAZ, RIZIKO POVRCH, SVETELNÉ LIŠTY, VESMÍR. Obraz pavilónu a stanice by mal zároveň zodpovedať obrazu budúceho reprezentatívneho verejného a obchodného centra, rozpusteného v prostredí krajiny. ““Na tomto základe vznikol projekt s bohatým reťazcom združení, ktoré prenikajú do všetkých detailov projektu a niekedy sa čítajú na podvedomej úrovni.
Prvá emotívna udalosť čaká budúcich cestujúcich na ulici, keď sa priblížia k vchodu do metra. Pavilóny majú z hľadiska efektívneho tvaru „ostrý nos“podobný člnu plaviacim sa v potoku mesta - takto architekti pripomínajú slávnu rybársku minulosť dediny Mnevniki, ktorá tu kedysi stála. V sieti miestnych obyvateľov to bol hlavne mník, ktorý je tiež menší a smeroval hlavne ku kráľovskému stolu - ryby dali meno dedine aj modernej štvrti. Zasklené fasády „bokov“pavilónu majú vzor šikmých rovnobežných kovových pásov. Vo svetle tvorí presah pruhov dvoch fasád vzor kosoštvorcovej mriežky, ktorej umelecký efekt zdôrazňuje iná farba pruhov: na prednej strane tmavošedá, v interiéri teplá oranžová. Pri pohybe sa pruhy navzájom „posúvajú“a vytvárajú tak dynamický obraz pripomínajúci pohyb vĺn, zároveň je to ako nitkový kríž drevených fošní v blízkosti záhradného altánku. A keďže všetky tieto paralely sú dané iba náznakom a fungujú skôr na emočnej úrovni, „nepreťažujú“vedomie. Pri vstupe do pavilónu efekt ešte zvyšuje zrkadlový strop.
Cestujúci prechádza lakonicky navrhnutým priechodom do ulice sprevádzaným striedavými tieňmi a svetlom dopadajúcim z pavilónu (na túto tému nadväzujú rovnobežné čiary svetiel na strope) a vstupuje do vstupnej haly metra. Autori projektu ho považovali za plnohodnotný mestský verejný priestor podobný parkom a námestiam, ktorý je samozrejme obmedzený prísne stanovenou formou. Ako hovorí ďalší autor projektu Konstantin Khodnev, „ide o urbanizmus zmenšený na mierku interiéru“. Prirodzene sa tu preto objavujú prvky, ktoré sú súčasťou verejných interiérov a ktoré menia mierku priestoru a približujú ho ľudskému rozmeru. Napríklad v pokladni s prísnymi tmavosivými stenami je všetko „ľudské“- lavičky, informačné tabule, samotné pokladne - zhromaždené v „teplých“drevených výklenkoch a v priestore eskalátora sú umiestnené sochárske drevené lavičky - skôr lavičky v parku ako vnútorné a veľmi pripomínajúce kmene stromov vyhodené na breh alebo sfúknuté vetrom, na ktorých je tak prirodzené, že si cestujúci kráčajúci popri rieke oddýchnu.
Prierezová - a samozrejme hlavná v umeleckom riešení projektu - tu pokračuje téma interferencie svetelných lúčov, teraz sa však strop stáva veľkoplošnou obrazovkou pre hru svetla a tieňa (alebo vlnky na hladine vody). Prepracovaný dynamický efekt je opäť dosiahnutý veľmi jednoduchými spôsobmi: dlhé lineárne svetlá a - tesne pod nimi - perforované kovové pásy sú umiestnené navzájom v ostrom uhle pozdĺž celého stropu. Je dôležité, aby sa cestujúci stal nielen divákom, ale aj aktívnym účastníkom predstavenia: vďaka jeho pohybu obraz ožíva, „vlnky sa tiahnu vodou, tiene sa striedajú so svetlom“. Krásne a navyše ideovo opodstatnené riešenie zohľadňujúce účel stanice ako súčasť dynamického dopravného prúdu.
Ďalším „charakterom“architektonického predstavenia je polkruhová stena, pozdĺž ktorej idú eskalátory dole na plošinu. Je lemovaná tenkými lúčmi svetla padajúcimi z rôznych uhlov od žiaroviek postavených po obvode - čo je veľký priestor pre možné svetelné scenáre - a môže citlivého diváka spôsobiť, že sa spojí s prúdom vody preniknutým lúčmi svetla.
Autori projektu sa opäť vyhýbajú zdôrazňovaniu iba jedného obrazu. Za pár minút čakania na vlak bude mať cestujúci čas cítiť sa na brehu rieky (nie nadarmo sú to pobrežné nástupištia), a potom budú chodníky „hrať rolu“samotnej vodnej tepny, svetelný hranol s informačnou tabuľou nad nimi - prúd slnečného žiarenia a drevené vložky s lavičkami v stenách nástupišťa - povedzme pobrežné dediny. Lakonické formy niekoľkých architektonických prvkov, prísne tóny a textúry výzdoby (je potrebné poznamenať, že všetky riešenia v projekte sa dajú ľahko implementovať a sú dosť ekonomické) nespôsobujú pochybnosti: nachádzate sa v moderný verejný interiér a interiér je úctyhodný, obchodný a absolútne moderný, ďaleko od trendov momentálnej módy.
Jednou z vlastností moskovského metra bola vždy syntéza architektúry a umenia. Autori projektu prehodnocujú túto tradíciu na novej, modernej úrovni. V 30. rokoch minulého storočia, keď sa metro začalo stavať, sa v elegantných interiéroch staníc aktívne používalo všetko, čo bolo bohaté na sovietske umenie tej doby: sochy, ozdobné panely, mozaiky. Dnes sú v popredí relevancie iné formy - zapojenie publika, vizuálne efekty a vyrobiteľnosť. Architekti skupiny DNA, citliví na umelecký kontext, vytvorili projekt, v ktorom sa architektúra spája so súčasným umením a stáva sa sama o sebe takmer umeleckou inštaláciou.„Toto je,“hovorí Natalya Sidorova, „náš manifest za prehodnotenie moskovského metra ako architektonickej a umeleckej udalosti, tak ako ju chápeme a čo by mohlo byť dnes,“.
