Hovorili sme o budovaní múzea - skladu koňakovej továrne „Alliance-1892“v Černyakhovsku v roku 2011, keď išlo o projekt. Teraz je projekt implementovaný, prakticky bez odchýlok od plánu; toto leto sa dostal do užšieho výberu pre ocenenie WAF 2017. Myslím si, že sa nebudem mýliť, ak poviem, že teraz je pre Levon Airapetov a Valeria Preobrazhenskaya táto budova jedným z ich obľúbených architektonických nápadov, ktoré sú dôkladne premyslené a implementované tak, ako chceli.
Koňak
Černyakhovsk, bývalý pruský Insterburg, je malé mesto, za sovietskych čias príliš nerástlo. Továreň na koňak sa nachádza takmer v strede, presnejšie na juh od hranice historického centra, hneď za železničnou traťou vedúcou k mestskej stanici. Je to pohodlné: francúzsky alkohol sa dodáva do závodu železnicou, aby sa v závode spracoval francúzskou technológiou. Alkohol sa naleje do dubových sudov, vyhradený čas sa v nich dodržiava - koňak v tomto čase stráca svoju pevnosť a mení svoju chuť, potom sa v továrni mieša a plní do fliaš. Samotná budova závodu sa nachádza bližšie k železnici; ide o veľký hangár takmer štvorcového tvaru svetlohnedej farby, veľmi úhľadný, ale priemyselného vzhľadu.
To neplatí pre budovu na skladovanie sudov, ktorú navrhli architekti TOTEMENT. Nachádza sa o niečo ďalej od železničných tratí, pred hlavným a jediným vstupom na územie závodu, hneď za kontrolným bodom: stretáva všetkých, ktorí vstupujú, a súčasne zelenou farbou označuje prítomnosť Aliancie 1892. polomestský priestor južnej časti bývalého Insterburgu. Nemožno si to nevšimnúť - architekti tvrdia, že samotný riaditeľ závodu, napriek tomu, že vedel, že schválil všetky kresby, zostal v nemom úžase, keď videl výsledok „naživo“; obyvatelia teraz praktizujú názvy neobvyklej budovy. Obklopené trojpodlažnými domami s vysokými valbovými strechami, múzeum skladovania vyzerá skutočne nezvyčajne a zároveň akosi veľmi európsky: také, nebojím sa tohto slova, ikonická štruktúra by bola v poriadku vecí na okraj historického centra ktoréhokoľvek nemeckého mesta.
Vedľa múzea - skladu - budovy vstupu do závodu bol vybudovaný kontrolný bod; odráža dve veže, ale menšie a skromnejšie kombinuje achromatickú čiernu a sivú farbu.
Černyakhovsk, bohužiaľ, nie je bohaté mesto a momentálne je skôr ošarpané. Územie závodu vyniká na tomto pozadí mimoriadne dobre upravenou a produkcia, ktorá poskytuje prácu pre obyvateľov mesta, je dobre naolejovaná. Vzhľad „dominantnej“prezentačnej budovy na jej území je v zásade správnym a zrozumiteľným krokom vo vývoji závodu. Navyše, ako vysvetľujú „majstri koňaku“, existuje taká špecialita, áno - sudy, v ktorých sa uchováva hodnotný nápoj, sú citlivé na atmosféru a prostredie, jedným slovom „živé“. Všetci majstri v kulinárskom a inom umení však skôr či neskôr dospejú k tomuto druhu rétoriky …
Okrem umeleckých legiend o živom nápoji, ktorého kvalitu ovplyvňuje úplne všetko, má skladovanie sudov množstvo prísnych pravidiel. Jeden z nich: miestnosť musí byť dobre vetraná, pretože dubové sudy „dýchajú“a uvoľňujú časť alkoholu vonku. Nápoj vo vnútri postupne stráca svoju pevnosť a vzduch vonku je nasýtený parami alkoholu a stáva sa dokonca výbušným. Poďme si teda hneď povedať o jednom zo zistení architektov - podarilo sa im vyhnúť sa výstavbe zložitého a nákladného ventilačného systému výpočtom pohybu prúdenia vzduchu: v hornej časti skladovacieho priestoru je inštalované odsávacie vetranie a prívod vzduchu mriežky dole. Náklady na vetranie sa znížili takmer stonásobne. Budova navyše nie je vykurovaná: sklad je zakopaný v zemi a jeho teplota je pomerne stabilná, okolo 10 ° C, s prijateľnými sezónnymi výkyvmi.
Formulár
Ale bez ohľadu na to, ako hovoríte o pragmatike - a koniec koncov, každá funkcia: ukladanie a zobrazovanie má svoju vlastnú pragmatiku, hlavnou vecou výslednej budovy je obraz a forma. Je to malé a priemyselné, ale múzeum a architekti k tomu pristupovali tak, ako by sa malo pristupovať k verejnej budove: nasýtili ju plastmi a združeniami. Budova je akútne asociatívna a všetky narážky sú opakovane premyslené, architekti ich chápu slovami, kresbami, modelmi a sochami, hoci nie doslovnými. "Teraz hovoríme o tom, ako to vyzerá, ale pre rôznych ľudí je zaujímavé ukázať a opýtať sa, čo uvidia," kriticky hovorí Levon Airapetov.
valený let nad postavenou budovou múzea
Nedá sa však nesúhlasiť s hlavnou myšlienkou: nad zemou vidíme dva zväzky, jeden - široký a drevený, korunuje úložisko sudov ukrytých v zemi - vyzerá to ako žena: pokojne, podľa zastaraného výraz „nie nečinný“, to znamená „tehotná“Veľa sudov. Druhý diel - lesklá kovová veža s výrezom, je inštalovaný nad skleneným stropom degustačnej miestnosti - múzea. Toto je muž “; "Behá okolo, chytá mamuty a chráni ju pred všetkým." - hovorí Levon Airapetov, - Ale on sám je zlomený, taký vysoký, ale vo vnútri prázdny. Sklonil hlavu a premýšľal, čo ešte robiť. “Dokonca aj keď bolo treba vypracovať fasády, bolo nevyhnutné urobiť ich zametaním v lietadle, obe veže sa podobali ženským a mužským figúram. Potom prichádzame k čínskemu „Jin a Jang“, znameniu prepojenosti a interakcie ženských pozemských a mužských nebeských princípov.
Dve veže naklonené pod rôznymi uhlami skutočne vyzerajú ako všeobecné siluety postáv. Bez akejkoľvek základne sa „vystrihli“zo zeme, spojené, ale oddelené, podobné, ale kontrastné. Zdá sa, že rozprávajú potichu vo svojom vlastnom jazyku - takto niekedy manželia komunikujú, iba polovičnými slovami, ktorým rozumejú a takmer nepočuteľne; ale zároveň sa zdá, že sa rozhliadajú.
Dutá kovová stéla svieti ľahkým cik-cak profilovaným kovom a vo všeobecnosti vyzerá ako čepeľ. Listy vonkajšej škrupiny sú pripevnené k kovovému rámu, úplne otvorené, nijako maskované vo vnútri. V budúcnosti sa na rám budú pravdepodobne premietať pohyblivé obrázky - vtáky, mraky. Široká štrbina vo vchode vyzerá ako trhlina: akoby sa kovová stéla rozdelila alebo rozdelila a otvorila vchod tam, kde by sa to zdalo nemožné, pretože vstúpite - a vidíte vnútro kovových konštrukcií. Tu vidíte metaforu pre výrobu, ktorá je pootvorená kvôli kontrole. Bez ohľadu na to, ako „prázdna“je kovová veža, je to najefektívnejší prízvuk, hlavný vchod, akýsi portál. V podlahe veže je sklo, cez ktoré môžete vidieť malú podzemnú degustačnú miestnosť, ktorá tak dostáva trochu denného svetla a extravagantnú maľbu. Diskutovalo sa o nápade usporiadať namiesto presklenej podlahovej stropy malý bazén tak, aby slnečné lúče prenikali dovnútra a lámali sa cez vodu, ale rozhodli sa ho opustiť.
Druhý diel leží v ľahu a prechádza do podzemia s „lonom“skladu: od západu sa vytvára malý návrší, akoby sa budova trochu hýbala a pohodlnejšie sa usadzovala pod prachovou prikrývkou.
Steny skladu sú brutálne betónové so stopami debnenia; strop je naopak z ľahkého kovového krovu. Sudy ležia na komínoch nie v usporiadaných radoch, ale trochu nerovnomerne a architekti ich porovnávajú s kladením kaviáru. „Murivo“je osvetlené žiarovkami: jedná sa o bezpečné LED diódy, ale vo forme tradičných „sklenených hrušiek“; sú zavesené na dlhých, nie príliš rovných šnúrach. Architekti vidia v mihotavých svetlách pripomienku jesenného festivalu hrozna: „keď je hrozno lisované, spieva, hrá hudbu a večer je veľa sviečok, okolo ktorých sa vznášajú mory.“
V „ženskom“tele nie sú žiadne otvorené otvory, aj keď sú tu panoramatické okná a „hlava“- horná časť zväzku so širokou strelkou pozerá na vstupujúcich, akoby kontrolovala, kto prišiel. Za veľkým „okom“, prudko otočeným nahor, sa „chvost“pozerá na oblohu s rovnakým panoramatickým oknom, takže keď stojíte dole na zemi, môžete cez svetlíky vidieť ľudí na balkóne a oblohu za nimi. Takéto veže sa v staroveku nazývali strážnymi miestnosťami. Okrem živej bytosti vyzerá drevená veža ako metafora dreveného suda: steny sú obložené 3 mm čerešňovo-hnedou mahagónovou drevenou dyhou. Nie je potrebné zdôrazňovať, že drevené panely sú vodorovné a kovové profily susednej veže sú zvislé; nie sú si nič podobné, ale niet pochýb o tom, že sú príbuzní.
Múzeum
Pre moderné vinárstva je predvádzanie výroby v zásade aktuálnym trendom: na zákazníkov, partnerov a dodávateľov by mala zapôsobiť nielen vyladená výroba, ale aj umelecké umenie výroby. Vyžaduje si to ukážku, ochutnávku, obraz. Preto je úložisko múzeom, aj keď v uzavretom priestore, ktoré nie je otvorené po celú dobu, ale pre skupiny a továrenské akcie. Múzeum je napriek tomu miestom prezentácie a reflexie, ktorá ukazuje výrobu z najromantickejšej stránky. Preto dôležitou súčasťou budovy sú vyhliadkové balkóny a plošiny. Múzeum je špecifické: celá jeho expozícia je hromadou sudov a degustačnou miestnosťou; samotná budova sa preto stala výkladnou skriňou, nástrojom kontemplácie, pozostávajúcou zo série bodov vnímania. Nie je to tak, že ste práve vpustení dovnútra - architekti dávkujú a upravujú dojmy a dôsledne odhaľujú nuansy materiálu. Tento proces je podobný ochutnávaniu koňaku, je však špekulatívnejší a abstraktnejší.
Autori spomínajú „Jin a Jang“z nejakého dôvodu. Keď už hovoríme o dvoch rôznych zväzkoch, v určitom okamihu by ste si mohli myslieť, že sú samostatné, ale nie je to tak. Dve kontrastné, ale vytvarované z tých istých „skúšobných“veží, stoja na spoločnom päťstennom základe klenby, podobne ako trochu sklonená, ale rozpoznateľná značka kvality: „Áno, samozrejme, že sme to videli; nemal zmysel taký znak nakresliť, ale tiež bolo dobré, že sa to ukázalo, “hovorí Levon Airapetov. Medzi dvoma zväzkami je malé nádvorie, do ktorého sú jemné kroky, „natiahnuté“ako silové vlákna, medzi vstupom do „mužskej“veže a prehĺbenou okennou konzolou do „ženskej“. Čiary krokov sú zhromaždené vo „zväzku“a môže sa zdať, že zväzok nití vychádzajúcich z kovovej veže „urobil dieru“v protiľahlej stene; a uzavrel tak obrys budovy.
Zároveň sa tu objavuje prvá, vonkajšia cesta inšpekcie. Aj bez toho, aby sme vstúpili na nádvorie a pohybovali sa po ňom, a nie cez schody, vidíme ako degustačnú miestnosť cez okno v podlahe kovovej veže, tak aj klenbu cez okno vľavo - bliká s slávnostné svetlušky lámp skladovacej miestnosti a je zrejmé, že je vo vnútri teplo a niečo sa deje dobre.
Ďalej sa trasa rozdvojuje. Na nádvorí je vchod do najväčšej haly klenby a v ďalekom rohu kovovej veže môžete zísť dole do „múzejného“priestoru degustačnej miestnosti. Pod nádvorím sa nachádza menšia komora a z okna výkladnej miestnosti degustačnej miestnosti sú viditeľné jej sudy, ktoré úspešne dopĺňajú výstavu fliaš na stene. Degustačná miestnosť je umiestnená na skladovacej úrovni a po jej opustení môžete prejsť druhou miestnosťou do tretej, ku schodom prvého vchodu, ktorý spája väčšinu vyhliadkových plošín. Schodisko sa tiahne pozdĺž severnej steny z vnútornej strany „drevenej“veže od podlahy skladu po vchod, nad ním tvorí balkón cez výrezovú konzolu - tú, ktorá napáda úložný priestor a cez ktorú prechádzate sa môže pozrieť dovnútra zvonku. Ďalej schodisko vedie k „vyhliadke“drevenej veže na horný balkón, z ktorého sa dá pozrieť na vstupnú cestu a cez horné vitrážové okno k oblohe. Siluety tých, čo tu stoja, sú dobre viditeľné zo zeme.
Ako vidíte, inšpekčnú trasu je možné ľahko rozdeliť na niekoľko segmentov; ale ak to prejdete úplne, potom sa cesta stočí do akejsi volumetrickej špirály, „zašróbovanej“do vesmíru, ktorá sa stane jej sémantickou osou - takže človek chce dokonca tušiť, že zdanlivo zložitý pohyb objemov je navlečený na hlavný priestor špirála inšpekcie a je ňou motivovaná, a teda vnútorne celá.
Táto imanentná motivácia je ďalším dôležitým sprisahaním budovy, dalo by sa povedať, že je to jej sémantické jadro, a už vôbec nie „literárny“príbeh s dialógom medzi mužom a ženou. Na prvý pohľad sa môže zdať, že architektúra múzea skladovania je spôsobená hľadaním efektívneho gesta, ale nie je to tak úplne pravda, respektíve vôbec. Správnejšie to pochopíte iba s vedomím, že najsilnejšia energia formy, ktorá tu určite je, je prísne obmedzená a podmienená kontextom, funkciou a tvarom stránky. Levon Airapetov a Valeria Preobrazhenskaya hovoria o kľúčových bodoch, ktoré nájdu v procese skúmania problému; potom sa zo spojenia najdôležitejších bodov s potrebnými čiarami vytvorí forma, daná okolnosťami - potom je možné ju tvorivo pochopiť a „oživiť“. Ale každá čiara a rovina zostávajú motivované, v žiadnom prípade nie ľubovoľné. A forma nie je taká zložitá, ako by sa mohlo zdať: stáva sa zložitou v kontexte vzájomného usporiadania objemov a pri otváraní uhlov, ale - v skutočnosti, ako hovorí Valeria Preobrazhenskaya, - dve steny každého zväzku sú rovnobežné, to znamená, že forma je dosť jednoduchá; nevyhnutné je jednoduché. Tu by som veľmi rád dodal: ako v živote, všetko zložité vzniká interakciou jednoduchých komponentov.
Mriežka čiar spájajúcich dôležité body je základom budovy, jej koncepčným plánom. Túto mriežku architekti nejako ukázali na jednej zo svojich výstav; potom ho „poškriabali“do vlhkého betónu na stene degustačnej miestnosti - ako pripomienku myšlienok, z ktorých forma vzišla. Toto znamenie je podobné symbolu archaického božstva, čo je v tomto prípade celkom vhodné: čo iné môže byť múzejný sklad, ak nie chrám boha vína, presnejšie bohov, ktorých vtelenia sa do istej miery, „vyklíčte“zo suterénu veže … Potom sa stane pochopiteľnou animácia formy, ktorá je v tomto projekte veľmi silná: dve poloabstraktné stvorenia jednoducho vyrastú z koňakovej pary a stanú sa stelesnením jemných, zložitých výrobných aj architektonických úvah o nej: koncentrovaných, plastických, ale úspešných cez filter nevyhnutnosti. Teraz je už desať rokov zvykom hľadať architektúru mimo formy: konečne v ekológii, ekonomike, štatistike, funkcii, zlepšovaní. Na tomto pozadí je to, čo TOTEMENT urobil, veľmi odvážne, hoci by sa zdalo, že našli iba rozumnú formu - formu, ktorá ovplyvňuje emócie, dokonca ich „prebudí“a odhalí pohľad diváka, ale ktorá zároveň vôbec nie je nadbytočné … Zdalo by sa, že toto je základná úloha architektúry - pracovať na forme, formovať interakciu ľudských pocitov s priestorom. Ale málokto teraz pracuje s touto témou, pravdepodobne preto, že to nie je ľahké.
