Výstava kresieb Sergeja Estrina sa stala prvou expozíciou nového cyklu s názvom „Hobby architekta“- iniciatíva majiteľa galérie Unique Floors Fjodora Beloborodova. Celkovo predstavovalo asi 20 grafických diel vytvorených rôznymi technikami: tradičnými (pero, suchý štetec, drevené uhlie, práčky, pastel, fixky) a jedinečnými, ktoré zahŕňajú maľbu medenými listami a kresbu na fóliu. Ako pre Archi.ru povedal samotný Sergej Estrin, kresba pre neho je presne koníčkom, a v tomto zmysle sa výstava najviac zhoduje s názvom celého cyklu. „Keby to bola komerčná práca, potom je všetko jednoduché: Použil som niekoľko zabehnutých techník,„ nastavil “čo najviac diel a pokračoval, predával. Ale to hlavné čaro považujem v tom, že nemôžete nikam jazdiť a skúšať rôzne techniky. Perom, štetcom, ohorkom alebo tyčinkou - slovom, čokoľvek vás napadne. Môžete dokonca umelecky podpáliť papier. Vždy chcem vyskúšať niečo nové - materiál, techniku. Keď je experiment úspešný, zažívam neuveriteľné uspokojenie a šoférovanie. Ukázalo sa napríklad, že strieborná fólia na čiernom pozadí vyzerá veľmi expresívne. ““
Estrin sa rád podelí o svoje objavy a objavy. Takže na nedávnej prednáške na Únii architektov (v rámci súťaže ArchiGrafika) divákom s veľkým nadšením povedal všetky metódy, ktoré používa. "Sám by som rád chodil na majstrovské kurzy," pripúšťa architekt. "Bohužiaľ, väčšina majstrovských kurzov sa obmedzuje na predvádzanie určitých techník, zatiaľ čo ja skutočne chcem vývoj a rozmanitosť."
Takáto neočakávaná stránka kresby bola demonštrovaná v rámci tejto výstavy. Na vernisáži s veľkým zhromaždením hostí - kolegov, priateľov a partnerov architekta - sa konala prehliadka: prehliadka šiat, blúzok a tašiek, ktoré namaľoval Sergej. Tkanina je podľa neho veľmi zvláštny materiál, na ktorom sa farba správa úplne inak. A hotové kresby na oblečení, v pohybe, sú vnímané inak - napríklad sa zrazu otvorí perspektíva ulice, ktorá zostane v strihu látky. Estrin si je istý: je nemožné dosiahnuť taký efekt pri maľovaní látky, z ktorej sa šaty ušijú až neskôr, preto svoje kresby aplikuje na hotové veci, bez náčrtov a podkladov pre látku. "Náčrty sa nikdy nerobia." Toto je zvláštny pocit „a la prima“- keď sa myšlienka, ktorú máte v hlave a ruke, okamžite prenesie na základňu. Ak najskôr prenesiete kresbu na látku a potom ju zakrúžkujete, potom je všetko stratené - ukáže sa, že nie je živé, bez duše. “
Je zaujímavé, že umelec často používa farby na maľovanie textílií pre grafické práce a distribuuje ich pomocou paletového noža. A opäť sa ukazuje veľmi zaujímavo: materiál sa prejavuje z neočakávanej strany - nepriehľadný náter, keď sa stlačí nožom na palety, sa stáva priehľadným a vytvára malebné textúrované ťahy.
Diela prezentované na výstave spája architektonická téma: „portréty“konkrétnych budov a miest, ako aj kolektívne a fantazijné obrazy - od stredovekých ulíc až po veľkomestá budúcnosti. Ďalším spoločným znakom všetkých kresieb Sergeja Estrina je monochromatický. „Farba je veľmi silná a zaujímavá technika, ale pre seba som ešte nevyčerpal celú hĺbku polychrómu, zatiaľ čo také diela sa mi zdajú expresívnejšie a celistvejšie. Možno neskôr urobím niečo farebne, ale v inej podobe, “hovorí autor. Do expozície sa však napriek tomu dostalo niekoľko svetlých diel s olejovými pastelmi - maľované takmer neónovou farbou sa pre architekta stali zážitkom z novej technológie.
Nie je také dôležité, či Sergey Estrin kreslí dôkladne útulné ulice starých miest alebo ukazuje perspektívu expresívnymi bodmi bez kontúr: vo všetkých svojich dielach si zachováva to hlavné - ostré oko, úprimnú zvedavosť a vášeň pre pochopenie nového priestoru, zvyčajne vyrobené človekom, čo je pre architekta najdôležitejšie.zavrieť aj z profesionálneho hľadiska.
