Mená finalistov boli zverejnené na špeciálne zvolanej tlačovej konferencii. Tím z Írska sa prihlásil do finále súťaže o najlepšie architektonické riešenie pre návrh a výstavbu múzejného a výstavného komplexu Národného centra súčasného umenia. Architekti Heneghan Peng, Španielsky úrad Nieto Sobejano Arquitectos a OOO "Mel" z Ruska. Všetci finalisti získali rovnaký počet hlasov. Na štvrtom a piatom mieste sa podľa Sergeja Kuznecova umiestnili projekty amerického štúdia Steven Holl Architects a tímu belgických architektov 51N4E a OFFICE Kersten Geers Davida Van Severena.
Členovia poroty súťaže sa vyjadrili k ich výberu a ich účasti všeobecne na súťaži.
Giovanna Carnevali, riaditeľka Nadácie Mies van der Rohe, organizátorka rovnomennej ceny - hlavnej architektonickej ceny EÚ, zdôraznila, že „všetkých desať prezentovaných projektov bolo veľmi dobre vypracovaných. Všetky tímy tak či onak zohľadňovali povahu a históriu miesta, všade sa architekti snažili uchovať spomienku na letisko, ktoré sa kedysi na danom mieste nachádzalo. Pri hodnotení práce porota venovala pozornosť predovšetkým flexibilite priestoru, ľahkému použitiu a trvanlivosti budovy. Všetky tri projekty, ktoré sa dostali do finále, spĺňali tieto požiadavky v najväčšej miere. ““
Louis Becker, riaditeľ a partner dánskej spoločnosti Henning Larsen Architects, zaznamenal vysokú úroveň organizácie súťaže, ktorá sa ukázala byť čo najotvorenejšia a najzaujímavejšia: „Páčil sa mi prístup účastníkov k práci s pomerne zložité stránky. Súťažiaci našli také techniky, ktoré umožnili prepojiť NCCA s parkom a nákupným centrom. Odpovedali na otázky: čo dáva múzeum Moskve? Aký je jeho funkčný význam? Pre mňa je dôležité, aby nevznikla iba architektonicky expresívna budova, ale aj „zmysluplná budova“, ktorá aktívne interaguje s kontextom. Finalisti navrhli presne také riešenia, takže som s výberom absolútne spokojný. “
Leonid Lebedev, člen rady federácie Federálneho zhromaždenia Ruskej federácie a člen správnej rady NCCA, si je istý: „Ktorýkoľvek z troch vybraných projektov je majstrovským dielom architektonického umenia, ktoré bude obsahovať majstrovské diela súčasného umenia. “Súťaž podľa Lebedeva stanovila vysoké štandardy, ktoré budú dobrým predpokladom pre realizáciu ďalších etáp výstavby novej budovy múzea - jedinečného komplexu, ktorý sa stane kultúrnym majákom a architektonickým základom rozvoja mestské oblasti susediace s Khodynskoye Pole.
Bart de Bar, riaditeľ Múzea súčasného umenia v Antverpách, je presvedčený, že „výstavba takéhoto objektu v Moskve prinesie mestu novú úroveň všestrannosti a ašpirácií. Finalistické projekty so svojou jasnou víziou a flexibilitou pomôžu posunúť tento skok vpred. “
Pripomeňme, že do druhého kola bolo vybraných desať tímov. Na základe výsledkov posúdenia nimi vypracovaných predbežných architektonických koncepcií porotou sa súťaže zúčastnilo päť z nich: jedná sa o projekt UNK; Think Tank architektúry WAI (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo architekt. Druhú polovicu tvorili tímy vybrané podľa predložených kvalifikačných prihlášok (portfólio): Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Objednávateľom súťaže je Národné centrum súčasného umenia, organizátorom Nadácia na podporu súčasného umenia „New Art“. Inštitút Strelka pre médiá, architektúru a dizajn pôsobil ako konzultant pre projekt, ktorý vypracoval zadávacie podmienky a poskytoval pomoc pri organizovaní všetkých fáz súťaže. Finančné prostriedky do súťaže pridelila správna rada NCCA. Súťaž sa konala s podporou Ministerstva kultúry Ruskej federácie, Výboru pre architektúru a urbanizmus mesta Moskva, v spolupráci s Úniou moskovských architektov.
Prezentujeme projekty všetkých účastníkov 2. kola súťaže s autorskými popismi.
Finalisti súťaže
Nieto Sobejano Arquitectos (Španielsko)
„Projekt NCCA ponúka veľa príležitostí a možností využitia jedného priestoru. Koncept bol založený na nerealizovaných projektoch ruskej avantgardy s ich jedinečnými technickými a architektonickými riešeniami, silnou priemyselnou štruktúrou a typológiou tovární, ktorá sa používa v súčasnom umení. Aj keď globalizácia vyžaduje určitú uniformitu, komplex NCCA by mal mať vlastnosti a charakter ruskej kultúry, čo by malo priniesť život a dynamiku do novej sľubnej oblasti Moskvy.
Umelci, inžinieri a architekti minulosti vytvorili zložité tvary pomocou elementárnej kombinatoriky. Na základe rovnakých princípov sme sa rozhodli použiť tvar valca. Transformácia zväzku vám umožňuje vytvoriť množstvo miestností, ktoré sú spojené v rôznych kombináciách. Výstavy sa môžu presúvať z haly do haly pri zachovaní prepojenia s foyer, ktorý bude funkčným centrom budovy. Sály sú umiestnené v nehierarchickom poradí a sú umiestnené na rôznych úrovniach vo veľkých valcových objemoch s kultúrnou funkciou. Aj keď má expozícia vertikálne členenie, v budove je vytvorený horizontálny vzdušný priestor, podobný veľkej ulici vo vnútri budovy. Tento pozdĺžny hrebeň sa stane srdcom NCCA a miestom stretnutí návštevníkov, umelcov, výskumníkov a divákov.
Napriek rôznym výškam výstavných siení nie je možné jasne rozlíšiť ich funkcie. Sú všestranné, a preto sa dajú použiť v rôznych priestorových konfiguráciách. Štyri bloky sú vyhradené pre stálu expozíciu a tri pre dočasné výstavy. Dielne a apartmány umelcov sa nachádzajú na horných poschodiach posledného valca, v ktorom je parkovisko. V najväčšej miestnosti, ktorá sa nachádza pri hlavnom vchode, sa nachádza hlavná hala. Táto multifunkčná platforma s názvom Black Box môže slúžiť ako miesto pre divadelné predstavenia, konferencie, premietania filmov a jedinečné audiovizuálne výstavy. Fasádne panely s výhľadom na park umožňujú špeciálne inštalácie kontextových médií “.
Architekti Heneghan Peng (Írsko)
„NCCA je vertikálny prvok v strede poľa Khodynskoye, týčiaci sa nad miestom, ktoré predtým okupovalo letisko. Výstavné priestory sú koncipované ako galérie umiestnené nad sebou. To vám umožňuje navštíviť jednu konkrétnu galériu a zobraziť celú zbierku ako celok. Vďaka vertikálnej organizácii priestoru je prístup do galérií zjednodušený a návštevník môže vyliezť na požadované podlažie bez toho, aby prešiel celou budovou. Výstavné priestory sa nachádzajú na horných poschodiach budovy, zatiaľ čo hlavné činnosti NCCA sú sústredené na prízemí. Hlavným cieľom je vytvorenie rýchlej a ľahkej navigácie. Eskalátor stúpa z foyer do výstavného priestoru, prechádza skladovacím priestorom a administratívnymi priestormi ako cez archeologické vrstvy, čo ukazuje, čo sa za výstavou nachádza. Viacúrovňová predsieň umožňuje vyriešiť rôzne problémy s využitím všetkých možností parku.
NCCA sa stáva hlavným článkom, zvislou osou, spájajúcou park, nákupné centrum Aviapark a múzeum. Projekt tiež navrhuje zachovať vzletové a pristávacie dráhy a zriadiť park v ďalších oblastiach. Na bývalých dráhach sa budú organizovať klziská, kvetinové záhrady a plochy pre skateboarding. ““
OOO Mel (Rusko)
„Z dôvodu špecifického umiestnenia novej budovy NCCA - medzi budúcim parkom na Khodynskoye Pole a rozostavaným obchodným centrom - je potrebné vytvoriť flexibilnú výstavu a verejný priestor, územie novej kvality, kultúrne presýtené. život a mestské aktivity, ale zároveň majú ľudské rozmery a prírodnú krajinu.
Hlavné funkčné priestory centra sú umiestnené v jednom stylobate - „kopci“. Na streche je usporiadaný krajinársky park s pavilónmi, kde sa nachádzajú haly na stále a dočasné výstavy, vzdelávacie a mediálne centrum, kaviarenský klub a kreatívne rezidencie. Verejný priestor na streche a pred budovou NCCA je reprezentovaný rôznymi zónami, ktoré plnia mnoho funkcií: verejná, tranzitná, prírodná, komorová, otvorená, priehľadná, statická, dynamická. Strecha je zdobená rôznymi textúrami, ktoré zdôrazňujú jedinečný charakter každej zóny. Organizujú sa tu rôzne platformy pre inštalácie, vonkajšie aktivity, premietanie filmov a prednášky. Zelený povlak sa smerom k okrajom zahusťuje a smerom do stredu sa rozpúšťa a vytvára pešiu trasu. Park tiež poskytuje prístup k mnohým výstavným pavilónom, čo je neoddeliteľnou súčasťou celého komplexu.
Prvé poschodie je jednotným komunikačným priestorom spojeným s výstavnou sieňou a pavilónmi umiestnenými na streche. Táto štruktúra umožňuje organizovať pre návštevníkov veľmi flexibilnú prevádzku priestorov s rôznymi výstavnými trasami. Cez park je možné vstúpiť do ľubovoľného pavilónu: to umožňuje pavilóny využívať na samostatné rozsiahle výstavné projekty.
Pavilóny zakončené doskami z prírodného kameňa a lešteného betónu pripomínajú skalné útvary s viacvrstvovou a zložitou štruktúrou. Priestor parku je dôležitým miestom na pochopenie kultúrnych zážitkov, prechodným priestorom od územia umenia k mestskému prostrediu “.
Účastníci súťaže v kategórii „Dokumentácia“
Steven Holl Architects (USA)
„Navrhli sme budovu, ktorá uprednostňuje umenie. Ortogonálne galérie s prirodzeným svetlom sú usporiadané vodorovne. Otvorené výstavné plochy s horizontálnym obehom umožňujú vytvorenie niekoľkých výstavných trás. Uvoľňujeme priestor pod budovou kvôli organizácii verejného priestoru. Zmysel pre levitáciu objemu sa dosahuje použitím lanových konštrukcií používaných pri stavbe mostov. Zámerne sme sa zamerali na nejednoznačnosť rozsahu: to nám umožní preukázať dôležitosť veľkých plávajúcich objemov a zároveň nezasahuje do vnímania materiálov a detailov. Štúdiá a rezidencie umelcov sú umiestnené v hornej časti kompozície. V hoteli Flying Balka sa nachádza umelecký klub - kaviareň: „nielen múzejná kaviareň, ale aj dôležité nové miesto v meste“. Neďaleké štúdiá majú severné osvetlenie a tiež otvorené priestory pre prácu na streche.
Južne orientované fasády budú na pokrytie 100% nákladov na energiu využívať pokrokovú fotovoltaickú technológiu. Systém geotermálnych vrtov bude slúžiť na zabezpečenie vykurovania a klimatizácie budovy a vysokovýkonný plášť poskytne lepšiu tepelnú izoláciu pri minimalizácii tepelných strát. Hrúbka budovy je taká, aby všetky priestory prijímali prirodzené svetlo. ““
51N4E a OFFICE KGDVS (Belgicko)
„Napriek neustále rastúcemu záujmu verejnosti je oživenie múzea vzácnym javom, ktorý môže zmeniť vnímanie oblasti, mesta a dokonca aj kultúry. Navrhujeme vytvoriť v Moskve priestor, ktorý sa neustále otvára z rôznych strán, platformu pre rozvoj a výmenu nápadov a skúseností. Nová NCCA by mala viesť rozhovor s mestom aj so spoločnosťou. A priestorové riešenie to môže vylepšiť. NCCA vnímame ako miesto, kde sa pretínajú mesto, zbierka a verejnosť. Je to zdieľaný priestor, kde môžu byť umelci a návštevníci skôr aktívnymi účastníkmi ako pasívnymi spotrebiteľmi. Preto by sa centrum malo stať priestorom pre interakciu, nielen výstavou. Koncept je založený na kombinácii troch strategických prvkov: obrazovka, plocha a nástroj.
Nové NCCA sa objaví na mieste bývalého letiska a bude vyzerať ako obrovská obrazovka - cez deň čierna a v noci osvetlená. NCCA sa snaží nadviazať spojenie s okolitým mestským kontextom: nákupným centrom a parkom. Prvé poschodie sa týči k nákupnému centru a spolu s ním tvorí viacúrovňovú plochu. Koncepcia novej NCCA, ktorá je koncipovaná ako zbierka premyslených a radených priestorov, ponúka flexibilitu bez otvoreného plánu. Centrum je nástroj, ktorý vytvára podmienky pre niečo nové a neočakávané. ““
Alejandro Aravena | Elemental (Čile)
„Sály NCCA budú dlhšie ako Tate, vyššie ako MoMA a dokonalejšie ako Guggenheimovo múzeum. NCCA nemusí byť najväčším múzeom, ale každá z jej galérií bude jedinečná. Kombinácia niekoľkých neutrálnych blokov a jedného mimoriadneho spôsobí veľa reakcií umeleckej komunity a stane sa magnetom priťahujúcim pozornosť verejnosti z celého sveta.
Mestský kontext na stavenisku sa stále formuje a centrum je obklopené veľmi odlišnými budovami. Preto by mal byť obraz budovy veľmi pokojný a silný. Jasný a priamy architektonický jazyk je vhodný nielen pre výstavy. Musí použiť silu pokoja, aby dal poli Khodynskoye monumentálnosť. Chceme zmeniť zadný dvor obchodného centra na punc komplexu. Na vrchole najvyššieho výstavného centra na svete bude kaviareň a vyhliadková terasa lákajúca turistov. Vďaka priestorom medzi výstavnými sálami sa centrum stáva prepojením medzi nákupným centrom a parkom. Sklonený základ je kulisou pre vonkajšie kultúrne podujatia. ““
Účastníci súťaže v kategórii „Skica“
Projekt UNK (Moskva, Rusko)
„Súčasné umenie je tenkou hranicou medzi zjavným a nepredvídateľným, jednoduchým a nemožným, zrozumiteľným a bláznivým, ľahostajným a vzrušujúcim. To je to, čo posúva našu dušu a motivuje nás myslieť iným smerom.
Budova NCCA je neoddeliteľne spojená so súčasným umením a je architektonickým stvárnením tejto hrany, hraničného priestoru, akejsi opony, za ktorou sú skryté odpovede na kultúrne otázky, ktoré sa nás týkajú. Budova a umelá nádrž s oblasťou pred ňou predstavuje jeden povrch, prázdne plátno, pripravené na uskutočnenie akýchkoľvek kreatívnych experimentov. Monolitický múr 216x72 m označuje hranicu a symbolizuje hranicu, cez ktorú dochádza ku kontaktu so súčasným umením. Múr tiež clonou zatvára celú technologickú zónu obchodno-zábavného komplexu Aviapark s ním a parkom susediacim. Hlavným bulvárom je cesta k umeniu, biely lúč svetla, ktorý prechádza rezom v stene, láme a spektrálnym svetlom osvetľuje okolie parku. Obraz budúcej budovy pochádza z diel slávnych umelcov: „Čierne námestie“Kažimíra Maleviča (1915) je „ohnutým plátnom“povrchov monolitickej steny a umelou nádržou, „Priestorový koncept: Čakanie“od Lucia Fontana (1964) je „výrez z tohto plátna“, ktorý tvorí hlavný vchod a cestu k nemu vedúcu. „Zloženie v červenej, modrej a žltej farbe“od Pieta Mondriana (1937–1942) - park Khodynskoye Pole pred budovou NCCA.
Architektonický koncept vyjadruje mnohým nejasný, takmer hermeticky uzavretý priestor, v ktorom sú sústredené procesy a výsledky intenzívneho hľadania osudu človeka a spôsoby jeho realizácie. A človek sa v tomto priestore môže ocitnúť iba cez takmer nepostrehnuteľný vchod, „rez“, ktorý otvára svet umenia pre hľadajúceho a hľadajúceho. “
Think Tank architektúry WAI (Edgar Garcia Landran) (Čína)
„NCCA je novým epicentrom pre tvorbu, štúdium a podporu súčasného umenia v Rusku. Na základe dialektických prepojení medzi mestom a architektúrou, umením a verejnosťou, krajinou a stavbou mení nová NCCA paradigmu moderného múzejníctva. Otvorené priestory stierajú hranice medzi stavbou a kontextom, medzi umením a životom.
Flexibilná autonómia priestorov centra, zvnútra aj zvonka, z neho robí prvý príklad múzea ako mesta. Neexistujú žiadne hranice, ktoré by múzeum zvyčajne oddeľovali od okolia. Organizácia zväzkov na prízemí umožňuje návštevníkom voľný pohyb po otvorených priestranstvách a nové vnímanie múzea.
Park a budova sú jeden celok. Cesty organizované podľa princípu harmonickej symbiózy vedú návštevníkov od metra cez park do centra. Je to príjemná prechádzka priestorom plným pouličných sôch a pozývaním na rozjímanie o umení. Budova vytvára promenádu, kde návštevníci interagujú s exponátmi vystavenými na verejnom priestranstve a na mnohých terasách budovy. Prízemie tvoria návštevnícke miestnosti, rezidencie umelcov, kancelárske priestory, konferenčné miestnosti a úložné priestory, ako aj tri výstavné priestory rôznych výšok, ktoré sa križujú v rôznych bodoch a vytvárajú labyrint.
NCCA nie je iba umelecké centrum, je to aj budova manifestu “.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusko)
„Budova NCCA sa nachádza na hranici parku na poli Khodynskoye. Na jeho rovnom mieste, na preplnených miestach, sa navrhuje organizovať centrá činnosti tak, že ich obklopíme skupinou stromov alebo zmeníte krajinu. Tak vzniknú pohodlné priestory rôzneho rozsahu s miestom na odpočinok. Zvyšok parku je zadarmo pre umelecké experimenty. Výstupy z parku sú spojené s priľahlými územiami cestami.
Plošina pred Centrom vyzerá ako kopec, ktorý upozorňuje na budovu. Cesta k NCCA je viditeľná z ktoréhokoľvek bodu v parku. Horizontálny tvar budovy zdôrazňuje jej vzťah k parkovej krajine: stred nedominuje, ale je v dialógu s parkom. Budova centra ukrýva obchodné centrum. Severná strana parku dostáva novú priateľskú fasádu.
Fasáda novej budovy vytvára pocit chráneného, teplého priestoru. Z tohto dôvodu je hlavné námestie trochu zapustené do hĺbky miesta a vonkajšie pylóny ho čiastočne zakrývajú. Hladký povrch a strohý tvar betónových stožiarov kontrastuje s efektnou a priesvitnou kovovou sieťou, ktorá večer vyžaruje svetlo. Z kopca stúpa návštevník na hlavné námestie pred NCCA. Kompozične je oddelený od zvyšku parku. Z námestia môžete vstúpiť do kníhkupectva a kancelárskej časti centra. Vchod do umeleckého klubu a rezidenčnej oblasti sa nachádza na najvyššej platforme.
Viacúrovňový predsieň spája všetky hlavné funkcie Centra. Jemná špirála rampa spája všetky poschodia átria. Priestranné výstavné sály - rôznych výšok a obdĺžnikových tvarov - sú na každej úrovni spojené galériami. Vďaka tomu môžete prehliadnuť expozíciu nielen zdola, ale aj zhora, otvoriť alebo uzavrieť konkrétnu sálu a pružnejšie využívať priestor, ktorý usmerňuje tok návštevníkov. “
Ghirardelli Giancarlo Architect (Taliansko)
„Nové NCCA sa stane priestorom pre fanúšikov súčasného umenia a umelcov, ktorí tu budú hľadať nový pohľad na svet okolo nás: napokon, súčasťou umeleckej úlohy je otvoriť ďalšie uhly pohľadu a zmeniť tak svoj vlastný vnímanie reality. Zážitok z pobytu na tomto mieste bude ako let: otvárame nové obzory, ktoré nám umožňujú pozerať sa na svet iným spôsobom. Vďaka aerodynamike lietajú ťažké plné kabíny lietadiel po oblohe a zanechávajú za sebou dlhú bielu stopu. Teraz na Khodynke, na mieste bývalého letiska, budú pôsobiť nové hnacie sily s novými funkciami. Víchor ľudí, médií a predmetov, ktorý sa preháňa týmto mestským priestorom, vytýči nové trajektórie a zanechá hlboké ryhy, ktoré sa stanú kontúrami nového NCCA.
Budova, v ktorej bude múzeum umiestnené, musí teda mať spojenie s okolím a jeho históriou. Povrchy ukazujú dynamiku myšlienok a pocitov, ktoré vznikajú pri uvažovaní o umeleckom diele. Po vstupe sa okamžite objaví úžasná víchrica, podobná snu a rozmazaná v jesennej hmle. V noci dlhé lesklé pruhy na budove pripomínajú dráhu lietadla.
Je to praktická, funkčná a inovatívna budova a zároveň evokuje reťaz spomienok. Toto je miesto v meste, kam sa môžete prejsť kedykoľvek, v noci i vo dne, pripomínajúc galérie v Neapole alebo Miláne z 19. storočia. ““
Všetkých desať konceptov bude čoskoro vystavených v Múzeu architektúry. A. V. Shchusev. Konečného víťaza určí neskôr zákazník súťaže, Národné centrum súčasného umenia.
Materiál pripravili Nastya Mavrina a Alla Pavlikova.
