Massimiliano Fuksas predniesol v Moskve prednášku „Architektúra v detaile“v rámci programu Polytech na Strelke, ktorú pripravilo Polytechnické múzeum a Strelkov inštitút.
Archi.ru:
- Ste v tandeme s kanceláriou SPEECH: vyhrali ste súťaž o projekt Múzea a vzdelávacieho centra Polytechnického múzea a Moskovskej štátnej univerzity vo Vrabčích vrchoch v Moskve. Aká je podľa vášho názoru výhoda vášho návrhu? Je ťažké realizovať projekt zohľadňujúci ruské stavebné predpisy a nariadenia?
Massimiliano Fuksas:
- V tejto fáze práce nepociťujem žiadny tlak zo strany štandardov návrhu (smiech). Neviem, čo je výhodou mojej variácie, neporovnával som to, nemal som možnosť vidieť prácu svojich oponentov, takže táto otázka by mala byť adresovaná porote. A my ako architekti sme projekt vykonali a nediskutovali o ňom. Podľa môjho názoru môže byť budova hodnotená až po jej realizácii. Hlavné je, že sme sa pokúsili dať zaujímavú a funkčnú odpoveď na všetky úlohy, ktoré sú pred nami. Centrum polytechnického múzea a Moskovská štátna univerzita nie sú typickým múzeom; je to vlastne škola, miesto, kde si ľudia môžu vymieňať svoje nápady, vedomosti a uspokojiť svoju zvedavosť. Táto budova by mala byť plná udalostí, mala by vyvolávať emócie, byť zaujímavá pre používateľov.
Verejné budovy majú svoje vlastné charakteristiky: ako by podľa vás mali vyzerať? Aká je úloha tejto funkčnej špecifickosti? Existuje trik, ktorý používate vo všetkých svojich verejných budovách?
- Kvalitný verejný priestor by mal byť flexibilný svojou štruktúrou, ale zároveň spĺňať všetky požiadavky a úlohy. Táto myšlienka tvorila základ nášho návrhu projektu Centra polytechnického múzea a Moskovskej štátnej univerzity. Prízemie je tu ako štvorec a dá sa využiť nielen na výstavy, ale aj na rôzne podujatia.
Na architektonickom „Olympe“ste jedným z nebeských tvorcov, tvorcov budov - „ikon“. Čo si myslíte o tom, že vás takto vnímajú, je všeobecne správne „kanonizovať“architekta?
- Odpoviem slovami Woodyho Allena: „Boh je mŕtvy, Marx je mŕtvy a tiež sa necítim dobre.“[Autorstvo tejto frázy v skutočnosti patrí dramatikovi Eugenovi Ionescovi - cca. Yu. A.]. Ale stále žijem, čo mi dáva značnú výhodu. Urobil som toho veľa, ale radšej sa neobzerám späť, pretože nie som vždy spokojný s výsledkom svojej práce, viem, že som mohol urobiť lepšie.
Boli ste kurátorom 7. bienále architektúry v Benátkach v roku 2000. Ako hodnotíte prácu Rema Koolhaasa v podobnej úlohe a celé 14. bienále ako celok?
- Nie, ani som ju nevidel. Keď som na ňu raz dohliadal, môžem povedať, že táto skúsenosť mi stačila (smiech). Čo by som tam mal robiť? Keby som sa zúčastnil, zmenilo by to? Myslím si, že nie, akoby som nič neurobil. Z tohto dôvodu radšej robím svoju prácu, ale keď mi jeden z mojich priateľov začne rozprávať niečo o bienále, nevadí mi to. Navyše, som jedným z mála na svete, ktorý nemá rád Benátky, úplne súhlasím s Filippom Marinettim, veľkým talianskym umelcom, ktorý tvrdil, že Benátky by sa mali potopiť. Mám na to niekoľko dôvodov: po prvé, je to veľmi vlhké mesto, po druhé - je tu príliš veľa jódu a táto žalostná „Minulosť“nespôsobuje potešenie, aj keď je krásna. Nechápem pohľad na milióny návštevníkov, ktorí uprednostňujú Benátky pred možnosťou vidieť celé Taliansko, jeho krajinu, svoju budúcnosť.
Ako by sa mala architektúra predvádzať verejnosti a mala by sa vôbec?
- Malo by, ale jediný spôsob, ako to preukázať, je stavať. Bienále by sa mali dotýkať tém iného poradia. Architektúra nie je určená na výstavy, aj keď, samozrejme, môže pomôcť vyjadriť, zdôrazniť myšlienku, ale nemôže to byť exponát. Z tohto dôvodu sú všetky architektonické výstavy také nudné a robia ich hlavne architekti pre architektov (Fuksas pre ilustráciu svojej myšlienky chytí zo stola tortu). Nemôžete ho predať osobe, ktorá ho upiekla, ani niekomu z inej pekárne. Je to podobné ako s masturbáciou: je to tiež pekné, dokonca by vám to mohlo chutiť, ale to je všetko.
Téma vášho bienále v roku 2000 bola „Viac etiky, menej estetiky“. Je to dnes relevantné?
- Pred 14 rokmi bolo jednoducho potrebné hovoriť o etike. Táto téma je stále aktuálna nielen v rámci architektonickej komunity, ale aj pre celý svet - v súvislosti s vojnami, ekonomickými problémami, globálnymi katastrofami atď. V súčasnosti je veľmi ľahké zahájiť vojnu iba prostredníctvom médií. Potom som na 7. bienále nasadil veľkoplošnú obrazovku, na ktorú sa premietali fotografie rôznych ľudí, a snažil som sa upriamiť pozornosť na globálne problémy. Podľa môjho názoru by umenie malo rozprávať … (v tejto chvíli vypol požiarny poplach). Ako sa mi páči táto hudba …
Do akej miery je potrebné podriaďovať umelecké a tvorivé ciele zásadám spoločenskej zodpovednosti?
- Dnes je nemožné vytvoriť niečo mimo spoločenského kontextu, architekt je mostom, spojovacím článkom: kontaktuje úrady, hovorí proti alebo za. Vždy som sa snažil demonštrovať svoj postoj, ukázať svoje vedomie v určitých otázkach. Ale pred 30 rokmi som chcel, aby ma uznala iba vláda a ľudia, ale zároveň som nechcel uznať túto moc. Myslím zlú moc. Bol som ambiciózny, ale úprimný sám k sebe a zostal som taký. Môžete povedať, že Fuksas je domýšľavý, ale … Vždy som chcel byť príkladom nezávislosti s trochou anarchie, tvorivej extravagancie.
Je pre vás ťažké pracovať s manželkou?
- Skôr je pre ňu ťažké so mnou spolupracovať (smiech). Naša spoločná tvorivosť nie je práca, je to láska a architektúra je jednou z foriem našej lásky. Pre mňa je rodina na prvom mieste v živote, architektúre - iba na druhom.
Vyštudovali ste maľbu u Giorgia de Chirica, stali ste sa architektom v La Sapienza a venujete sa dizajnu. Ako nájdete rovnováhu medzi týmito oblasťami činnosti? Je kreslenie také dôležité, ako ste už spomínali?
- Hlavná vec je, že existuje rovnováha. Áno, ale kresba nie je cvičenie, aby ste niečo zobrazili, vytvorili, musíte to mať v hlave a srdci, inak nič nevyjde.
Boli ste členom poroty súťaže o projekt rekonštrukcie Puškinovho múzea výtvarných umení, do ktorého boli prizvaní iba ruskí architekti - samozrejme, po zložitej histórii spolupráce s kanceláriou Normana Fostera. Stále sa však aktívne konajú medzinárodné súťaže a stále populárny názor, že Rusko potrebuje ikonické budovy zahraničných majstrov. Mali by ste sa venovať zahraničným autorom? Je možné taký vývoj udalostí, že naši architekti budú v zahraničí žiadaní? Cítite potenciál v súťažných projektoch, ktoré ste videli?
- Druhá polovica dvadsiateho storočia nebola veľmi úspešnou kapitolou v dejinách ruskej architektúry a o medzinárodných súťažiach sa vôbec nehovorilo. Pre architektov z celého sveta je to však jediný spôsob, ako porovnať svoje schopnosti so schopnosťami ostatných a zdokonaliť ich. Z tohto dôvodu musí byť človek otvorený: je zbytočné uzatvárať sa pred svetom. Musíte ukázať celému svetu, že Rusko je oveľa lepšie, ako si o ňom ľudia myslia, že za posledných 20 rokov sa toho veľa zmenilo, objavila sa architektúra iného poriadku. Páčila sa mi napríklad práca kancelárie Meganom, ich návrh Puškinovho múzea. Ukázali mi ďalšie budovy tohto úradu, všetky sú vysokej kvality a dajú sa realizovať kdekoľvek na svete … Je pre mňa ťažké povedať, ktorá je lepšia: usporiadať národné alebo medzinárodné súťaže. Je potrebné všetko zmiešať, "premiešať". Jedno viem určite: profesia architekta presahuje jednu krajinu a stáva sa globálnou.
V tomto prípade: čo považujete za hlavnú úlohu architekta na začiatku XXI. Storočia?
- Dnes nestačí byť iba architektom. Potrebujete vedieť, čo sa deje nielen v príbuzných odboroch, ale aj v ekonomike, sociológii, politike atď. Mali by ste byť zvedaví.
