3. júla boli vyhlásené výsledky súťaže na riešenie koncepcie fasád novej budovy Treťjakovskej galérie v Lavrushinsky Lane vyhlásenej koncom mája. Potom boli zverejnené iba projekty troch ocenených: projekt kancelárie SPEECH, ktorá sa umiestnila na prvom mieste a bola prijatá na realizáciu, a dve čestné miesta, druhé a tretie. Teraz zverejňujeme projekty všetkých šiestich účastníkov júnovej súťaže s podrobnejšími komentármi a názormi autorov. V nasledujúcom článku zverejňujeme verzie Mosproekt-4, ktorý od roku 1996 pracuje na projekte novej budovy Štátnej Treťjakovskej galérie. Dúfame teda, že sa obraz ukáže ako celkom ucelený a umožní našim čitateľom oceniť nuansy tejto súťaže, ktorá je v mnohých ohľadoch zložitá a kontroverzná, ale z hľadiska histórie modernej doby stále veľmi zaujímavá. Moskovská architektúra. Pripomeňme, že súťaž prebiehala anonymne (projekty boli prezentované číslami) a zloženie poroty sa v zásade zhodovalo so zložením architektonickej rady.
Prvé miesto. REČ Choban a Kuznecov
Vo svojej dôvodovej správe píšu Sergej Tchoban a Igor Chlenov:
„… Nová budova Treťjakovskej galérie završuje formovanie múzejnej štvrte, ktorá harmonicky zapadá do štruktúry komplexu. V snahe zjednotiť budovy múzejnej štvrte podporujú fasády novej budovy Treťjakovskej galérie ideológiu stanovenú múzeom: zachovanie národného kultúrneho dedičstva a skutočný dialóg so spoločnosťou. Materiály a farby zdôrazňujú kontinuitu architektonického jazyka budov Treťjakovskej galérie postavených v rôznych historických obdobiach: kombinácia červenej farby steny s bielymi platňami a dekoratívnymi prvkami.
Na základe stanoveného V. M. Vasnetsov, ruský štýl vo fasádach budov a premyslenie prvkov prvotnej ruskej architektúry, sú fasády novej budovy vyrobené zo starej textúrovanej červenej tehly s bielymi prvkami okenných rámov z architektonického betónu, dokončovacie reliéfne pásy, stĺpy.. Zaoblené rohy tehlovej povrchovej úpravy budovy dávajú budove mäkší tvar, ktorý je pevne zovretý v medziach pozemku. Hlavné poslanie dynamického dialógu medzi múzeom a mestom je vyjadrené v architektonickej myšlienke fasády budovy - biele rámy rôznych formátov, v štruktúre pôvodného zavesenia obrazov P. M. a S. M. Treťjakov, tvoria stenu s obrazmi. Živé obrazy, ktoré vytvárajú návštevníci múzea. Fragmenty majstrovských diel vystavených v galérii sú aplikované na vonkajšie zasklenie s plynulým vyblednutím.
A stacionárna monochromatická časť obrazov, spojená s pohybom farebného toku návštevníkov, napĺňa tieto obrazy životom, čím vytvára efekt prenikania do interiéru a exteriéru budovy.
Hlavný vchod, ktorý sa nachádza na križovatke hlavných chodníkov pre chodcov, je rám obrazu, ktorý je orámovaný sklom, plynulo sa mení na strešné okno, preráža cez budovu a spája modernosť s históriou a mení sa na most pre peších. Po vstupe do vestibulu sa návštevníci stávajú neoficiálnymi tvorcami hlavného umeleckého diela Treťjakovskej galérie - maľby pomenovanej po sebe, ktorá sa neustále mení, drží krok s dobou a odráža skutočný obraz našej doby. Fasády podporujú hlavnú tému závesných obrazov na stene. Každý „rám obrazu“na fasáde, podobne ako vyrezávaný pás, je individuálny so svojimi inherentnými obrysmi a vzormi. Rôzne veľkosti rámu sú dané mierkou okolitých priestorov.
Postupne sa zmenšujúce rozmery ulíc a budov od širokého násypu po užší pruh Malého Tolmachevského určili štruktúru predĺženej fasády - prechod od veľkých, chaoticky umiestnených „okenných rámov“k tuhej konštrukcii,stelesnenie súladu s rozsahom rozvoja. Čiastočne naznačuje fasáda na Lavrushinskom pruhu, ktorá pripravuje publikum na hlavnú akciu „živého obrazu“hlavného vchodu. Zmenšená veľkosť rámov má tendenciu zodpovedať mierke budovy, zatiaľ čo stojí na pozadí s osobitosťou. ““
Druhé miesto. OZNAM / PAPIER.
Valeria Preobrazhenskaya a Levon Airapetov hovoria:
"Na jednej strane je Sergej Kuznecov skvelý spolupracovník, ktorý to všetko organizoval, na druhej strane je táto súťaž dosť kontroverzná." Všetci boli mimoriadne nepríjemní. Ale pre nás je účasť na tejto súťaži veľkým úspechom, pretože my, ktorí sme sa prihlásili k ruskému pavilónu v Šanghaji, sa neustále zaoberáme výskumom. Nemáme jediný priechodný projekt. Múzeá a pavilóny sú smer, ktorý je nám najbližší. Potešilo nás, že sme boli pozvaní. Niektorí architekti sa z etických dôvodov odmietli zúčastniť súťaže. Súhlasili sme, pretože táto príležitosť je cenná: nie každý deň sa nám ponúka vypracovať projekt jedného z hlavných múzeí v krajine - Treťjakovskej galérie.
Zákazníkom súťaže bola spoločnosť Zarubezhproekt LLC. Toto je generálny dodávateľ a generálny projektant v jednej osobe. Dizajn sme dostali necelý mesiac. Je to veľmi málo, dokonca len na pochopenie situácie. Stránka má pomerne zložité miesto. Budovy tu majú zásadný rozdiel v počte podlaží. Bol potrebný osobitný a pozorný prístup. Samotná Treťjakovská galéria sa navyše vyvíjala komplexne a nejednoznačne, vyrastala z malého súkromného kaštieľa, bola mnohokrát dokončovaná a menená. V 80. rokoch tam bol postavený veľký moderný depozitár, ktorý však nemohol uspokojiť všetky potreby múzea. V 90. rokoch. sa vedenie galérie rozhodlo ďalej expandovať. V súlade s vtedy vyvinutým TK navrhol tím Mosproekt-4 svoju vlastnú verziu. Ale keď búrali budovy, vykonávali archeologické vykopávky, odstraňovali komunikácie atď., Bolo zrejmé, že riešenie navrhnuté pred niekoľkými rokmi už nespĺňa skutočné požiadavky. TK bola prepracovaná, objem budovy sa výrazne zväčšil, zatiaľ čo Zamoskvorechye je oblasťou rozvoja komôr. Vyvstala otázka: čo ďalej?
Predstavili sme dve možnosti, pretože sme chceli ukázať, že dokážeme pracovať s kultúrnou vrstvou, zostať v kontexte, ale zároveň môžeme ponúknuť našu modernú víziu.
Prvý koncept je prísnejší. Rozložili sme rozloženie, pretože je nemožné pracovať iba s obalom. Vo vnútri sme našli prehľadnú funkčnú schému - pracovný blok, výstavnú sieň, promenádu, požiarny schodík a koncertnú sálu. Hluchý objem výstavných priestorov smeruje k rieke, pred ňou sa však nachádza aj multifunkčná sála v dvoch poschodiach, nad ktorou je galéria. Na opačnej strane je navrhnutá koncertná sála. Medzi nimi je vnútorná ulica. Kaviarne, kníhkupectvá a ďalšie verejné priestory umiestnené pred prázdnou stenou výstavnej siene by sa mali otvárať smerom do mesta. Na základe toho bola pre nás táto fasáda podľa definície sklenená. Toto je severná strana, prakticky tam nie je slnko, takže reliéf steny sa tu neodhaľuje, šerosvit dáva málo. Ale budova potrebuje bohatý plast. Rozhodli sme sa tvarovať sklenenú fasádu, vyrobiť sklenenú sochu. Za základ sa vzal prvok podobný pyramíde. Zvolený tvar je podobný strechám domov, ktoré tvoria Treťjakovskú galériu. Horná strana sklenenej pyramídy odráža oblohu, dolná rieku, napravo je to kino Udarnik a Iofanov dom, vľavo Dóm svätého Bazila a Kremeľ. Týmto štvoruholníkom sme dali budovu do súvislostí. Výsledkom je mozaika. Červená stena showroomu za sklenenou škrupinou dodávala hĺbku.
Fasády bez okien sú tiež natreté červenou farbou ako odkaz na červeno tehlové steny Treťjakovskej galérie. Tu sme použili aj reliéf steny, ktorý prechádzal všetkými dekormi spojenými s ruskými motívmi. Múry mali byť z tónovaného betónu. V tomto štýle je riešený blok požiarneho schodiska lemujúci vchod na jednej strane a koncertná sála susediaca s pešou ulicou na druhej strane. Ulicu, ktorá oddeľuje dve budovy, sme zakryli priehľadnou strechou. Rozdelením budovy na niekoľko zväzkov sme sa pokúsili zmenšiť mierku a reprodukovať Treťjakovskú galériu pozostávajúcu z niekoľkých malých budov.
Samostatné riešenie bolo navrhnuté aj pre fasády nádvoria, slúžiace ako pozadie alebo opona pred kaštieľmi a komorami múzea. Využíva vertikálnu artikuláciu. Chceli sme dosiahnuť určitú zdržanlivosť. Výzdoba je orientálnou a moskovskou témou, ale existuje aj európska prísnosť, pretože hovoríme o modernom múzeu.
Štruktúra druhej možnosti sa prakticky nelíši od prvej. Rovnakým spôsobom sme rozdelili budovu do samostatných zväzkov. Ak sa pozriete po nábreží, objem novej Treťjakovskej galérie sa nachádza medzi sedemposchodovým bytovým domom a nízkopodlažnou novostavbou s okrúhlou vežičkou. Dostali sme nápad urobiť cez vchod priezor, ktorý by túto kvapku vyhladil. Navrhli sme dosť dynamickú formu a urobili sme ju sochárskou. Sklenená fasáda, rovnako ako v prvej verzii, odráža vodu a budovy. A cez ňu presvitá červená stena výstavnej siene. Je to veľmi podobné ako s hviezdami Kremľa. Snažili sme sa vzdať hold ruskej avantgarde. Koncertnú sieň sme obliekli do tenkej kože s ruskými črtami. Môže byť vyrobený buď z kovu, alebo z keramiky. K dispozícii je tiež veľké okno zapustené do steny, z ktorého by sa v prípade potreby dalo vysunúť malé pódium pre koncerty. Oproti je Vdovský dom a diváci by boli dobre umiestnení na jeho schodoch.
Hlavnou myšlienkou tohto projektu je ale galéria, ktorá oddeľuje dva hlavné objemy budovy, pre ktoré sme sa rozhodli ako jedno veľké schodisko. V navrhovanom projekte je tento priestor jednou dlhou chodbou, ktorú križujú eskalátory a mosty, ktorá nedostatočne spája dve časti budovy. Vymysleli sme schodisko s plošinami, kde môžu ľudia sedieť a obdivovať mesto podľa vzoru La Defense. Spodné úrovne sú osvetlené priechodnými otvormi na schodoch. Z perspektívneho hľadiska sa schodisko spája so strechou budovy.
Výsledkom je veľmi moderný obraz, ktorý by sa, ako sa nám zdá, mal konečne objaviť v Moskve. Toto je odvážne rozhodnutie, ale zákazník chcel získať rôzne nápady, ktoré sme mu ponúkli. “
Tretie miesto. TPO „Reserve“.
Vladimír Plotkin:
„Toto nie je zďaleka najideálnejší spôsob vytvorenia projektu, pretože sme hovorili o fasáde už hotového objektu. Ak vynecháme etické problémy súťaže, a potom, keď budeme dosť pochybovať o potrebe našej účasti, rozhodli sme sa napriek tomu podeliť sa o svoje úvahy o možnej interpretácii fasád Treťjakovskej galérie a považovali sme to za odbornú radu, nič viac.
Mali sme niekoľko rôznych možností - od najjednoduchších po najradikálnejšie. Výsledkom bolo, že sme si ako základ vybrali tému národných ozdôb, ktorá nie je pre našu dielňu veľmi typická. Pre tento projekt sa však toto riešenie javilo ako najvhodnejšie. Navyše som si bol istý, že väčšina účastníkov nejako vyjadrí svoj názor na túto tému. A tak sa aj stalo. Ozdoby sú za posledných desať rokov veľmi populárne a v súvislosti s týmto projektom sú tiež relevantné. Rozhodli sme sa dotiahnuť myšlienku ornamentálnej fasády do úplného konca a ponúknuť niečo očarujúce a zdanlivo neuveriteľne rozprávkové.
Hlavnou myšlienkou je vyvinúť na novej úrovni neoruský štýl, v ktorom bol vyriešený Vasnetsovov vlys existujúcej budovy galérie. Spočiatku sme chceli použiť tradičnú kombináciu červenej a bielej. Objavili sa nápady, ako vyrobiť niečo úplne farebné, ale v určitom okamihu sme sa veľmi inšpirovali snehovo bielymi, perovými, akoby mrazivými vzormi na skle, látkou budovy.
Napriek zdanlivej fantázii je tento návrh viac ako realistický. Našou fasádou je prelamované pletivo, ktoré môže byť vyrobené z rezaného alebo ohýbaného eloxovaného kovu. Je buď jednodielny, alebo bodovo zváraný, ktorý pôsobí ako vonkajší plášť dvojitej fasády. Hlavná fasáda zo skla a na niektorých miestach, v závislosti od funkčného obsahu múzea, ktorým je prázdna stena, sa nachádza vo vzdialenosti 60 - 70 cm od vonkajšieho plášťa. Predpokladali sme tiež, že aby sa dosiahnuť dvojitý, hlboký efekt na hlavnej sklenenej fasáde, ornamentálny vzor, ktorý bolo možné vyrobiť výplňou po vrstve. Túto technológiu poznáme.
Na okraji kolmo na fasádu je položený ohnutý pás z kovu, takže sa získa veľmi zložitý vzor. Ale je to dobre čitateľné, pretože sme špeciálne vybrali veľkú mierku, rozpoznateľnú na pozadí okolitých budov. Táto kresba je ideálna na čelné zobrazenie. Pri pohybe po fasáde dochádza k dynamickej transformácii obrazu, rozpadá sa, mení sa na krásnu, hypnotizujúcu abstrakciu, mení sa v závislosti od osvetlenia, pri bočnom rannom slnku sa objavuje bohatý šerosvit.
Je zrejmé, že kvalitná realizácia takéhoto projektu by si vyžadovala veľa úsilia a stála by veľa peňazí. Bola to však profesionálna výzva, najmä preto, že hovoríme o objekte dôležitom pre mesto.
Najdôležitejšou úlohou, ktorú nám zákazník položil, nebolo pokúsiť sa prehodnotiť existujúce objemovo-priestorové riešenie. Na mieste už bola vykopaná jama a stavbári sú pripravení zahájiť práce na výstavbe múzea ešte zajtra. Išlo preto iba o zavinovačku. A zdá sa mi, že tento návrh nemal nič urážlivé. Tento jednoduchý obdĺžnikový objem, ktorý nezaberá ostrovnú polohu, ale medzeru pozdĺž nábrežia, pôsobí ako obyčajná štvrťpriečelná budova. Znovu sa zamyslieť nad riešením jeho fasády, podľa mňa to bolo správne. Dovoľte mi ešte raz zdôrazniť, že sme to brali ako priateľskú radu. Navyše to bola veľmi zaujímavá skúsenosť. ““
JSB "Ostozhenka"
autorka projektu Maria Dekhtyar:
"Samozrejme, je to nezmysel, keď budovu navrhuje jeden architekt a potom sú vyzvané ďalšie kancelárie, aby navrhli fasády." Pravdepodobne by sme sa nezúčastnili takej podivnej súťaže, ale autorka projektu Andrey Bokov osobne pozvala našu kanceláriu a Alexandra Skokana, takže sme nemohli odmietnuť. Pred začatím práce nám bol predstavený existujúci projekt a história jeho vývoja. Zákazník nám vysvetlil, že by rád videl modernú európsku architektúru, ktorá by súčasne zodpovedala tradíciám starej Treťjakovskej galérie a budovala jasné asociatívne pole. Ale nemali sme konkrétne zadanie návrhu.
Pochopili sme, že na rozdiel od iných budov komplexu, ktoré čelili útulným Zamoskvoretským pruhom, je hlavná fasáda novej budovy otočená k prieplavu smerom k otvoreným mestským priestorom, čo umožňuje, aby bol slávnostnejší a elegantnejší. Podľa koncepcie rozvoja je Treťjakovská galéria umiestnená ako symbol ruskej kultúry a hlavné národné múzeum v krajine. A výstavba ďalšej budovy nie je len rozšírením výstavného priestoru, ale vytvorením nového moderného obrazu galérie. Budova mala spĺňať tento program, pričom mala zostať neoddeliteľnou súčasťou jedného komplexu.
Fasáda mala tiež plniť informačnú funkciu, ale nie v doslovnom zmysle ako mediálna fasáda, ale vo forme ľahko čitateľných asociácií. Zdalo sa nám, že ornament sa na tieto účely perfektne hodí, je vnímaný intuitívne, na podvedomej úrovni, čo vedie k vzniku rôznych bohatých obrazov v hlave.
Ornament sme použili pri výzdobe všetkých fasád budovy, okrem vnútorného nádvoria, s výhľadom na Lavrushinsky pruh v druhom pôdoryse, a preto sme sa rozhodli v uvoľnenejšom štýle. Inšpirovali sme sa samozrejme starou Treťjakovskou galériou, historickými budovami postavenými podľa návrhov V. M. Vasnetsov a A. V. Shchusev, ale tam mal ornament výlučne dekoratívny a aplikovaný charakter. Rozhodli sme sa dať tomu nadrozmerný náčrt, ktorý nakreslí nákres fasády, akoby maticu, z elementárnych geometrických tvarov - trojuholník, kruh, polkruh, štvorec. Zdalo sa nám, že to bude čerstvé, zvolená mierka dostala ornament do popredia. V tomto projekte mu bola pridelená hlavná plastová, nie dekoratívna rola. Ornament zároveň mutuje, mení sa, reaguje na prostredie. Fasáda s najväčšou kresbou je otočená k násypu s očakávaním vnímania budovy zo vzdialených bodov, bližšie k bočným uličkám sa mení mierka a zloženie. Výsledkom je akási konkrétna čipka, ktorá reaguje na kontext, dobre pracuje s vodou a vytvára rozpoznateľný obraz múzea. Ornamentálna interpretácia fasády novej budovy tiež umožnila vizuálne znížiť mierku a priblížiť ju tak rytmu okolitých budov.
Hlavná téma pokračuje na vnútorných fasádach promenády, pričom rozdeľuje objem výstavných priestorov a koncertnej sály. Kontinuálny vzor plynulo prechádza do chodby a vytvára niečo ako kaňon s farebnými ornamentálnymi stenami. Predpokladali sme, že fasády budú betónové, hromadne maľované farbami zodpovedajúcimi historickej budove Treťjakovskej galérie. Medzery medzi betónovými prvkami sú vyplnené vitrážovými štruktúrami. ““
Projekt UNK, Július Borisov:
"Najprv chcem povedať, že to bola dosť neobvyklá súťaž." Účastníkov čakala úprimne ťažká úloha - postaviť nové fasády na existujúce dispozície a architektonické riešenia. Okrem toho to muselo prebehnúť za veľmi krátky čas - necelý mesiac. Ale hovorili sme o veľmi dôležitom, symbolickom objekte. Klient nám neponúkol žiadnu konkrétnu úlohu, chcel len získať našu víziu a naznačiť, že by malo ísť o úplne modernú budovu, ktorá odráža ducha Treťjakovskej galérie.
Naše riešenie bolo založené na použití archetypov existujúcej budovy v novom projekte tak, aby na jednej strane existovala kontinuita a na druhej nový jedinečný prístup. Ako hlavný obrazný prvok bol vybraný vlys, ktorý sa nachádza vo všetkých budovách galérie. Na hlavnej fasáde novej budovy sa vlys zmenil na obrovský rám, ktorý rámuje sklenenú tabuľu gigantického obrazu odrážajúceho rieku a mesto. Stuha viacfarebných okuliarov interpretuje Vasnetsovov vlys majoliky a dlaždíc, iba zväčšený. Zobrali sme existujúcu kresbu a zakomponovali sme ju do moderných materiálov a technológií. Ďalším veľmi charakteristickým prvkom v súlade s tradíciou galérie sú strešné okná.
Treťjakovská galéria obsahuje okrem iného aj určité farby - bielu a červenú. Rozhodli sme sa ich reprodukovať nie v klasických materiáloch - tehla, sadra alebo betón, ale použili sme tónované sklá a vybrali sme správnu farebnú paletu. Okrem farebného chameleónového skla, ktoré mení farbu v závislosti od uhla pohľadu a osvetlenia, je na fasádach aj priehľadné zasklenie - v tých oblastiach, kde je potrebné prirodzené svetlo. V noci sú vďaka osvetleniu presklené fasády priesvitné, čo umožňuje pozorovať vnútorný priestor múzea z ulice. Tiež mal byť vo výzdobe použitý prírodný kameň a dlaždice.
Vybrané materiály a zloženie umožňujú vyrovnať tektoniku budovy, rozpúšťa sa v odrazoch, stáva sa súčasťou životného prostredia. Ponúkli sme úplné uzavretie vstupného priestoru, čím poskytneme ochranu pred zrážkami a vytvoríme pohodlnú a reprezentatívnu atmosféru. “
Tsimailo Lyashenko & Partners, Nikolay Lyashenko a Alexander Tsimailo:
„V našom návrhu sme si dovolili zmeniť a rozšíriť rozsah súťažného zadania, ktoré predpokladalo vypracovanie iba fasád pre existujúci projekt. Považovali sme za možné navrhované riešenia čiastočne revidovať. Zmeny sa v našom projekte dotkli najmä rohovej časti, na križovatke násypu s Lavrushinským pruhom. Zároveň sa takmer úplne zachovala štruktúra a dispozičné riešenie budovy. Konfigurácia hlavných priestorov bola minimálne korigovaná, koncertná sála bola presunutá do podzemnej časti.
Pokúsili sme sa vytvoriť nový verejný priestor pred hlavným vchodom do budovy s výhľadom na násyp, do ktorého sú integrované všetky historické budovy nachádzajúce sa na území galérie pozdĺž Lavrushinského pruhu. Vytvorený verejný priestor s priehľadným pavilónom otočeným k nábrežiu by sa mal zmeniť na územie pre demonštráciu toho najrelevantnejšieho a najdôležitejšieho v oblasti súčasného umenia. Jej obsah sa mohol dynamicky meniť a transformovať, prispôsobovať sa potrebám galérie a pôsobiť ako miesto stretnutí ľudí, ktoré by mestu predstavili umenie.
Ak hovoríme o štylistickom riešení, potom sme pre seba formulovali určitú pozíciu. Keďže múzeum je úložiskom umeleckých hodnôt z rôznych období a dôb, interpretovali sme jeho fasádu ako vrstvenie rôznych kultúrnych vrstiev. Na výzdobu bola zvolená biela tehla - materiál veľmi typický pre okolité budovy. Nerovnomerné murivo dodávalo fasáde určitý reliéf a textúru. Chceli sme z procesu postavenia zložitého tehlového múru urobiť verejnú akciu, na ktorej by sa mohli zúčastniť najhodnotnejší predstavitelia spoločnosti v oblasti kultúry. Výstavba galérie by sa tak stala skutočne národným projektom. Murivo je zriedené veľkým rozpätím zasklenia v tých oblastiach, kde sú sústredené hlavné ľudské toky: kaviarne, galérie s výhľadom na rieku a mesto.
Zámerne sme nevyrobili veľa okien, pretože sme nechceli nadviazať dialóg s existujúcimi historickými budovami, ktoré do veľkej miery určovali atmosféru a rozsah tohto miesta. Úloha sa skôr zredukovala na vytvorenie priestoru, kde mala nová budova plniť úlohu zázemia aj znamenia a nemohla v obvyklom zmysle vyzerať ako dom. Pokiaľ ide o interakciu novej budovy s Treťjakovskou galériou, javilo sa nám vhodné zvoliť štýl, ktorý nie je zameraný na opozíciu, ale skôr na označenie potenciálu progresivity a otvorenosti dnešnej Treťjakovskej galérie ako jedného z hlavných kultúrnych miest. v krajine."
