Imponuje mi porovnanie architektúry so stromom alebo so záhradou. Či už je to vplyv ekonomiky alebo povestná móda, v architektúre sa cykly úpadku a prosperity navzájom nahrádzajú. Rovnako ako v prírode kvitnú krokusy skoro na jar, v lete sedmokrásky a na jeseň chryzantémy, menia sa aj štýly a preferencie v architektúre. Azda nie je náhoda, že retrospektíva diel španielskeho architekta Angela Fernandeza Albu sa uskutoční toto leto v Kráľovskej botanickej záhrade v Madride v skleníku z 18. storočia. Táto expresívna stavba postavená vynikajúcim neoklasicistickým architektom Juanom de Villanovom sa teraz používa na umelecké výstavy, ktoré veľmi organicky zapadajú do okolia neustále kvitnúcej záhrady.
Táto retrospektíva oslavuje Albinu kariéru úspešného praktického architekta. Tu môžete vidieť rôzne starostlivo dotiahnuté dispozície, rafinované kresby, fotografie, videá, ako aj sériu pláten inšpirovaných rozmanitosťou prírody a špeciálne vytvorených pre túto výstavu Albovou manželkou a jeho partnerom Soledad del Pinho Iglesias.
Po absolvovaní Vysokej školy architektúry v Madride v roku 1970 študoval Angel Fernandez Alba na Barlett School of Architecture v Londýne a školil v Spojených štátoch. Po návrate do Španielska v roku 1976 založil v Madride vlastné architektonické štúdio. Alba je známa vďaka projektom, ako sú španielske veľvyslanectvá v Štokholme a Helsinkách, veľké nemocnice, univerzitné kampusy, múzeá, kultúrne centrá, divadlá, knižnice, vinárstva, skleníky, sociálne sídliská a rodinné domy. Alba tiež kurátoruje výstavy umenia a architektúry. Sú medzi nimi výstavy modernej architektúry a výstavy diel Pabla Picassa, Le Corbusiera, Erica Mendelssohna, Konstantina Melnikova, Alvara Aalta, Alvary Sizy a Marimekka. V roku 2008 boli Angel a Soledad kurátormi a dizajnérmi španielskeho pavilónu na 11. medzinárodnom bienále architektúry v Benátkach.
Pred začiatkom nášho rozhovoru, ktorý sa uskutočnil v kancelárii architekta v Madride, sme spolu navštívili múzeum Prado, ktoré v roku 2007 zrekonštruoval Rafael Moneo. Táto skúsenosť mi umožnila vidieť, ako je Alba pozorná k detailom. Ja sám sa rád pozerám na budovy. Nezastavil by som sa však uprostred ulice a doslova zamrzol, prizeral sa konkrétnym prechodom z jedného materiálu na druhý alebo počítal tehly medzi oknami a snažil sa rozlúštiť rôzne interpretácie a zámery. To robí Angel a s akou vášňou!
Vladimír Belogolovský: Musíte byť veľmi radi, že sa vaša výstava bude konať v záhrade. Toto je skvelá metafora vývoja architektonického dizajnu. Ako reprezentujete svoju výstavu?
Angel Fernandez Alba: Je naozaj veľmi príjemné, že moje projekty budú vystavené v botanickej záhrade, pretože ako dieťa som žil v nádhernom dome na okraji Salamanky. Dom bol obklopený obrovskou záhradou, o ktorú sa s láskou starala moja mama. Záhradkárčenie sa učí prácou. Táto výstava sa mi nezdá byť úplnou retrospektívou mojej kariéry. V každom zo svojich projektov sa snažím naučiť niečo nové, ale niekedy nemám dostatok času len na to, aby ma bavila vlastná práca. Táto výstava mi umožní vrátiť sa k niektorým z mojich projektov a tešiť sa z nich.
VB: Mnoho návštevníkov výstavy nemožno počítať medzi znalcov modernej architektúry. Ako by ste vysvetlili svoju architektúru laickej verejnosti?
AFA: Zdôraznil by som význam materiálov a geometrie. Tomu všetci rozumejú. Vo svojich projektoch rád používam suroviny ako drevo alebo oceľ. Pomocou takýchto materiálov môžete demonštrovať, ako je budova postavená. Uplynuli storočia, ale architekti stále považujú rovnaké prvky za dôležité - chcú vyjadrovať nápady pomocou rôznych stavebných materiálov. Niekedy môžeme my, architekti, rozprávať históriu pomocou metód, ktoré majú svoj pôvod v minulosti, a niekedy prejdeme k modernému a high-tech jazyku. Vo svojej architektúre rád používam obe známe techniky, aj úplne nové.
VB: Navrhujete však nielen budovy, ale aj výstavy. Ako sa táto záľuba začala?
AFA: Tu sa to všetko začalo. Moja prvá výstava sa konala tu v Madride a bola venovaná životu a dielu Williama Morrisa, anglického architekta, dizajnéra nábytku a textilu, umelca a spisovateľa, ktorý žil v 19. storočí. Výstava bola vyrobená z veľmi skromných finančných prostriedkov, ale ukázala sa ako veľmi úspešná a ďalšie dva roky putovala do rôznych miest.
VB: Hovorme o vašej rodine - vašom otcovi - staviteľovi a staršom bratovi Antoniovi, slávnom architektovi.
AFA: Môj otec, Antonio Fernandez Alba, bol staviteľ. Dnes by sa volal vývojár. Vlastnil veľkú stavebnú spoločnosť. Môj otec bol veľmi silná osobnosť. Architektúra sa pre mňa ukázala ako ťažká voľba, pretože môj otec poznal toto povolanie a odvetvie zvnútra. Postavil mnoho obytných domov v Salamance a Madride. Môj brat, tiež Antonio Fernandez Alba, je o 18 rokov starší ako ja. Je jedným z najvýznamnejších architektov a pedagógov v Madride. Keď som bol dieťa, bol to už slávny architekt a profesor na madridskej škole architektúry. Antonio sa stal prvým architektom v rodine a bol pre mňa vzorom, pretože som od malička sníval o tom, že sa stanem architektom. Na jednej strane, keď som žil v takej rodine, mal som veľkú výhodu. Na druhej strane bolo pre mňa veľmi ťažké nájsť svoj vlastný profesionálny hlas, pretože kdekoľvek som bol a nech som robil čokoľvek, neustále som cítil prítomnosť svojho otca a brata. Preto som sa ihneď po ukončení vysokej školy rozhodol opustiť krajinu. Šesť rokov som cestoval, študoval a pracoval vo Veľkej Británii a USA.
WB: Odišli ste do Ameriky za prácou s Louisom Kahnom, ale do Philadelphie ste pricestovali niekoľko mesiacov po jeho predčasnej smrti. Čo si ceníte na jeho architektúre?
AFA: Zdá sa mi, že v tých rokoch boli všetci študenti nasledovníkmi Kahna. V 70. rokoch bol nesmierne populárny. V istom zmysle bol pre mňa Kahn druhým otcom. Veril som jeho úsudku a jeho architektúre bezvýhradne. Bol veľmi presvedčivý a jeho jazyk bol veľmi prirodzený. Kahnove budovy majú mystickú moc a pokoj. Keď sa mi naskytla príležitosť navštíviť tieto diela, miloval som ich ešte viac. To isté sa deje s mojimi vlastnými budovami. Myslím tým, že realita dodáva zážitkový rozmer, ktorý fotografie nemôžu sprostredkovať. Keď sa dívam na Kahnovy budovy, snažím sa predstaviť si, ako pracoval a pohrával sa s materiálom, so zložitými priestorovými kompozíciami, pevnými objemami a priestormi medzi nimi. Vždy veľmi tvrdo pracujem s priestormi. Je zrejmé, že celý program je distribuovaný výlučne v rámci budov. Medzery medzi budovami však môžu, ale nemusia existovať. Práve to však robí architektúru silnou a v jeho prípade skvelou.
VB: Uveďte príklad toho, ako sa vám hrá s medzerami.
AFA: Keď začnem vytvárať ďalší projekt, tvar webu pre mňa nie je to hlavné. Niektorí architekti podriaďujú svoje návrhy tvaru stránky. Ja si takúto úlohu nedávam. Viem čo chcem. Ak existuje určitá geometria, použijem ju. O konkrétne tvary sa ale neobávam.
VB: Nepodarilo sa vám stretnúť Kahna, ale stretli ste Roberta Venturiho, ktorý bol známy svojimi útokmi na modernu. Mal veľmi blízko ku Kahnovi a bol tiež jeho asistentom v dielni a na Pennsylvánskej univerzite. Povedzte nám o svojich stretnutiach s ním.
AFA: Keďže som sa nedostal k práci so samotným Kanom, snažil som sa stretnúť s ľuďmi, ktorí ho dobre poznali. Niekedy som fantazíroval o tom, čo si v danej situácii urobí sám Kahn, a niekedy som to konzultoval s jeho študentmi. Venturiho som stretol niekoľkokrát v tej istej reštaurácii, kde často chodil s Kahnom. Miloval som vynikajúcu Venturiho knihu „Zložitosti a rozpory v architektúre“. Odkedy som objavil jeho projekty a texty, neprestal som ho pozorne sledovať. Aj ako nezávislý architekt som vždy uvažoval nad jeho kritickými myšlienkami. Považujem Venturiho za umelca a historika, ktorý hovorí o svojich myšlienkach prostredníctvom svojich vlastných budov. Jeho diela ma vždy inšpirovali - nie doslova jeho formy, ale ich rezonancia a závažnosť. Jeho práca, bohužiaľ, nepritahuje dostatočnú pozornosť dnešných kritikov. Aj keď si myslím, že si to zaslúži.
VB: Hovorme o Španielsku. Myslíte si, že existuje niečo ako španielska architektúra?
AFA: Nie som si tým istý. Môže byť jednoduchšie niečo tu postaviť ako inde. Stalo sa, že španielski architekti majú nad stavbou veľkú kontrolu. Španielsko je veľmi otvorené všetkému novému a poskytuje najširšie možné príležitosti. Predtým sme museli cestovať, aby sme videli dobrú architektúru. Teraz za nami ľudia prichádzajú. To prispieva k vzniku našich vlastných talentov. Mnoho rokov hľadáme inšpiráciu na severe. Mnoho architektov, vrátane mňa, hľadá v severských krajinách svoju poetickú a minimalistickú organickú architektúru. Môj brat Antonio často navštevoval Fínsko sám aj so svojimi študentmi. Bol jedným z prvých, ktorý sa usiloval nadviazať silné väzby so severom, a samozrejme priniesol do Španielska podstatu fínskej architektúry, zvlášť zreteľne vyjadrenú v diele Alvara Aalta.
VB: Kurátorovali ste španielsky pavilón na minuloročnom bienále v Benátkach a ako nikto iný viete, čo dnes robia mladí španielski architekti. Ako by ste zhodnotili stav španielskej architektúry a posledné zmeny, ktoré sa v nej udiali?
AFA: Náš pavilón v Benátkach pozostával z dvoch hlavných častí. Po prvé, projekty ctihodných architektov, ktorí už dlhé roky vytvárajú nádhernú architektúru, ale ktorých tvorivosť zostáva na medzinárodnej scéne v tieni. Hovorím o menách ako Juan Navarro Baldaveg, Victor Lopez Cotelo, Joseph Linas, Luis Clotet atď. So Soledadom sme chceli vzdať hold týmto úžasným remeselníkom. Druhá časť výstavy obsahovala experimentálne projekty mladých španielskych architektov.
VB: Postavili títo skúsení architekti niečo mimo Španielska?
AFA: Juan Navarro staval, zatiaľ čo iní nie. Asi pred desiatimi rokmi postavil v areáli Princetonskej univerzity hudobné divadlo.
VB: Je úžasný architekt. Jeho schopnosť tvarovať objemy, rámovať medzery a majstrovsky riadiť prienik svetla do budov je potešením. Je skutočným umelcom a jeho nedávno dokončené divadlo Teatro del Canal v Madride je toho vynikajúcim potvrdením. Čo si myslíte o mladých architektoch? Rovnajú sa tiež severu alebo ich láka niečo iné?
AFA: Objavujú niečo nové. Zdá sa mi, že pri experimentálnom hľadaní flexibilných foriem preukazujú široké spektrum. V porovnaní s mojou generáciou si myslím, že v budúcnosti bude rozdiel medzi rôznymi školami sveta cítiť čoraz menej. Ľudia sú do veľkej miery ovplyvnení obrázkami a obrázky sú dnes dostupné všade.
VB: Akých ďalších architektov by ste mohli pomenovať, ktorí ovplyvnili vašu vlastnú tvorivosť? Z čoho vychádzaš Architekti ako Alvar Aalto, Alvaro Siza, Rafael Moneo sú vám v duchu blízki … Čo vás láka na dielach týchto majstrov a ako pretavujete ich poznatky do vlastnej tvorby?
AFA: My architekti často robíme to, čo už bolo urobené pred nami. Hlavná otázka pre mňa je, ako transformovať to, čo mi pripadá atraktívne v práci iných architektov. Niekedy je potrebné ponoriť sa do určitej nálady, bytosti, v ktorej by ste pracovali a premýšľali rovnakým smerom bez toho, aby ste niečo kopírovali alebo opakovali. Je veľa architektov, ktorí ma ovplyvnili svojimi nápadmi, nie konkrétnymi projektmi. Mám samozrejme blízko k Alvarovi Aaltovi, Sverre Fenovi, Ericovi Gunnarovi Asplandovi, Jamesovi Sterlingovi. Veľa sa dozvedám aj z miest a krajiny. Najradšej zo všetkého vzdávam hold umelcom, ktorí radi organizujem a navrhujem ich výstavy. Projekty ako tieto poskytujú vynikajúce výskumné príležitosti.
WB: Fínsky kritik a architekt Juhani Pallasmaa o vás napísal: „Angeline projekty sa dajú zameniť za prácu fínskeho architekta, a to veľmi dobre.“Povedzte nám o vašom vzťahu s Fínskom.
AFA: Fínsko je môj druhý domov. Bol som tam prvýkrát ako študent. Architektúra Aalta ma doslova zarazila. Moja druhá návšteva bola úplne iná ako prvá a tretia bola iná ako druhá. A tak som tam išiel znova a znova. Objavil som architektúru Aalto. Milujem zmyselnosť jeho architektúry a auru jeho budov. Tak dobre splynú s okolím. Jeho architektúra je vždy svieža a vitálna. Bezpochyby je mojou najväčšou inšpiráciou. Neustále sa od neho učím. Jeho detaily sú veľmi prirodzené. Nič nepôsobí dojmom, že je napnutý. Všetko je veľmi presné, vyvážené, povedal by som, že dokonalé. Aalto bol skutočný vynálezca. Aj keď urobil chyby v plánovaní alebo v detailoch, bolo to také krásne, že nikto nepochyboval o tom, že sú pri vedomí.
VB: Myslíte si, že architektúra by mala niesť nejaké sémantické správy? Myslím, že ste si takéto nápady vzali od Roberta Venturiho. Aký je váš postoj k tomu, že vo formulároch môže mať zmysel? Napríklad obrázok čižmy sa často objavuje vo vašich rôznych projektoch alebo jeden z vašich domov má vlastnosti ľudskej tváre - je milý alebo nahnevaný na rôznych stranách komína. A samozrejme, obrovská deviatka, vymaľovaná pri vchode slávneho plážového domu Venturi, ktorá bola v menšej verzii zázračne prevedená na fasádu vašej kancelárie tu v Madride …
AFA: (smiech) Viete, zdá sa mi, že to povedal Alvar Aalto, že robíme veľa inštinktívne a potom sa pokúsime nájsť pre to vysvetlenie. Hráme sa s takýmito vecami v našej kancelárii a veľmi sa mi to páči. Myslím si, že ak ťa nebaví to, čo robíš, je to hrozné. Venturi povedal, že aby ste prišli s niečím novým, musíte zabudnúť na všetko, čo viete o architektúre. Tiež si myslím. Na projekte prestávame pracovať, pretože konečný termín sa blíži. Inak by sme my architekti mohli pokračovať donekonečna. Rád sa hrám s význammi v mojich projektoch. Pobrežný dom Venturi mal obrovských 9, aby ho bolo možné vidieť z pláže. V mojej kancelárii je skôr symbolom, akýmsi náznakom.
VB: Číslo domu 9 je adresa vašej kancelárie. Zámerne ste hľadali takúto adresu v okolí, však?
AFA: Áno, číslo 9 sa mi vždy páčilo a pred pár rokmi, keď som hľadal väčší kancelársky priestor, som nad tým skutočne premýšľal. Ale viete, keby bola susedná miestnosť - a toto je číslo 11 - voľná, pravdepodobne by sme si ju vybrali, pretože v tejto oblasti nie je toľko adries s číslom 9. Bola to rana šťastia. Páčilo sa mi toto miesto. Bolo to zadarmo a bolo to úžasné.
VB: Aký projekt vo vašej kariére vás potešil najviac?
AFA: Zdá sa mi, že budova právnickej fakulty v meste Alcala. Bol to boj, pretože bolo potrebné spojiť nové a staré do jedného projektu. Môj brat pracoval na renovácii existujúcej budovy a ja som navrhoval novú budovu. Vo výsledku sme skončili s dobrým projektom, možno najlepším v mojej praxi.
VB: Myslíte si, že projekty, ktoré ste za tie roky vytvorili, spolu nejako súvisia?
AFA: Všetky sú odlišné, ale zdá sa mi, že my, architekti, pracujeme na jednom projekte počas celej svojej kariéry, pretože veľa sa opakuje na pozadí rôznych podrobností konkrétnych podmienok. Napríklad v nemocniciach je najdôležitejšia cirkulácia. Potom príde na rad konštrukcia, tvary atď. Funkcia, dizajn, materiály, to je to, čo definuje charakter každého projektu, ale to isté sa deje v každom projekte. To mám na mysli, keď hovorím, že neustále pracujem na rovnakom projekte. Jeden projekt končí, druhý sa začína, ale my pokračujeme v riešení rovnakých problémov - zakaždým, keď sa snažíme zlepšovať naše riešenia. Na riešenie predchádzajúceho problému sa nikdy nemôžete úplne spoľahnúť, takže naše riešenia revidujeme a prichádzame k novým.
VB: Začali sme rozhovor s Kráľovskou botanickou záhradou, kde ste v priebehu rokov vytvorili množstvo projektov. Ako vidíš toto miesto?
AFA: Dobrá otázka. Táto krásna záhrada poskytuje jedinečné útočisko. Môžete si sem prísť kúpiť noviny alebo knihu, aby ste si užili ráno alebo popoludní. A napriek tomu premýšľam o nových možnostiach pre obyvateľov mesta otvoriť túto záhradu a premeniť ju na akési pokračovanie nádherného mestského parku Retiro, ktorý sa nachádza neďaleko. Mimochodom, Retiro znamená „príjemné útočisko“. Architektúra by mala byť pekná. Povedal by som - ako prechádzka v parku.
---
Po toľkých rozhovoroch s architektmi som konečne počul, že architektúra by mala byť pekná! Nezameriavať náš pohľad, neupozorňovať na neobvyklé veci, nebyť filozofický a rétorický, ale jednoducho byť príjemný. Môže to naozaj stačiť ľuďom, architektom, kritikom?.. Nie je však potešením, že sa snažíme dostať zo života? Prečo z toho architektúra nerobí dôležitý cieľ? Nech nie je jediný, nie hlavný, ale všetci rovnakí.
