Medzi monotónnym vizuálnym šumom oblasti na spanie je náhlym popálením sietnice renesančný dom od architekta Stepana Lipgarta. Dom jednoznačne patrí k dokonalejšej civilizácii, s vyvinutým jazykom a zmyslom pre krásu. V zásade je zrejmé, o akú civilizáciu ide. Toto je fragment vzácneho historického centra Petrohradu, ktorý náhodne vletel do spánkovej oblasti v dôsledku neznámej explózie. Bolo by pekné poslať taký domový blok do každej spacej časti a potom by zmenili život oblasti, ako napríklad borovice zmenili močaristé podnebie na liečivé. Zákazník Alexander Zavyalov, vedúci investičného a stavebného holdingu AAG, vidí svoje poslanie takto: stavať domy hodné starého Petrohradu. Vďaka zámeru spolupráce s architektom bol dom dovedený k realizácii blízko autorského textu. Upozorňujeme, že architekt aj klient patria do mladšej generácie vo veku 30 - 40 rokov, takže dom sa javí ako dosť programové tvrdenie.
-
zväčšovanie 1/6 Pohľad na fasádu pozdĺž vyhliadky Dalnevostochny, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/6 Pohľad zo severovýchodu, fragment. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / so súhlasom architektov Liphart
-
zväčšovanie 3/6 Celkový pohľad z juhovýchodu. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie Pohľad na severnú fasádu 4/6, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 5/6 Renesančný obytný komplex © Liphart Architects
-
zväčšovanie 6/6 Renesančný obytný komplex © Liphart Architects
Dom sa volá „renesančný“a hoci sa tak volá klient, nie architekt, nič nie je náhodné. Oživuje toľko vecí, ktoré nakoniec vedú k novým objavom. Čo oživuje? Po prvé, renesancia odkazuje na leningradské art deco z 30. rokov. Táto hermetická architektúra, klasika so štepom konštruktivizmu, ešte nebola rozlúštená a je plná energie. Umelecká hodnota jeho formy je výnimočná. Oštepy sú o jeho obsahu zlomené na vedeckých konferenciách a v sociálnych sieťach. Po druhé, v renesancii sa dosahuje organická forma, podobná novej európskej symfónii, pretože tu existuje práca s veľkou formou a kontrastnými témami, motivačný vývoj, vrchol - no, všeličo, čo sa už dlho považuje za voliteľné, ale nie nadbytočné v umení. Po tretie, táto architektúra nadväzuje na všeobecnú kultúrnu faustiánsku meta-zápletku „človeka - stroja“z 20. storočia, ktorá jednoznačne pokračovala v 21. storočí. Po štvrté, umelecké úlohy tradičnej architektúry sa tu riešia na základe moderných technológií a moderných materiálov.
Veľká forma
Dom „Renaissance“je monumentálny súbor, ktorý miestami dosahuje výšku 24 poschodí, čo drží priestor celé kilometre. Nie je ľahké vytvoriť kompozíciu výškovej budovy tak, aby sa jednoducho nezmenila na súčet poschodí. S touto úlohou sa architekt majstrovsky vyrovnáva. Obytný komplex „Renaissance“tvorí podlhovastú štvrť na rohu ulice Dybenko a ulice Dalnevostochny. Na dlhej strane komplexu sa nachádzajú slávnostné propyleae vedúce do parku vnútorných štvrtí s plánom rímskeho námestia Piazza del Poppolo; oproti nim - vysoká stupňovitá veža (2. etapa výstavby), otočená do dvora.
-
zväčšovanie 1/4 Všeobecný plán. Obytný komplex „Renaissance“© A-Architects
-
zväčšovanie 2/4 Pôdorys 1. poschodia. Obytný komplex „Renaissance“© A-Architects
-
zväčšovanie 3/4 Pohľad na južnú fasádu budovy druhej etapy z ulice Dybenko. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 4/4 renesančný obytný komplex © Liphart Architects
Ľavé krídlo komplexu je pri pohľade z propylaea stále vo výstavbe (3. etapa). Tento článok predstavuje hlavne 1. etapu - budovu s písmenom P v pláne, susednú s Dybenko Street a Dalnevostochny Avenue. Do vysokej 19-poschodovej časti s výhľadom na ulicu Dalnevostochny sa schody dvíhajú po schodoch. Zdá sa, že budova je smerovaná dopredu - ide o rovnakú avantgardnú dynamiku, keď je výsledok síl mimo budovu. Ale rozdelenie fasád na výškové registre, rozmanité a štíhle členenie steny sú klasické, čo pomáha architektonickému súboru udržiavať celistvosť a zrozumiteľnosť.
Odstránený roh rozdeľuje mohutný objem na samostatné budovy, ktoré sú lepšie prístupné pre vnímanie, a namiesto toho, aby visel nad ulicou a vrazil ju pod ostrým uhlom, dom ustúpi v zdvorilej kletbe s lákavým gestom polo rotundy.
-
zväčšovanie 1/4 Obytný súbor „Renesancia“, vykreslenie © Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/4 Obytný súbor „Renesancia“Foto © AAG
-
zväčšovanie 3/4 Obytný súbor „Renesancia“Foto © AAG
-
zväčšovanie 4/4 Fragment fasády pozdĺž ulice Dybenko, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
Veľká forma klasickej štvrte domu, ktorá bola vynájdená v dobe striebornej (ako napríklad dom Benois na Kamennoostrovskom prospekte), sa vyvinula v neoklasicizme 30. - 50. rokov 20. storočia, napríklad v moskovských blokových domoch s nádvoriami na Kutuzovskom. a Leninsky Prospekt, ktoré zachovávajú viac či menej úspešne organické zloženie. V 50. rokoch sa tradícia prerušila po Chruščovovom excesnom nariadení a už sa neobnovovala, s výnimkou ojedinelých príkladov post-sovietskeho neoklasicizmu. Stepan Lipgart má svoje vlastné dôvody, prečo ju osloviť. Takto formuluje svoj cieľ:
„Bývanie je priestor pre život jednotlivca (veľa jednotlivcov), druh bývania, ktorý sme zdedili od modernistického dvadsiateho storočia a ktorý v drvivej väčšine prípadov rastie nad 9 - 11 poschodí, osobnosť vylučuje zo systému opatrení. V najlepších príkladoch sa takým prostredím stáva dvor, zriedka však samotná výšková budova.
Preto som videl hlavnú úlohu v prepojení dvadsaťposchodových zväzkov s ľudskou mierkou, bez toho, aby som zväzok rozdelil sám, bez toho, aby som ho zničil, a dal mu jasnú logiku a vlastné pravidlá. Ďalej bolo potrebné nájsť tie kompozičné princípy a tie detaily, ktoré by umožnili skombinovať pomerne viacpodlažný a rozsiahly komplex s jednou témou, čo však nie je jednotvárne.
Hlavné metódy riešenia týchto problémov boli v skutočnosti istým spôsobom načrtnuté v moskovskej bytovej výstavbe na začiatku 50. rokov. Obytný dom ako prvok mestskej štruktúry môže byť tiež dominantou významnej mierky - až po celomestskú, ale je nevyhnutné členenie jednotlivých častí tak významného objemu. Táto práca s objemom spočíva v jeho rozdelení na samostatné prvky: poschodia, podlahy horizontálne, rizality, arkierové okná vertikálne. Rímsa sa stáva základom celého systému a obrysy sú celkom jednoduché: prísna polica a plastový husí krk, z týchto dvoch „poznámok“je zostavená celá budova.
Hlavným pomerom je pokles objemu pozdĺž vertikály. Rozdiel v textúrach a materiáloch je skôr sekundárnou, doplnkovou vlastnosťou. Výsledkom je, že zdanlivo abstraktná a špekulatívna metóda, vďaka antropomorfnej povahe objednávkového systému a jeho prvkov, dáva budove štruktúru kompozičnej harmónie čitateľnej ľudským okom. V skutočnosti poľudšťuje obrovský objem stotisíc metrov kubických, umožňuje človeku vzťah k nemu sám. ““
Rotunda Lipgart
Dom „Renaissance“- dialóg s leningradským art deco z 30. rokov a konkrétne s domom číslo 14 na ulici Ivanovskaya, Fomin-Levinson. Tam tvorí koniec domu samostatne stojaca polorotunda na tenkých a vysoko fazetovaných stĺpoch, ktorá slúži ako variácia toho istého, vysušená konštruktivizmom, portikami, ktoré tvoria plast fasád. V renesančnom dome je úloha polorotundy dôležitejšia. Ona, ako brošňa upevňujúca maskované podlahy, obklopuje všetky časti kompozície. Rotunda je umiestnená na rohu, ako druh inverzie veže z doby striebornej, v porovnaní s vežou je však ladnejšia a empatickejšia. V symfónii sa stáva, že všetky témy sa vyvíjajú podľa určitých zákonov: expozícia-vývoj-repríza, všetko pokračuje ako obvykle, ale niekedy na vrchole sa zrazu objaví úplne nová téma, prenikavá a dôležitá - nejaké hobojové sólo od Šostakoviča alebo elegantná melódia s novým náterom od Mozarta a je zrejmé, že všetko bolo zahájené kvôli tejto téme. Okolo je obrovská štíhla budova symfónie a táto krehká téma drží celú kompozíciu. Aj tu vedie elegantná rotunda na rohu domu, ktorá pojme asi 3 000 ľudí - obyvateľov malého mesta. (Skutočne očakávam, že rotunda bude aj tak postavená. Jej časti sú zatiaľ v továrni vo vlastníctve zákazníka, kde boli vyrobené aj ďalšie objednávkové prvky a detaily z vláknobetónu).
-
zväčšovanie 1/5 Pohľad z juhovýchodu na rotundu. Obytný komplex „Renaissance“© Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/5 Celkový pohľad z juhovýchodu. Obytný komplex „Renaissance“© Liphart Architects
-
zväčšovanie 3/5 Pohľad z juhovýchodu, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 4/5 Celkový pohľad zo severovýchodu. Obytný komplex „Renaissance“© Liphart Architects
-
zväčšovanie 5/5 I. Fomin, E. Levinson. Dom číslo 14, Ivanovskaja ul., Petrohrad. 1940 Foto © Stepan Lipgart
„Renesančnú“semi-rotundu možno vnímať ako „podpis“architekta. Tu je kadencia pomenovaná po Mozartovi a tu máme rotundu pomenovanú po Lipgartovi. Aj keď je to pocta architektúre 30. rokov - a dokonca aj Cameronovej kolonáde Apollo v Pavlovsku - tu sa získala nová kvalita. Semi-rotunda má štyri poschodia, nestráca sa na pozadí vysokej 19-podlažnej budovy, ale naopak absorbuje ako radar všetku energiu vesmíru a uzatvára na seba tri ulice: Dybenko, jeho pokračovanie a perspektíva Dalnevostochnyj. Toto je vrchol, telefónna karta a hlavný motív. A prvok s bohatou kultúrnou pamäťou, ktorý je pre budovu vždy dobrý.
Nenávisť voči človeku a stroju ako metaplotu architektúry
Toto je dôležitý metaprispekt architektúry XX. Storočia, ktorý prešiel do XXI. Storočia. Potom, čo Corbusier videl ideálnu architektúru v priehradách a Malevič v parných lokomotívach, sa technopoetika zakorenila vážne a na dlhý čas sa človek vytratil z poetiky modernizmu, ale prežil v Art Deco a zrážka „človek - stroj“stále vzrušuje mysle.
Človek a stroj nie sú nevyhnutne proti sebe. Tu ide skôr o vzájomné priťahovanie dvoch mimoriadne extrémnych princípov a niekedy pochybný kompromis. Invariantný metaplot „človek - stroj“je vzťah „umelec - moc“, faustiánska téma „na počiatku bola moc“. Ambivalencia tejto sily, ako aj ambivalencia technológie a ambivalencia moci sú známe všetkým. Bude technológia našim nástrojom a pomocníkom zmierňujúcim bremeno života alebo nakoniec zabije ľudskú rasu? Je sila nevyhnutným obmedzením chaosu našej padlej prírody alebo represívny aparát, ktorý potláča slobodu? Zdá sa, že ide o triviálne otázky, ale v architektúre art deco sa javia ako nikde, a preto zostáva téma „aktuálna“.
V článku „Hľadanie hrdinu“venovanom rovnomennej výstave vysvetlil Stepan Lipgart, prečo si vybral štýl Art Deco, nie modernizmus. Počas štúdia na Moskovskom architektonickom inštitúte išiel na prednášku slávneho modernistu-dekonštruktora Toma Maineho a pýtal sa ho na miesto človeka v poetike architektúry, nič však nepočul. V rovnakom článku Stepan formuloval, ako je mu blízka téma architektúry 30. rokov. Zaujíma ho „nevyriešené rozpory v ruskej kultúre a histórii, ktoré sa zvlášť silne prejavili v 30. rokoch 20. storočia. Zrážka stroja s tradičným a spôsobeným človekom. Línia hrdinskej petrohradskej architektúry, stelesnená jednak v art deco Levinsona a Trockého, jednak v ponurej archaike Belogruda a Bubyra, ba ešte skôr v oblúku generálneho štábu a pamätníku Petra. Riadok zaťaženého impulzu, prekonávania, spojený s charakterom mesta, ktoré bolo viackrát vystavené násilnej europeizácii. Navyše sa niekedy europeizácia ukázala ako požehnanie a dala vzniknúť kultúre, ktorá obohatila svet a niekedy viedla ku kolapsu, ako to bolo v ruskej revolúcii. ““
Zrážka lásky / nenávisti medzi človekom a strojom je zakotvená v estetike Art Deco, niekedy v kombinácii sklenenej sieťoviny a poriadku, niekedy v kombinácii mechanicky identických okien s jemnými klasickými detailmi. V sérii papierových projektov Stepana Lipgarta „At the Reactor“, ktoré hrajú úlohu manifestu, kombinácia antropomorfizmu a mriežky, upraveného poriadku a skla dáva očarujúce obrázky. Sám architekt hovorí, že zvlnené motívy na fasáde stelesňujú obraz jadrového reaktora ako sily, ktorá tento svet ohrieva, ale zároveň hrozí jeho zničením. Táto energia má podobnosť s ľudskou vášňou. Jadrová elektráreň je ako chrám a nechýba tu ani téma zbožštenia stroja. V renesančnom dome dostali všetky tieto motívy nový vývoj. Techniky nájdené v reaktore boli prenesené do obytného komplexu na Dybenku: stylobát, sieťovina a hrdza. A polkruh rotundy je tiež akýmsi tieňom okrúhlej veže atómového „chrámu“.
Stylobate predstavuje slávnostné pódium pre dom a promenádnu terasu pre kancelárie na druhom poschodí. Na stylobate sú verejné funkcie, prvé poschodia tehlového poschodia - malé kancelárie so samostatnými vchodmi, nad hlavou. Rovnako ako úvod do prvej vety symfónie obsahuje leitmotív, ktorý sa opakuje v ďalších štyroch vetách, tak stylobate pokrýva všetky korpusy a udáva tému rádu v podobe brutálnej Behrensovej kolonády (ako v nemeckej konzulát Behrens v Petrohrade) so sklenenými okami intercolumnias a portálmi egyptskej žuly. Polorotunda a dvojpodlažné propyléa na dvor sú súčasťou stylobatu.
-
zväčšovanie 1/6 Fragment fasády pozdĺž ulice Dybenko, portál vstupu do obchodných priestorov, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/6 Pohľad z juhozápadu, večerné osvetlenie. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 3/6 Pohľad na severovýchodnú stranu kolonády stylobatu, fragment. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 4/6 Fragment fasády pozdĺž ulice Dybenko, výzdoba pomocného vstupu do vchodových dverí do domu. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 5/6 Kolonáda stylobatu. Fragment. Večerné osvetlenie. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 6/6 Fragment stylobatu. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
Mega portikus. Objekt vo zväčšení
Návrat k zloženiu výškovej budovy. Ako dosiahnuť, aby bol tento kolos vnímaný organicky, harmonicky a proporčne? Pri organizovaní fasád Stepan Lipgart vyvíja techniku známu od doby striebornej. Keď sa objednávkový formulár, portikus alebo oblúk, tiahne po celej fasáde, dáva to celistvosť (človek sa kvôli všeobecnosti proporcií spája so stĺpom). Pripomeňme si dom Mertensovcov v roku 1912 na Nevskom Laleviči s obrovským zatykačom na sklenenú, vlastne modernú fasádu. V ďalšom zo svojich projektov použil Stepan Lipgart oblúkový rám vysoký až po fasádu. Obdĺžnikový oblúk je vytvorený veľkými členeniami - sklenené dvojosové arkierové okná slúžia ako podpery a mocná rímsa slúži ako strop. Takýto silný plast je typický pre renesančný dom. Šesť obdĺžnikových arkierov tvorí akési šesťstĺpové portikum. Objekt vo zväčšení udržuje štruktúru veľmi dobre. Gigantické šesťstĺpové „portikum“je pokryté kladivom dvoch horných poschodí. Prijatie megakolonády je známe čiastočne z parížskeho rezidenčného komplexu Bofill, kde polkruhové sklenené arkierové okná slúžili ako obrovské stĺpy, hoci lipgartova megazákazka sa na Bofilla vôbec nepodobá. To znamená, že formy nie sú podobné, ale všeobecná romantická nálada je.
-
zväčšovanie 1/3 Fragment fasády pozdĺž vyhliadky Dalnevostochny. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/3 Pohľad na fasádu pozdĺž ulice Dybenko. Renesančný obytný komplex Foto © Stepan Lipgart / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 3/3 Koncepcia riešenia fasády bytového domu v rámci projektu Atayants Architectural Workshop „Opalikha O3“. 2014 Počítačová grafika © Lipghart Architects
Arkierové okná, ktoré sú hlavnou témou renesancie, sú zložené z dvoch kontrastných prvkov: sklenenej sieťky a plastového rádu. Téma sa vyvíja, je realizovaná v rôznych tonalitách - najskôr na pozadí rebrovanej tehly rusticum, potom na pozadí plochejšej štukovej steny - na hladkej pevnej stene. Na vyššej vrstve sa arkierové okná stávajú trojuholníkovými a v „podkrovnej“časti ich odrážajú balkóny podobného obrysu umiestnené „v chode“. Balkóny sa týčia nad ladnými „pompejskými“polostĺpmi, na ktoré zasa nadväzujú „rapéri“vysokých stožiarov, ktoré prerážajú balkóny aj rímsu, a smerujú k nebesiam: zdá sa, že životne dôležitý „odchodový“poriadok byť na fasáde stiesnený a v rohoch stúpa podporený hustejším objemom vrcholov (téma je trochu podobná secesnej architektúre, kde polostĺpy často „tryskajú“kvetináčmi. Mimochodom, pripomíname hudbu Scriabin, ktoré inšpirovali papierové projekty Stepana Ligarta).
-
zväčšovanie 1/7 Fragment fasády pozdĺž vyhliadky Dalnevostochny, arkierové okná a balkóny horných poschodí, večerné osvetlenie. Obytný komplex „Renaissance“Foto © Dmitry Tsyrenshchikov / s láskavým dovolením Liphart Architects
-
zväčšovanie 2/7 renesančný obytný komplex © Liphart Architects
-
zväčšovanie 3/7 renesančný obytný komplex © Liphart Architects
-
zväčšovanie 4/7 renesančný obytný komplex © Liphart Architects
-
zväčšovanie 5/7 Obytný komplex „Renesancia“© Liphart Architects
-
zväčšovanie 6/7 renesančný obytný komplex © Liphart Architects
-
zväčšovanie 7/7 Obytný komplex „Renesancia“© Liphart Architects
Vertikálna stavba renesančného domu je tradičná, jasná, klasická: štyri poschodia zostupujú nahor podľa princípu zlatého rezu, v nich je osem - päť - tri a dve poschodia. Ostatné fasády líšia nájdené témy. Arkierové okná sú nahradené lodžiami. Stupňovitý a zlatý rez sú zachované. Rebrované murivo prvého poschodia, ktoré dodalo povrchu steny bohatstvo línií a šerosvitu, je zachované v celom komplexe a dodáva fasádam kúzlo ručnej výroby.
Husacie a babské palacinky
Asi pred 10 rokmi sme sa hádali s Alexandrom Skokanom. Tvrdil, že hoci miluje Palladia a Zholtovského, neverí v modernú klasiku. Pretože, citujem, “starí majstri - architekti aj formári - vedeli, ako je to s trakciou rímsy, husou, ako sa táto hus otočí za rohom. Súčasný architekt nevie, ako na to. Je to ako recept na babské palacinky: ak si to prečítate v knihe, urobíte aj palacinky, ale hrudkovité. A ak ste varili spolu so starou mamou, potom dostanete správne palacinky. ““
Ale v 21. storočí, ako sa ukázalo, pri absencii ručného tvarovania sa dá metóda ťahania výložníkov a ríms prispôsobiť modernej výrobe zo železobetónu. A Stepan Lipgart veľmi vzrušujúcim spôsobom rozpráva, aká náročná bola cesta od ručnej kresby cez kresbu k omietke, potom k pracovnému výkresu, potom k jeho korekcii a výrobe dielov v továrni, ktorú vlastní zákazník. A všetko sa podarilo, aj keď za cenu veľkého úsilia. Dizajnéri zákazníka spočiatku skreslili proporcie okien, mól, ríms a celý proces sa musel vrátiť späť a prekresliť, a potom už dizajnéri dôsledne dodržiavali projekt a koordinovali vzácne zmeny. Napriek tomu, že sa objednávkové detaily vyrábali v továrni, umelecká kvalita kresby zostala zachovaná. Římsové tyče sú v rohoch vystužené, zdvojené s ďalšími profilmi a na stenách sú plochejšie. Opäť vznikajú hudobné analógie: orchestrácia ríms v rohoch je mohutnejšia a hustejšia, na hladkej stene priehľadnejšia. To znamená, že účinok sa dosiahne, ale inými prostriedkami.
Sklenená sieťovina a objednávka. Predpoveď
Ako už bolo spomenuté, meta-záplet architektúry XX. A XXI. Storočia „človek-stroj“je vyjadrený juxtapozíciou rádu a sklenenej mriežky. Sklenená mriežka je zodpovedná za karteziánsky matematický poriadok. Stĺpy a ďalšie prvky rádu - na prítomnosť osoby v umeleckom systéme budovy. Frank Lloyd Wright v 30. rokoch 20. storočia, inšpirovaný možnosťami skla, vyhlásil: „Sklo to dokázalo, zničilo klasickú architektúru od koreňa k pobočke.“Ako vidíme o 90 rokov neskôr, sklo s objednávkou spolu vychádza dobre a vzájomne sa obohacujú. V skutočnosti už v Dome umelcov na Verkhnyaya Maslovka (Krinsky / Rukhlyadev, 1934), ktorý patril do rovnakej éry na začiatku 30. rokov, bola mriežka s objednávkou spojená, aby sa vytvorili pevné sklenené steny svetlých dielní a expresívna fyziognómia fasáda. V tomto smere pracovali aj moderní neoklasicistickí autori, napríklad Quinlan Terry v budove Tottenham Court v Londýne. Téma interakcie medzi sklenenou mriežkou a objednávkou je sľubná, zďaleka nie vyčerpaná. Z funkčného hľadiska ideálne vyhovuje úlohám modernej architektúry: svetlé priestory, prenikanie interiéru a prírody, ale fasáda zároveň zostáva so stĺpmi a ďalšími rádovými detailmi, ľudskými agentmi v poetike budovy. V charizmatickom a romantickom obraze renesancie sa našla a zrealizovala línia dôležitá pre naše storočie. A v tom podľa mňa možno pokračovať.
***
UPD: komentár k inštalácii klimatizácií
Na fasádach nádvoria sú umiestnené miesta pre klimatizáciu, ktoré je možné po dohode so správcovskou spoločnosťou inštalovať. V bytoch s výhľadom iba na ulicu môžu byť klimatizácie, tiež po dohode so správcovskou spoločnosťou, inštalované na studené lodžie v arkierových oknách. Značnú časť arkierových okien tvoria iba studené balkóny.
