Ako bude vyzerať váš špeciálny projekt Digitálna krajina?
S. K.: Na festivale predstavíme desať prác študentov Školy dizajnu Ústavu sociálnych vied RANEPA. Všetky objekty je možné sledovať pomocou okuliarov VR poskytovaných serverom Next.space. Pôjde o trojrozmerné priestorové interpretácie dvojrozmerných prototypov - diela jedného z veľkých umelcov dvadsiateho storočia, od Vasilija Kandinského a Pieta Mondriana až po Jamesa Rosenquista a Roya Lichtensteina.
Ako to súvisí s hlavnou tohtoročnou témou festivalu - „Transparentnosť“?
S. K.: Vo virtuálnej realite v skutočnosti neexistuje nič. Toto je skutočná, absolútna transparentnosť.
Ako vznikol nápad na projekt? V čom spočíva jeho jedinečnosť?
N. V.: Myšlienka projektu je vzdelávacia. Toto je formálne cvičenie, ktoré má študentom pripomenúť, že architektúra a dizajn sú predovšetkým oblasťou umenia. Študenti navrhnú fantasy priestor bez akýchkoľvek druhov funkčnosti a vytvoria dielo stojaceho umenia, zatiaľ čo zostanú v oblasti riešenia štandardných architektonických problémov. Týmto spôsobom im pripomíname, že hlavným cieľom našej činnosti je programovanie dojmu a architektúrou je ponorné divadlo. Cieľom projektu je poskytnúť študentom skúsenosti s prežívaním vesmíru s drámou pohybu v ňom, s prácou s mierkou všeobecnej scény a jej každým detailom bez toho, aby sa viazali na známe formy a významy. Študent, ktorý zostáva v oblasti abstraktnej maľby a podrobne analyzuje pôvodný prototyp, vystupuje ako spoluautor diela a vytvára svoje dielo, ktoré je neoddeliteľne spojené s estetickými kvalitami diela majstra. Pre nás bolo dôležité, aby študenti videli priestor v dvojrozmernom obraze, pochopili, že úplne všetko sa môže stať východiskovým bodom pre tvorbu architektúry a dizajnu.
Prečo boli pre Digitálnu krajinu vybrané príklady nefiguratívnej maľby?
S. K.: Diela nefiguratívnej maľby boli vybrané ako prototypy práve preto, aby prítomnosť antropomorfných postáv a rozpoznateľného sprievodu nesmerovala študentov po nesprávnej ceste doslovného prekladu priestoru maľby do virtuálnej reality. Úlohou bolo odkloniť sa od prototypu a vytvoriť vlastné autorské dielo. Interpretácia bola pre nás dôležitá, vytvorenie vlastného priestoru spojením s prototypom, v jeho priestorovej a plastickej logike. Toto je oveľa ťažšie urobiť s konkrétnymi, realistickými obrázkami, ktoré máte pred sebou. Takéto cvičenia robia študenti mnohých popredných svetových škôl architektúry: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.
Prečo sa oplatí vidieť Digitálne krajiny na vlastné oči?
N. V.: Je dôležité vidieť diela na výstave, pretože iba tam bude možné úplne sa ponoriť do vytvorených priestorov a preskúmať ich. Verte mi, že skúsenosť sa veľmi líši od statického vykreslenia a dokonca aj od videa na obrazovke.
XX. Medzinárodný festival „Zodchest'19“sa bude konať od 17. do 19. októbra v Gostiny Dvor. Podrobné informácie o podujatí a registráciu na festival nájdete ako hosť na oficiálnej webovej stránke www. zodchestvo. com
