Téma voľného priestoru mnohých zmiatla a prinútila ich reagovať v tom zmysle, že priestor musí byť uvoľnený - a uvoľnili ho, ako najlepšie vedeli, neskôr však o prázdnych pavilónoch. Niektoré krajiny, ktoré rezignovali na stupeň devastácie, to „kompenzovali“- hoci ako by mohli poznať plány svojich susedov! - preplnenosť alebo zintenzívnenie témy atrakcie. Pozrime sa na niektoré z exponátov, ktoré neboli ocenené (viac o nich nájdete tu), ale aj tak si zaslúžia pozornosť.
Japonsko: zbierka
Jeden taký preplnený, ale očarujúci pavilón je Japonec. Výstava sa volá „Architektonická etnografia“a rozvíja projekt, na ktorom jej hlavná kurátorka Momoyo Kaijima pracuje od konca 90. rokov, teda asi 20 rokov, a zhromažďuje „pozorovania života ľudí a reality miest lámaných prostredníctvom architektonická grafika. “realita je navyše vnímaná nie bez humoru a na prírodu a architektúru sa pozerá z pohľadu ich používateľov - obyvateľov miest. Kresby sa zhromažďujú z celého sveta, nielen z Japonska, zúčastňuje sa 42 účastníkov, medzi nimi sú aj diela univerzitných ateliérov, architektonických dielní a umelcov.
Ukáže sa to ako dosť hustá polievka, ktorá je viac sociologická ako architektonická, ale fascinujúca. Návštevníci sú vyzvaní, aby pomocou plastovej lupy vybavenej mnohými pokynmi, podobnými univerzálnemu kalendáru, chytili na stenách detaily a masy malých kresieb a inštalácií. Na preskúmanie vyššie uvedených výkresov sa tiež odporúča požiadať zamestnancov o rebrík alebo vozík na kolesách - prostriedkov na skúmanie reality je takmer toľko ako v samotnom meste, hlavnou vecou nie je hanbiť sa.. Nakoniec v dolnom priestore je niekoľko vozíkov yatai, tradičnej vychytávky japonských obchodníkov, s knihami a papierom na kreslenie.
***
Holandsko: šarády
Holland Pavilion si všimli počas ukážky Bienále 24. mája skutočnosť, že vnútri, v miestnosti, ktorá opakuje interiér hotelovej izby 902, kde v roku 1969 John Lennon a Yoko Ono protestovali proti vojne vo Vietname, keď ležali v posteli, historička a kritička architektúry Beitris Kolomina hovorila v posteli 4 hodiny s mnohými architektmi a výskumníkmi.
Lennon a Yoko Ono chápali svoju posteľ ako „horizontálnu architektúru protestu, práce, výroby a reprodukcie“alebo „kurva“, a tým predbieha posteľ pre prácu dnes - profesionáli často pracujú v posteli a uchyľujú sa k pomoci novej komunikácie, - komentáre k jeho kurátorskému projektu v holandskom pavilóne Kolomin.
Stred pavilónu je oplotený oranžovými stenami s mnohými dverami - niektoré vedú do miestností vytvorených po obvode, niektoré ukazujú inštalácie vo väčších a menších skriniach. Všetko dohromady - sada 12
kurátorské projekty na tému „Práca, telo, zábava“. Vďaka tvorivosti a priestrannosti je holandský pavilón podobný japonskému.
***
Španielsko: nadmerný prietok
Španielsky pavilón, nar o Väčšina rozpočtu, ktorý sa tento rok vynaložil na obnovu a renováciu budovy, je hybridom prázdnoty a preplnenosti. Z vybavenia sú iba stoličky, na podlahe je napísaných 52 prídavných mien: atmosférický, doplnený, kozmopolitný, kritický, neistý, nedokončený, virtuálny, denný atď. Okolo nich, na stenách až po strop, je zoskupená architektonická grafika, ktorá predstavuje desiatky projektov a architektonických štúdií vrátane doktorandských titulov, teda doktorandských dizertačných prác vybraných v otvorenej súťaži a zodpovedajúcich týmto prívlastkom. To všetko by malo predstavovať komplexný svet architektonických nápadov orientovaných do budúcnosti, na rozdiel od sveta minulosti, zážitku z krízy v stavebníctve, ktorý bol v roku 2016 ocenený „Levom“.
Súčasný pavilón sa v niektorých interpretáciách nazýva stáva sa dekorom, ktorý je v súlade so stenami posiatymi vzormi.
Počas vernisáže sa zosilnil efekt pretečenia, ktorý prerástol do metafory prevalenia informácií moderného sveta: ľudia s bielym oblečením a červenými tieňmi v očiach blúdili po pavilóne medzi davom návštevníkov, dve mladé dámy v rovnakých tunikách nepretržite a musím povedať, že celkom šťastne, pokecaný vchod, niekto niekoho oholil písacím strojom … ozajstný výkon. To však nemuselo znamenať čítanie údajov zo stien, akoby s tým nikto nepočítal.
Aby ste sa dostali von do vzduchu, bolo treba vyjsť na zadný dvor, ktorý usporiadala skupina študentov, ktorá súťaž vyhrala; materská škola zostane po ukončení výstavy.
***
Nemecko: múr
Nemecko venovalo svoju výstavu Berlínskemu múru a označilo ju za Nestenová budova (
Budovanie múrov). Nemožno povedať, že teraz je výročie demolácie alebo výstavby múru 28 rokov od zjednotenia krajiny. Podľa kurátorov vnímajú dôsledky rozdelenia Nemecka a potom proces jeho uzdravovania ako „dynamický priestorový fenomén“: považujú vzácne múzejné pozostatky múru, kontrolného bodu, sovietskych budov alebo dedina Modlaret, ktorá sa po vojne rozdelila ako Berlín na sovietsku a západnú časť; múr tam nebol a v západnej časti sa obec zmenila na turistickú atrakciu a obyvateľom východnej časti bolo zakázané prijímať hostí, dokonca aj príbuzných, bližšie ako pár kilometrov od chráneného územia. A tak ďalej - veľa príbehov na zadnej strane čiernych pruhov vyrastajúcich z podlahy, podobných ako pruhy papiera vyliezajúce z drviča - kurátori týmto spôsobom obnovujú históriu, kúsok po kúsku zvyšky traumy, snažia sa pochopiť a dostať zbav sa toho. Tým nechcem povedať, čo sa ukázalo ako esteticky príjemné, ale etické a informačne bohaté - áno.
Na rozšírenie témy zhromaždila skupina novinárov videorozhovory s ľuďmi žijúcimi v „tieni múrov“: na Cypre medzi Severnou a Južnou Kóreou, Izraelom a Palestínou, USA a Mexikom a pri Ceutskom múre na Marocké hranice. Hovoriace postavy sa v zrkadlách množia podľa barokového princípu a ukazujú, koľko ich je. Z nejakého dôvodu sú rečníci rozdelení podľa pohlavia.
***
USA: ľavičiarstvo
V súvislosti so stenami si človek pripomína americký politizovaný pavilón, ktorý bol spolitizovaný a ľavica, nie nadarmo, získala kupola neoampirickej budovy žiarivú kyslú farbu. Spomínajú sa tu rôzne veci: Trumpov tweety, nerovnosť afroamerických žien a menšín, dva pamätníky vylodenia Konfederácií, zbúrané v Memphise na Mississippi, takže z pamäti zostal iba dláždený násyp - aké občianske pamiatky by mali mať byť postavený dnes? A potom problémy migrácie, odsúdenie využívania zdrojov, skôr ako sa pozrieme zo Zeme na Vesmír - je tu tiež nerovnosť, vidíte, svieti nerovnomerne. Najväčšia pozornosť - najrozumnejšia - je však expozícia venovaná Trumpovmu múru na hranici USA a Mexika, kde je podrobne zobrazené, ako múr naruší ekologickú rovnováhu a chodníky pre zvieratá. O ľudských cestách sa už zrejme hovorilo všetko.
Veľkolepú časť tvoria balíky kúdele, kefy a kamene Mississippi, rovnako ako metafyzický typ grafiky, niekoľko kurátorov. Hviezdnu párty hrá Diller Scofidio + Renfro, ktorý sa zúčastňuje projektu vesmírnej panorámy.
***
Izrael: chrám
Pred izraelským pavilónom pri otváracom ceremoniáli tradične stála armáda, ktorá je venovaná náboženským územiam s rôznym stupňom kontroverzie; úlohou expozície je „kráčať po okraji“tlejúcich konfliktov pomocou architektonicko-priestorovej metódy. Mnohí pokrčili nos: „spolitizovaní“, „toto je taká zložitá téma“, a zdá sa, že čoskoro odišli; ale márne sa pavilón Izraela vyznačuje dôkladnou analýzou tém.
Model Cirkvi Vzkriesenia a Božieho hrobu vyrobil z dreva nemecký hodinár a archeológ, protestant Konrad Schick, na príkaz jeruzalemského guvernéra Sureya Paša z roku 1862. Stalo sa trojrozmerným vizuálnym zobrazením osmanského ediktu Status Quo, ktorý zaznamenal rozdelenie území Chrámu vzkriesenia medzi kresťanské vyznania, ktoré existovali do roku 1853; to všetko bolo dôležité po krymskej vojne z rokov 1853-1856, ktorá sa začala nad právami kresťanských menšín na svätých miestach, hovorí sa vo vysvetlení. Je zrejmé, že model bol potrebný na to, aby sa vizuálne stanovili hranice v priestore, a teraz je miestami rozbitý, rozbitý, odštiepený - akýsi ošúchaný umelecký prejav odráža aj napätie medzi majiteľmi - tu na stene je napísané: je vyrobené zo samostatných maľovaných prvkov, ktoré je možné odstrániť a zaviesť na miesto, a z nejakého dôvodu sa táto kvalita interpretuje nielen ako nástroj jasnosti, ale aj ako odraz možnosti „preformulovať“Starus Quo systém.
Napríklad je zreteľne vidieť, že kupola rotundy Vzkriesenia nad Svätým hrobom je zvonka polovičná, polovica patrí gréckej cirkvi a vo vnútri sa jej podstatná časť pripisuje arménskej cirkvi atď.; majetky latinského a gréckeho kostola v časti chrámu sú tiež vzájomne prepojené. Významná časť budovy na severovýchod od samotného chrámu patrí koptskému kostolu.
Na druhom poschodí je vyrozprávaných niekoľko príbehov:
Chodník / most Mughrabi na chrámový vrch, k jedinej bráne otvorenej pre nemoslimov. Vždy to bola hlinená rampa, výškový rozdiel je 6 m; ale v roku 2004 bol nábrežie zničené, najskôr zemetrasením, potom bolo po snežení odplavené a na jeho mieste bol postavený dočasný drevený most. Pretože sa orgány Izraela, Palestíny a WACF nemôžu dohodnúť, nemôžu stavať trvalý most. Alebo sa tu nachádza hrobka starozákonnej Ráchel severne od Betlehema - bývala prístupná pre všetkých, ale na začiatku 21. storočia bola obklopená betónovým plotom s drôtom na vrchu, zdá sa, že je pod napätím, a teraz tam majú povolený iba Židia - príbehy sú známe, výstava skôr pracuje na tom, aby na ne upozornila. Napokon desať makiet na druhom poschodí predstavuje mestské projekty na reimagináciu námestia pred Múrom nárekov: krátko po šesťdňovej vojne Izraelčania zničili dedinu Mughrabi a rozšírili priestor pred Múrom. bývala široká asi 4 metre. Obec mala asi 800 rokov. Ukázalo sa, že to bola veľká oblasť, tento rok - táto téma je najživšia - architekti začali navrhovať spôsoby jej priestorového porozumenia.
***
Francúzsko: záblesky nádeje
Kurátori
francúzsky pavilón - skupina, ktorej názov sa prekladá ako „Stále šťastný“, téma - „Nekonečné priestory: Budujte budovy alebo miesta?“, hlavná zápletka - príklady opakovaného „sociálneho“vývoja opustených miest, hospodárskeho, kultúrneho, spojené s lacné bývanie a umenie - zoskupenia, aj keď stále nie v podrepe - ani slovo o tom, zdá sa, všetko je legálne. Existuje aj slovná hra, v skutočnosti nejde o nekonečné množstvo, ale o nedokončené priestory, o vyhliadky na ich nekonečný rozvoj.
Expozícia je tiež ľavicovo politizovaná, nie nadarmo sú stĺpy zabalené v takmer rovnakej kyslej farbe ako v americkom pavilóne, ale Francúzi vedia, ako všetko robiť elegantne a ľahko: „čeliť gigantickým výzvam našej doby, kde problémy životného prostredia bolestivo narážajú na dominanciu trhového hospodárstva, sebectvo a autoritárstvo, nesmieme stratiť nádej, “tvrdia kurátori.
Centrálna časť obsahuje 10 projektov - príklady takýchto konfrontácií s problémami doby, „nie presne vzorky, ale záblesky nádeje“- medzi nimi neziskový tábor mobilných domov, história vývoja opusteného hutníckeho závodu v Normandii, kultúrny klaster v bývalej tabakovej továrni v Marseille, kde sa život postupne rozširuje a samoreguluje, alebo budovy hotela Pasteur v Rennes postavené v roku 1888 pre Fakultu prírodných vied, ktoré sa v roku 1967 presťahovali a zmenili na hotel silou - kto si myslíš? - kurátori výstavy, skupina Encore heureux, ktorí sa tak podelia o svoje skúsenosti.
V tomto prípade architektúra existuje na hranici medzi historickým vzhľadom na vlastnosti miesta a prirodzeným procesom ich opätovného rozvoja, ktorý sa riadi iba potrebami ľudí, ktorí sa tam usadili, - komentujú kurátori. Všetko je zobrazené nádherne, na stenách histórie, v samostatnej sále „nekonečných miest“, akýchsi chlpatých zarastených svojím nekonečným potenciálom, 10 projektov predvádzajú nádherné modely rezania laserom na dobrej preglejke, márnosti, to znamená ľudia - občania, žijúcich účastníkov procesu prestavby miest, je reprezentovaná inštaláciou ako Kabakovov spoločný byt z lopat, kolies a gumových čižiem, ale je zdvihnutý nad hlavu a neprekáža.
Všeobecne to isté ako v americkom pavilóne - občania, opozícia voči konzumnej spoločnosti, ale tam sa ľavé oko pozerá do vesmíru a tu sa to blíži k človeku a je to lyrickejšie, týka sa to slobody aj priestoru.
***
Dánsko
Je zrejmé, že z deklarovanej témy si v rôznej miere vyberali, kto je voľný, kto je vesmír. Nachádza sa tu dánsky pavilón, ktorý stojí pred budúcnosťou nie menej ako španielsky a ktorý podľa ministra kultúry krajiny ukazuje Možné priestory - štyri cesty nového „udržateľného“rozvoja a štyri silné stránky dánskej architektúry.
Najviac sa hovorilo
BLOX - Dánske centrum architektúry, postavené spoločnosťou OMA v kodanskom prístave.
A návštevníkov najviac láka zobrazená náplň.
hyperloop, podobný fragmentu vesmírnej lode, hrubý a pragmatický, nikdy futuristický, ale pravdivý. V blízkosti schematicky ukazujú, ako bude blikať za oknom osoba sediaca vo vysokorýchlostnej dopravnej kapsule v bezvzduchovom potrubí a so zníženým trením. Inštalácia: Bjarke Ingels (BIG) a Virgin Hyperloop One.
Na svedomí sa však podieľali aj ďalšie inovácie: celý vchod, podobne ako sršnie hniezdo, bol porastený krídlovou konštrukciou z architektonickej tkaniny, ktorá nebola nijako hocijaká, ale bola šetrná k životnému prostrediu.
Úplne inou novinkou je príbeh renovácie komplexu sociálneho bývania Alberslund Sid, postaveného v rokoch 1963-1968. Je tu zdôraznená jemnosť renovácie, pozornosť je venovaná tomu, že tu ľudia už desaťročia žijú v rovnakých stenách a tieto steny im môžu byť drahé. Rastliny a tradičné povrchové úpravy: kov, dlaždice, sa menia na samohodnotnú výstavu textúr, ako sa to stalo na bienále.
***
Luxembursko: nohy architektúry
Expozícia malého kniežatstva v novej budove Arsenalu sa začína skutočnosťou, že iba 8% jeho územia je verejným majetkom, zvyšných 92% predstavuje súkromný pozemok. Preto je 8% priestoru pavilónu venovaných úzkej vstupnej chodbe, ktorá umožňuje návštevníkovi pochopiť, aká je malá.
Ďalej kurátori pripomínajú nohy Le Corbusierových domov a ďalšie spôsoby, ako modernistickí architekti uvoľnili priestor - samotný voľný priestor - pre ľudí, a zostavili výstavu veľkých zovšeobecnených modelov klasických budov. Všetci to dostali, aj metabolisti, aj El Lissitzky; ale vyzerá to všeobecne ako učebnica, najmä preto, že vedľa nej je na stene páska chronológie modernistickej architektúry; ale návod je pekný a vonia ako rozloženie preglejky.
***
Argentína: klimatické
Pavilón nemožno nazvať prázdnym - Argentínčania ukazujú veľa budov s kresbami na stene: boli vybrané budovy postavené po roku 1983, „Argentínsky návrat k demokracii“. Náčrtové grafiky sú navrhnuté tak, aby pomáhali ukazovať to najdôležitejšie v projektoch - takmer ako Zumthor's, a bol zverejnený a distribuovaný kompletný katalóg vybraných budov.
V strede tmavej miestnosti sa však jedná o „horizontálny závrat“- tak sa volá projekt: dlhé akvárium s klimatickou inštaláciou na trsoch veľkej trávy, so zmenou dňa a noci, búrkami a slnkom, spev vtákov. Môžete sa pozrieť dovnútra z rôznych strán. Prírodné inštalácie a náčrty budov by mali budovať spojenie medzi prírodou a umelou krajinou. Všetko je vybavené QR kódmi.
***
Poľsko: sloboda chladu
Poľský národný pavilón sa nachádza na „ostrove“za mostom, keď sa tam ľudia dostanú, predovšetkým chcú spadnúť od únavy a horúčavy. Túto myšlienku zachytili kurátori poľského pavilónu, spustili klimatizáciu na plný výkon a usporiadali bazén s plávajúcimi modelmi. Všetci, ktorí sa tam dostali, im boli neskutočne vďační za lakonizmus a filantropiu.
Medzitým sa projekt volá „Rozširujúca sa príroda“a skúma nie menej ako globálny vesmír antropocénnej architektúry, geologické obdobie zodpovedajúce modernosti, teda obdobie, keď ľudstvo významne ovplyvňuje ekológiu Zeme. Globálne posolstvo odštartuje štúdia sovietskych budov z rokov 1954-1976 Varšavskej akadémie umení: skúmali svetlo a cirkuláciu vody - tieto budovy boli vytvorené s pochopením toho, ako funguje Zem. Navrhli sme tiež niekoľko hypotetických budov, ktoré premýšľajú o daždi a zmene dennej doby. Šikmý dážď je znázornený na mnohých medených drôtoch.
***
To samozrejme nie je všetko: pavilón Talianska je ako vždy rozsiahly, pavilón Číny je naplnený skutočnými projektmi, zaujímavý je pavilón Lotyšska venovaný rôznym aspektom bytového bývania. Je nemožné pokryť všetko naraz.
