Pred Enfilade MUAR mala táto putovná výstava čas navštíviť rôzne mestá sveta, od Bruselu po Tokio. Svoju púť však začala v máji 2011 ako výstava v múroch Fakulty architektúry univerzity v Portu - takmer synonymom pre školu v Porte, ktorá v očiach cudzincov stelesňovala portugalskú architektúru posledných štyridsať rokov. Vernisáž výstavy sa zhodovala s udelením Pritzkerovej ceny Edouardovi Sout de Mourovi, čo znamenalo začiatok svetovej slávy pre tohto vynikajúceho architekta - a samozrejme slúžilo ako dôvod premeny tejto expozície, jasne pripravenej na profesionálneho publika do bodu všeobecného kultúrneho programu portugalských veľvyslanectiev po celom svete …
Obdobie relatívnej nejasnosti, ktoré predchádzalo tomuto dlhému obdobiu, bolo možno kľúčovým momentom v biografii Soutou de Moura. Podľa kurátora výstavy Andreho Camposa, dokonca ani nedávno, si ho ani portugalskí študenti-architekti veľmi dobre neuvedomovali: Alvaro Siza zostal stelesnením „školy v Porte“doma i v zahraničí. Soutou de Moura začal svoju kariéru vo svojej dielni, ale aj keď si vo veku 28 rokov otvoril vlastnú, zostal vo svojom vnútornom kruhu: ich kancelárie sú umiestnené v tej istej budove, niekedy vykonávajú spoločnú prácu alebo sa spoločne zúčastňujú výstav a iných kolektívnych akcií. projektov. Siza spolu s Aldom Rossim ovplyvnili Soutu na začiatku jeho kariéry, ale potom sa mladý architekt obrátil k odkazu Giuseppe Terragni, Ludwiga Miesa van der Rohe, zosnulého Le Corbusiera, a preto sa vo svojej zrelej práci vzdialil od jeho patrón - zostávajúci však donedávna v jeho tieni. Dá sa dokonca predpokladať, že nebyť pozornosti Pritzkerovej poroty, mimo Pyrenejského polostrova by nebol veľmi dobre známy: aj napriek futbalovému štadiónu pre európsky šampionát 2004 v Brage, ktorý priťahoval pozornosť verejnosti.
Španielsky architekt Alberto Campo-Baeza v úvodnom článku ku katalógu (žiaľ, jeho obeh bol úplne vypredaný ešte pred príchodom výstavy do Moskvy) pripomína skutočnú vášeň pre súťaže Soutu de Moura. V rokoch 1979 až 2010 sa zúčastnil na 50 a už počas cestovania po expozícii po svete k nej pribudli ďalšie štyri projekty - v roku 2011. Nie vždy sú jeho diela na prvých miestach a ani v prípade víťazstva nie je zaručená realizácia - najmä v súčasnej ekonomickej situácii. Ale aj napriek tejto nepríjemnej „lotériovej“situácii pokračuje v zasielaní prihlášok do súťaží: dôvodom môže byť pravdepodobne veľmi dlhá „nejasnosť“.
Toto je však iba časť príbehu. Jeho krédom architekta je riešenie problémov: ľudské emócie spôsobené jeho budovami sú pre neho žiaduce, ale nepovažuje ich za úlohu a už vôbec nie rozhovor o význame foriem hodných pozornosti. Preto sú pre neho súťaže skúškou nápadov, niečo ako hádanka alebo puzzle, ako aj príležitosťou na trénovanie zručností. Zároveň samotná situácia v súťaži - časové obmedzenie, nedostatok informácií, niekedy - vôľa upozorniť na projekt akýmsi „gestom“(hoci Soutou de Moura toto prakticky nemá) - robí súťaž projekt predložený porote podmienený. Campo Baeza porovnal takéto dielo so „snom“a samotnú výstavu nazval „zbierkou snov“: v týchto projektoch sa azda najjasnejšie prejavujú autorove ašpirácie.
Možno práve kvôli týmto vlastnostiam materiálu ho kurátori André Campos a Pedro Gedis de Oliveira veľmi stručne predstavili. S výnimkou niekoľkých projektov vybavených rozvrhnutím a rôznymi kresbami je väčšina diel vydaná vo forme niekoľkých náčrtov alebo renderov s krátkym vysvetlením: názov, rok, miesto. Okolnosti súťaže, vrátane mena zákazníka, ani miesto, ktoré tam z expozície zaujíma Soutu de Moura, nemožno rozpoznať, musíte sa spoľahnúť na svoju vlastnú pamäť: v Zürichu zvíťazil Rafael Moneo, v Ríme - Zaha Hadid vo Viedni - David Chipperfield … Ale tu to nevadí: Z kontextu je ľahšie čítať rukopis pána.