Archi.ru:
Keď sme pred pár rokmi analyzovali projekt domu „Verona“, potom objavili veľa narážok: palladiánsky veľký poriadok v kombinácii s flautami inherentnými historizmu, petrohradská pruhovaná rustika, lodžia vchodu so zníženými proporciami charakteristická pre severnú secesiu, „musolinský“prístup ku kombinácii tehla a biely kameň na bočných fasádach … Čo bolo pre vás prvoradé a ako sa staval obraz palácového domu, ktorý mal byť podľa podmienok objednávky zrejme podobný - na rozdiel od susedných “Benátky “?
Evgeny Gerasimov:
Pre zákazníka bolo dôležité pokračovať v komerčne úspešnej histórii venezuelského domu. Čo sú Benátky? Ako povedal Brodský, „pozdĺž kanála boli vyrezávané obrovské vyrezávané truhly“. Presne to sa stalo aj u nás. Pomer šírky a výšky budovy je dva ku jednej. Odrazom sa stáva štvorec - absolútne benátsky trik. Z hotela "Sportivnaya", na mieste ktorého bol dom postavený, je schodisko - zostup do vody, stĺpy trčia z vody, môžete uviazať gondoly.
Po prvé, pri navrhovaní domu „Verona“sme brali do úvahy štylistické preferencie zákazníka: „historizmus“v najširšom slova zmysle. Druhý - „odsunutý“z webu. Trapézový tvar nás prinútil myslieť na barokovú architektúru. Hlavná fasáda s výhľadom na ulicu Morskoy a vedľajšie z ulice Projektornaya a parkovacích priestorov v susedstve boli zreteľne viditeľné. Odtiaľto vznikla myšlienka podobať sa na taliansky dom. Spomenul som si na rímske kostoly San Giorgio Maggiore, domy na ulici Via del Corso, v ktorých je hlavná kamenná fasáda a bočné a zadné sú murované. Na tú dobu bežná prax. Pre oba domy používame tiež miestne materiály vyrobené v Leningradskej oblasti:
slínkové tehly vyrába LSR, bol použitý „benátsky“jurský mramor a „verona“- vápenec Gatchina.
Ako by ste definovali štýlové smerovanie „Benátok“a „Verony“: palladiánstvo, historizmus, benátstvo?
Nezúžil by som to iba na palladianizmus, nenazval by som to striktne neo-neoklasicisticky. Toto je historizmus. Úvahy o téme architektúry tradičného rádu. Tento proces vidíme v priebehu histórie. Začalo Palladio, pokračoval Quarenghi, ktorý, ako viete, vtipne podpísal „Palladiovi tieň“. Ivan Fomin - nie je to neoklasické? Klasikou sú Grécko a Rím, potom bol Palladio neoklasický, Quarenghi neo-neoklasický a Ivan Fomin je pochopiteľný. Stalinistická architektúra je už štvrtým a piatym prehodnotením, ak to rozdelíme na predvojnové 30. a povojnové 50. roky. Prečo sa nevrátiť k tomuto procesu na začiatku 21. storočia? Ako povedal Alexander Blok, „umenie nie je nové, nič také neexistuje.
Existujú architekti, ktorí presadzujú klasiku ako jediný princíp, ako napríklad Michail Filippov, Maxim Atayants, Michail Belov … Sú takí, ktorí v princípe nemôžu alebo nechcú pracovať na klasike. A veľmi vzácni sú tí, ktorí tvoria „silný“textúrovaný text aspoň s historizmom a sú schopní pracovať rovnako s modernizmom. Ako to robíš?
Profesionálny architekt by mal byť schopný robiť všetko. To, či má záujem, je druhá otázka. Rozprávať o historizme neznamená vedieť robiť. Poznať noty nestačí na to, aby ste boli skladateľom; kreslenie Piranesi paestums neznamená, že môžete navrhovať budovy. Som zástancom hesla „slová nič neznamenajú, dôležitý je výsledok“. Pre mňa neexistuje nijaké tabu. V našej dobe pluralizmu, vďaka Bohu, nikto nie je nikomu nič dlžný a ani architektúra. A umenie nie je nikomu nič dlžné, je sebestačné. Dobrý historizmus je lepší ako neobratný modernizmus. A naopak. Ja som za kvalitu.
Vnímate svoje historizujúce a modernistické projekty rovnako? S ktorými je to pohodlnejšie a s ktorými je zaujímavejšie pracovať?
Je pre mňa zaujímavé hľadať ako na tomto zúčtovaní, tak aj na tomto. Cítim sa stiesnený, dusný v rámci jednej paradigmy, nerozumiem, prečo by som mal zúžiť pole svojich tvorivých záujmov. To sa dá nazvať bezzásadovo alebo môžete parafrázovať Oscara Wilda: „Mám jeden princíp - nedostatok princípov.“Rovnako ako v jedle: je nemožné jesť jeden pokrm celý život, aj keď je váš obľúbený. Existujú vynikajúci architekti ako
Napríklad Richard Mayer, ktorý robí jednu vec, v tomto prípade architektúru bieleho štvorca. Ale nudil by som sa, umrel by som na melanchóliu, keby mi povedali, že celý život budem kresliť iba pilastre. To mi nestačí, nudím sa.
Historizmus je pre mňa jednou z oblastí modernej architektúry, ktorá má svoj vlastný segment trhu. Je to zaujímavé aj pre našu dielňu - premyslieť tradičné techniky v nových materiáloch a technológiách, kresliť, odrážať. Okrem toho si všetci myslíme, že krásne je to, o čom sme si predtým mysleli, že je také. Ak sa opýtate stovky ľudí, čo sa im páči viac: neoklasicizmus Ivana Fomina alebo Auguste Perreta alebo konštruktivistický dom, odpoveď bude celkom predvídateľná. Léon Crier si k tomu položil otázku: v ktorých domoch žijú architekti celebrít ako Norman Foster a Jean Nouvel? Deväť z desiatich žije v domoch postavených v 18. a 19. storočí. Nás - spoločnosti, aj mňa, ako architekta, zaujímajú výskumy v modernistickej aj tradičnej architektúre založené na ľudskom meradle a kánonoch nájdených našimi predkami.
Ako pokračovanie predchádzajúcej otázky - možno
dom v Kovensky Lane a existuje ideálne riešenie zdržanlivej kontextuálnosti a moderného skla?
Na tomto webe sa nachádza neodbytný pamätník - kostol Panny Márie v Lurdoch, ktorý navrhli Leonty Benois a Marian Peretyatkovich. Zdalo sa nám nesprávne, aby sme im konkurovali. Na tomto mieste už bol diamant, urobili sme pokojné a dôstojné nastavenie: presvedčili sme zákazníka, aby znížil výšku, ustúpil z červenej čiary a urobil piazzetu - vrchol projektu. Vďaka tomu sa otvorilo západné priečelie kostola, slnečné svetlo sa cez okná prelievalo do centrálnej lode, začali hrať vitrážové okná - predtým to tak nebolo. Obytná časť, ktorá smeruje k červenej čiare, je vyrobená v petrohradskom rytme: mólo sa rovná šírke okna. Zapustená časť bola interpretovaná ako petrohradský firewall: je vyšší, rovnejší, okná sú trochu chaotickejšie a nie sú tam také podrobnosti.
Ako vnímate koncept „štylizácie“? Koniec koncov, môžete tiež štylizovať modernistické techniky
Takmer všetko po starovekom Grécku a Ríme je štylizácia. Otázkou je, či je šikovná alebo nie. Vidíme štylizáciu gotiky, románu … Alebo to, čo urobil Matvey Kazakov v Moskve. Otvorte akýkoľvek moderný časopis - nie je tu štylizácia, je niečo nové vo vzťahu k 30. rokom alebo zisteniam modernistov 60. - 70. rokov? Celá moderná architektúra sa skladá z jednej tucty techník. Rovnakým spôsobom maľujú aj študenti od Fínska po Portugalsko.
V súčasných štylizáciách nie, nie, áno a prelomí sa akýsi druh noty
Stalinistická architektúra. Ako sa cítite - vyhnať to, ale nikdy to nevyhnať; myslíte si, že ste odišli; alebo naopak to prijímate ako historickú realitu?
Som v poriadku. Stalinská architektúra sa vyznačuje rovnakou výškou podláh. V klasicizme pred prvou svetovou vojnou, v empírovom štýle Rossiho a Quarenghiho, je prvé poschodie kancelárske, druhé je slávnostnejšie a má haly a kaštieľske byty. Ďalej klesla výška podlahy, v podkroviach bývali študenti a občania. Potom došlo k štandardizácii členov spoločnosti a došlo k štandardizácii poschodí. Zvyčajne sú rovnaké od druhého po predposledný: predtým bolo podkrovie pre Raskolnikovovcov, dnes sú to podkrovné domy. Táto typológia robí dnešnú architektúru podobnou Stalinovej.
Stalinistická architektúra, či sa nám to páči alebo nie, je jedným z našich úspechov. Keď sme sa tomu otočili chrbtom, boli veľkí architekti modernizmu, mierne povedané, prekvapení: ste zvláštni Rusi, máte také úspechy a vzdáte sa ich naraz. Alebo rovnako
herzog & de meuron, ktorí hovoria: vaša stalinistická architektúra je elegantná! Vrchol architektúry, na ktorý stále musíte ísť a ísť!
Obstála v skúške času. Zdanlivo progresívnu architektúru 60. - 70. rokov nazývame „Chruščov“, „sklo“- neprešli skúškou času. A Stalinovo nedráždi, to je už veľa - nedráždiť svojím vzhľadom.
Váš je takmer hotový
projekt „Ruského domu“z rovnakej série historizmu. Čo v nej považujete za šťastie a čo podľa vás veľmi nevyšlo?
Úlohou bolo urobiť veľký komplex na veľkom pozemku. Vo svojej typológii sa vracia do petrohradského bytového domu: ako na Mokhovaya 27-29, Kamennoostrovsky 26-28, alebo ako Tolstovský dom na Rubinsteinovej ulici. Výsledkom je jedno otvorené nádvorie a dve súkromné nádvoria, odkiaľ nájomníci vstupujú do apartmánov - najtradičnejšia petrohradská recepcia.
Dom je skrz-naskrz symetrický, má ruskú konštrukciu - je tu hlavná os a každý prvok a čiastkový prvok má svoje vlastné osi, podľa princípu stavby senátu a synody. Mäso z mäsa Petrohradu.
Fasády sú pokusom o premyslenie predpropínskej architektúry, takzvanej à la russe, ako na strane Petrogradskej, na Staronevského prospektu, ako kostola na počesť 300. výročia Romanovcov v Poltavskej alebo Fedorovskom meste v Carskom. Selo.
V Petrohrade vždy došlo k prehodnoteniu predpropínskej architektúry, vraciame sa k tradícii, ktorá bola zo zrejmých dôvodov prerušená na sto rokov. Je to dokonca provokatívne a riskantné: je ľahké tu spadnúť do gýča. Ale dúfame, že sme zostali na hranici dobrej formy.
Keď idem okolo, vidím skutočný záujem: ľudia sa fotia pred budovou, študujú fasádu a snažia sa pochopiť, z čoho je vyrobená. Človek so svojou pokožkou má pocit, že ho nemožno prinútiť fotografovať na pozadí čierneho štvorca, aj keď desať kritikov vysvetľuje, aké je to super. A tu ľudia kráčajú sami bez toho, aby hovorili a presvedčili. Takže niečo v tom je.
Máte v úmysle rozvinúť historickú tému - vo svojom portfóliu už máte historizmus renesančného plánu a neoruský štýl, severnú secesiu a „stalinistický“dom na Pobedovej ulici - chceli by ste poskytnúť preferencia nejaky smer?
Neexistuje žiadna sada - „musíme sa rozvíjať“. Vždy ideme z webu. A z chvíľkového vnútorného pocitu intuícia. Kráčame dlho, pozeráme sa, snažíme sa predstaviť si, čo bude vhodné, čo je pre zákazníka to pravé a čo zaujme aj nás. Každá stránka má latentnú potrebu zmien, musíte počúvať šepot miesta.
