Nikita Yavein, kreatívny riaditeľ „Štúdia 44“
Nikita Yavein je jedným z najuznávanejších ruských architektov. Za posledných pár rokov získal množstvo ruských aj zahraničných ocenení. V roku 2015 sa na Svetovom festivale architektúry WAF stal víťazom v kategórii Škola v sekcii Budovy komplex tanečnej akadémie pod vedením Borisa Eifmana a prvé miesto v kategórii Master plan získal projekt rozvoja historického centra Kaliningradu. v časti Budúci projekt. Nasledujúci rok 2016 bol Nikita Yavein vyhlásený za „Architekta roka“v Arch Moskva; jeho výstava sa stala jednou z najinformatívnejších z hľadiska nasýtenia dizajnovými materiálmi: kolekcia grafických riešení zaujala šírkou typologického pokrytia, grandióznou mierkou, rôznymi technikami a prístupmi k riešeniu obrazných a funkčných problémov. V každom z projektov si Nikita Yavein a jeho tím stanovili cieľ dosiahnuť čo najvyššiu kvalitu a úspešne ju dosiahli.
Predstavujeme odpovede Nikity Yavein na hlavné otázky nášho špeciálneho projektu „Standard of Quality“:
- Čo je pre vás kvalita v architektúre?
- Aké sú kľúčové kritériá?
- Čomu venujete pri svojich projektoch osobitnú pozornosť?
- Ako môžete dosiahnuť architektonickú kvalitu v moderných ruských podmienkach?
Natáčanie a strih: Sergey Kuzmin
Nikita Yavein
kreatívny riaditeľ „Štúdia 44“:
„Kvalita v architektúre je pomerne zložitý koncept. Rozdelil by som to na dva body. Prvou je škola. Ako povinný program v rytmickej gymnastike alebo krasokorčuľovaní. Pochopenie toho, čo je možné, čo nie, a určitá koncepcia štýlu, miesta. Okrem toho je to len gramotnosť, profesionalita, povedal by som.
Akosi skôr, keď som bol mladý, som viac ocenil druhé kritérium - určitú vynaliezavosť, ktorú v tak čistej podobe nazývame tvorivosť. Ale dnes si myslím, že druhá bez prvej je tiež zlá forma. Bohužiaľ, dnes máme, bohužiaľ, s touto profesionalitou veľké problémy. A nejaký ten štylistický zmätok, eklekticizmus v najhoršej podobe, nepochopenie elementárnych pravidiel slušnosti, sa stal samozrejmosťou a vyskytuje sa oveľa častejšie ako pochopenie týchto pravidiel hry. Preto je pre mňa pravdepodobne hlavnou vecou dnes škola, a iba ak existuje určitá úroveň školy, určitá úroveň profesionality - potom môžem sledovať skutočnú tvorivú zložku architektúry, určitý vynález, techniku, skutočnosť, že majstri 20. rokov boli v architektúre najviac oceňovaní. To znamená, že tento dom sa líši od tých predtým vyrobených, a to akousi samostatnosťou, atď. … To, čo sa nazýva kreativita.
Aj keď na druhej strane, keď listujete v časopisoch, potom listujete v škole, malo by to byť niečo samozrejmé. V časopisoch sa pozeráte iba na vynálezy. Je to tu teda ťažké. Pozeráte sa na vynálezy, niektoré neexistujúce techniky, iný prístup k všeobecne akceptovanému. Takže je to tu ťažké, čo je hlavné. V skutočnom živote, samozrejme, ak nie je škola, potom nemusí byť vynájdený vynález. Niekedy sa to ešte zhorší len z toho, že sú tu nejaké vynálezy, keď chýba porozumenie štýlu, porozumenie dobrého vkusu, dobrý vkus, to je ešte horšie.
[…] V anglických knihách som už mal veľa rozhovorov a v poslednom Tatline som podľa môjho názoru vždy hovoril, že projekt by mal mať určitý kľúč, ktorý sa predtým nazýval technika, jadro okolo ktorý je vlastne život tohto architektonického diela. Okolo ktorých sa vytvára vzhľad, obraz atď. Ak tento počiatočný kľúč nie je, potom sa spravidla všetko ďalej rozpadá, ukazuje sa ako neforemné a nezaujímavé. Vďaka Bohu, pri posledných projektoch sa mi zdá, že tento kľúč spravidla nájdeme ako techniku - buď vo všeobecnej kultúre, alebo v niektorých plánovacích alebo architektonických tradíciách alebo v niečom inom. Technika by mala byť spravidla taká, aby človek mohol vysvetliť tento projekt bez jeho popisu. To znamená, že v hlave musí byť určitý druh obrazu. A aby sa dnes takýto obraz mohol uložiť do hlavy, potrebujete veľmi jasnú, zrozumiteľnú, logickú techniku, veľmi obraznú a silnú.
Samostatnou otázkou je situácia s kvalitou architektúry v ruských podmienkach. Po prvé, ruské podmienky sú všade odlišné. Niekde vo Vologde sú sami, v Petrohrade - iní, v Moskve - ešte iní. S jedným zákazníkom sú problémy, s iným - inými, s tretím - ešte ďalšími. Všeobecne by som vyzdvihol našu skúsenosť.
Po prvé, musíte dlho žiť v Rusku. Musíte žiť dlho, aby ste dosiahli určitú reputáciu, v ktorej vás prinajmenšom začnú počúvať, vážiť si vás; aspoň chápu, že aj keď s vami nesúhlasia, potom okamžité odoslanie a prijatie nového architekta nie je úplne správne. A aj taký zákazník, ktorý je najsebavedomejší, a u nás sú všetci sebavedomí, mala by vzniknúť myšlienka: čo ak má pravdu. Pretože zákazník má obvykle vždy pravdu sám a to, čo hovorí, musíte urobiť - ako lokaj, ktorý beží na maľovanie.
Toto je prvá podmienka - žiť dlho a vždy si budovať svoju reputáciu, nezlyhať. Druhou podmienkou je tvrdá práca. Som si istý, že za dvoch podmienok dokážeme niečo slušné vybudovať. Prvá vec, ktorú zákazníka poznáte už dlho a on vás pozná a dôveruje vám. A po druhé, ak ste s týmto zákazníkom v neustálom kontakte, musíte ho, rovnako ako v boxe, na chvíľu nechať ísť. Ak zákazníka pustíte, je to, bitka je prehraná, bitka je prehraná. Také je stavenisko, ak ho na chvíľu necháte ísť, a návrh, považujte ho za body proti projektu. Pretože amatérske predstavenie okamžite začína, okamžite sa začína hľadať, ako to robiť lepšie alebo ako to zlacnieť, alebo naopak, ako to predražiť. Hneď ako dáte zákazníkovi akúsi iniciatívu - je to, koniec. Musíte ho pevne držať v náručí, dusiť sa, bozkávať, milovať, ale na chvíľu to nepustiť “.
