S láskavým dovolením spoločnosti Strelka Press vydávame esej o Leone Kriyovi z knihy pubistu a riaditeľa londýnskeho múzea dizajnu Dejana Sudzica „B as Bauhaus: ABC moderného sveta“, ktorú vydala spoločnosť Strelka Press.
Léon Crieux venoval veľkú časť svojho profesionálneho života tomu, aby sa architektúra odchýlila od svojej súčasnej cesty. Niektorí považujú jeho myšlienky za hlboko reakčné, iní za ikonoklastické, ale v podstate optimistické. Tak či onak, tieto myšlienky rovnako odhaľujú aspekty moderny nenávidené Kriyou a ponúkajú im alternatívu.
Navonok Kriee naozaj nevyzerá ako architekt. Väčšina predstaviteľov tohto druhu sa oblieka do celej čiernej farby, dodržujúc, aj keď trochu zastaralú, ale stále dominantnú vo svojom prostredí štýl Yoji Yamamoto. Na druhej strane je Kriyeho šatník bohatý na ľan, nosí okuliare s tenkými okrajmi, klobúky so širokým okrajom a nákrčníky - to všetko sa zvyčajne spája s vedľajšími postavami vo filmoch spoločnosti Merchant Ivory založenej na literárnej klasike. Jeho účes je najvhodnejšie porovnať s vtáčím hniezdom; vo všeobecnosti existuje niečo ako kňaz. Napriek všetkej vonkajšej jemnosti Krieuxa je stále skutočným architektom: je nemilosrdný v sporoch a jeho vplyv sa v žiadnom prípade neobmedzuje na malý, aj keď rastúci počet projektov, ktoré realizoval. Kriee formuluje svoje teoretické vyhlásenia s intonáciami fundamentalistu - v nich zaznievajú ozveny jeho marxistickej minulosti a cítiť vášeň nováčika. Jej dvoma hlavnými nepriateľmi sú konzumizmus a modernizmus, ktoré sú zakomponované do typického moderného mesta strateného v púšti obchodných parkov, a nekonečné prímestské oblasti s miestami trčiacimi diela modernej architektúry, ktoré agresívne vyčnievajú. Kriye vyzdvihuje skromnosť tradičného mesta - sveta dobre naplánovaných, krásnych, ale nie domýšľavých ulíc, kde sa z času na čas, ale vždy na mieste, objaví pamätník v klasickom štýle. Nevidí dnes prekážky pri vytváraní priestorov, ktoré sú kvalitou porovnateľné s centrálnymi štvrťami Oxford, Praha alebo Ľubľana, aj keď platnosť takéhoto optimizmu vyvoláva určité pochybnosti.
Rozsah polemických talentov Krieho možno usúdiť podľa toho, že dokázal svoje osobné názory povýšiť na úroveň oficiálnej architektonickej politiky budúceho anglického kráľa i rímskeho starostu. Predhovor k svojej nedávno publikovanej knihe napísal Robert Stern, bývalý člen predstavenstva spoločnosti Disney Corporation, dnes dekan Yale School of Architecture, a tiež autor projektu pre prezidentskú knižnicu Georga W. Busha v Texase. Krieho študenti sú rozptýlení po celom svete od Floridy po Rumunsko. Je zakladajúcim otcom toho, čo jeho stúpenci v USA nazývajú „nový urbanizmus“: v Británii bol tento koncept zakomponovaný predovšetkým do iniciatívy územného plánovania princa z Walesu - mesta Poundbury ležiaceho v blízkosti Dorchesteru. Kriee neprijíma väzňov do slovných bitiek a zjavne neprijíma žiadne kompromisy.
Krieux sa rozhodne nebojí ísť proti móde. Jeho najpochybnejším architektonickým hrdinom je Albert Speer, o ktorom veľa písal a ktorého vyhlasoval za poslednú veľkú nádej klasického urbanizmu. Speer je v očiach Krie tragickou obeťou Norimbergu, ktorý pre svoju lásku k dórskym stĺpom skončil vo väzení Spandau. Oveľa ničivejší talent Wernera von Brauna, tvorcu rakiet V-2, považovali spojenci za dostatočne užitočný na to, aby ho v tichosti odviezli do štátov, kde viedol výskumný projekt, ktorý nakoniec dal svetu riadené strely a bezpilotné lietadlá Predator..
„Speerove projekty naďalej vyvolávajú v architektoch takmer rovnakú predstieranú hrôzu, akú sex vyvoláva u panny … Súčasná neschopnosť rozumne vnímať tento jav nijako necharakterizuje architektúru národného socializmu, hovorí však veľa o morálnom poklese povolanie, ktoré sa na jednej strane všetkým háčikom alebo gaunerom snaží dokázať, že modernistická architektúra je lepšia, ako vyzerá, a na druhej strane tvrdí, že nacistická architektúra je hlboko nechutná, nech vyzerá akokoľvek dobre. „
V mladosti Leon Crier tvrdil, že každý architekt s princípmi musí melancholicky opustiť samotnú myšlienku stavať čokoľvek. „V našej dobe zodpovedný architekt nemôže nič postaviť … Stavať dnes znamená iba uskutočniteľne prispieť k sebadeštrukcii civilizovanej spoločnosti.“Práce na skutočných projektoch sa pre neho rovnali spoluvinu na zločine storočia, konkrétne zničeniu tradičného európskeho mesta. „Tvorím architektúru,“povedal v 70. rokoch, „práve preto, že nič nestaviam. Nestavám, pretože som architekt. “
Teraz sa však Kriee rozhodla, že je čas nadviazať kontakt so svetom, a prišla s radom pokynov, podľa ktorých je možné sebazničenie zastaviť. „Po rokoch nesplnených sľubov a experimentov, z ktorých žiaden neuspel, sa situácia na predmestí stala kritickou a teraz musíme hľadať praktické riešenia. V skutočnosti sa tieto riešenia už našli, ale modernistické predsudky vedúce k vzniku ideologických a psychologických bariér nás očividne nútia tieto tradičné riešenia ignorovať a odmietať alebo dokonca veriť, že sa zdiskreditovali. ““
Tu určite máme do činenia nielen s Krie, ktorý sa rozhodol zmeniť taktiku, ale aj s Krie, ktorý sa snaží zmierniť svoju nenávisť k okolitému svetu. Ale aj keď má zmierlivú náladu, v jeho prejavoch je usvedčujúca intenzita. Činnosť svojich oponentov vyhlasuje za „nezmysel, ktorý nemá žiadne opodstatnenie“. Aj napriek tomu, že sú zaneprázdnení niečím tak jednoduchým, ako je návrh pouličného osvetlenia, Krieux prehlasuje, že ich normy sú „šialené“. „Samotná myšlienka nahradiť celú brilantnú rozmanitosť sveta tradičnej architektúry jedným medzinárodným štýlom je nebezpečné šialenstvo,“píše a je ťažké s ním nesúhlasiť, ale pretože sotva existuje človek, ktorý by prísť s takýmto návrhom, zdá sa Krieetova poznámka nadbytočná. Funkcie rodinnej podobnosti si zároveň ľahko všimnete na jeho vlastných dielach - napríklad v impozantnej montážnej hale na Floride alebo v projektoch pre talianske mesto Alexandria.
Krieu sa vydal vytvoriť učebnicu o novom urbanizme. „Nedostatočne jasné používanie slov, zámena výrazov a rozsiahle používanie nezmyselného odborného žargónu stojí v ceste jasnému architektonickému a environmentálnemu mysleniu … Teraz definujem niektoré z najdôležitejších pojmov a pojmov.“(Hej, zadné sedadlo!) „Pojmy„ moderný “a„ modernista “sú neustále zamieňané. Prvý naznačuje určitý čas, druhý predstavuje ideologickú definíciu, “poznamenáva a chce tým demonštrovať, že reakčná povaha jeho názorov nie je beznádejná, že vôbec nie je proti rýchlostným automobilom a je pripravený šikovne vymaľovať strieborného lietadla Super Constellation so štyrmi rotormi podľa plánu obnovy vo Washingtone, ktorý bol udržiavaný vo vysoko znejúcom klasickom štýle, ktorý by získal moc prezidenta Lindbergha z románu Philipa Rotha „Sprisahanie proti Amerike“. [Charles Lindbergh (1902-1974) bol slávny americký pilot, ktorý sa vyznamenal v druhej polovici 30. rokov pre svoje izolacionistické a germanofilné názory. V románe Philipa Rotha je považovaný za víťazného vodcu amerických nacistov.]
Krieu verí v typológiu. Vieme, ako by mala cirkev vyzerať, takže ju nemusíme zakaždým vymýšľať znova. Sme dokonale schopní vytvoriť nové architektonické typológie, kedykoľvek a keď to budeme potrebovať - napríklad železničnú stanicu alebo dokonca s určitým oneskorením letisko; Crieux hovorí o odletovej oblasti v novom termináli letiska Paríž - Charles de Gaulle a o práci, ktorú Cesar Pelli vykonal vo Washingtone, celkom súhlasne.
Krieho nenávisť smeruje k inováciám kvôli samotnej inovácii, aj keď rovnakými úvahami sa vždy riadil Mies van der Rohe, ktorý chcel vytvoriť dobrú, nie zaujímavú architektúru.
„V tradičných kultúrach sú vynález, inovácia a objav prostriedkom na modernizáciu osvedčených a praktických systémov života, myslenia, plánovania, budovania a reprezentácie … Všetky tieto prostriedky slúžia na dosiahnutie konkrétneho cieľa - porozumieť, pochopiť a uchovať si odolný, spoľahlivý, praktický, krásny a humánny svet. ““
V modernistických kultúrach je podľa Kriyu všetko naopak: „Tu sa vynález, inovácia a objavovanie ukážu ako cieľ sám osebe … V tradičných kultúrach je imitácia spôsobom výroby podobných, ale jedinečných vecí.““Podľa Kriyeho chápania „tradičnú architektúru tvoria dve navzájom sa doplňujúce disciplíny - miestna stavebná kultúra a klasická alebo monumentálna architektúra“.
Krieux nám ponúka nielen definície, ale zdieľa aj niektoré bystré postrehy - napríklad poznamenáva, že v nízkych domoch s vysokými stropmi je oveľa viac architektúry ako vo vysokých domoch s nízkymi stropmi. Poskytuje tiež jasné pokyny na výpočet správneho pomeru verejných a súkromných priestorov v meste: 70 percent verejných priestorov je príliš veľa, 25 percent je príliš málo. Všetky tieto pokyny sú stráviteľné tak, že im poskytuje pôsobivé ilustrácie niekedy nezabudnuteľnej krásy. Často ukazujú mimoriadny dôvtip, ktorý charakterizoval Kontrasty od Augusta Welbyho Pugina, oslavovaného obhajcu „skutočných princípov lukostreľby alebo kresťanskej architektúry“]. Zdá sa, že kaligrafický štýl podpisov je vypožičaný od detského slona Babara [hrdina ilustrovanej detskej knihy „Príbeh Babaru, malého slona“(1931) od francúzskeho spisovateľa Jeana de Brunoffa) a samotný formát je z veľkej časti špehoval v polemickom pojednaní Le Corbusiera smerom k architektúre. Všetko, čo sa Creetovi a Le Corbusierovi nepáči, je preškrtnuté veľkými krížikmi, a keď treba povedať niečo DÔLEŽITÉ, obaja prepnú na veľké písmená. Toto neustále zosúladenie s Le Corbusierom všeobecne naznačuje dôležitosť psychologického faktora pre pochopenie profesionálnej dráhy Léona Crieuxa.
Criet, ktorá sa narodila a vyrastala v Luxemburgu, popisuje, ako jedného dňa odišli s celou rodinou do Marseille za bytovou jednotkou Le Corbusiera. Ako tínedžer sa podľa vlastných slov zamiloval do práce Le Corbusiera z fotografií. Ale keď mal konečne možnosť vidieť Toho na vlastné oči, vydesila ho a stala sa blázincom z pruhovaného betónu. To, čo sľúbilo, že bude transcendentálnym zážitkom, sa ukázalo ako klam. Samotný Krie to považuje vo svojom životopise za prelomový bod. Jeho nepriateľstvo k modernizmu sa nepochybne vyvinulo práve z týchto sklamaných očakávaní. Desiatky rokov po marseillskej ceste podnikne dokonca dojemný pokus o záchranu svojho padlého Lucifera. Počas výučby na univerzite v Yale vyzve Creet študentov, aby prerobili oslnivo bielu Villa Savoy, pričom si zachovajú energiu plánu a kompozície Le Corbusiera, ale s využitím tradičných materiálov a stavebných metód.
Nech sa Kriya v Marseille stalo čokoľvek, nezabránilo mu to v tom, aby v roku 1968 odišiel do Londýna a šesť rokov pracoval v dielni Jamesa Stirlinga. Stirling je často označovaný za najväčšieho britského architekta 20. storočia, ale rozhodne nepatril k obľúbeným princom z Walesu. Naopak, nadšenci z Cambridge, ktorí zdieľali architektonické názory Jeho Výsosti, sa všemožne snažili zničiť knižnicu katedier histórie, ktorú postavil Stirling. A kancelárska budova Hydina č. 1, ktorú postavil Stirling a ktorá využíva mnoho kompozičných princípov charakteristických pre Krieeho prácu, princ napriek tomu kritizoval rovnako tvrdo ako squatový pohár Miesa van der Rohe, ktorý sa chystal postaviť na tomto webe skôr.
Stirlingove znalosti pera a atramentu boli využívané počas rokov ich spolupráce. V rohu sľubného náčrtu výcvikového strediska Olivetti Kriee umiestnil mohutnú postavu svojho šéfa, ktorú na stoličku posadil Thomas Hope, ktorého umenie zbieral Stirling. Krieux veľkou mierou prispel k návrhu súťaže pre nové centrum mesta v Derby. Stirling vtedy prehral, ale jeho verzia zahŕňala vybudovanie polkruhovej galérie veľkého rozsahu a zachovanie klasickej fasády existujúceho mestského rokovacieho domu, ktorý sa však plánoval zmeniť na plochú výzdobu a nakloniť pod uhlom 45 stupňov. Napokon Creet zostavil Stirlingove kompletné diela, za ktoré prevzal Le Corbusierovo Oeuvre complète. Je zrejmé, že Krieho zmýšľanie sa nezmenilo okamžite. V 70. rokoch ešte pripustil, že centrum Sainsbury, ktoré postavil Norman Foster z ocele a hliníka a bolo krížením medzi hangárom lietadla a gréckym chrámom, urobilo na neho silnejší dojem, ako sám čakal.
Po odchode zo Stirlingu začal Creet učiť na Architectural Association, súkromnej vysokej škole, ktorá bola v Londýne v 70. rokoch vnímaná ako neformálna opozícia voči vyblednutému prúdu britskej architektúry. K svojej zvolenej profesii sa takmer rovnako pohŕdal ako k Rem Koolhaasovi, ďalšiemu architektovi, ktorý bol chorobne posadnutý Le Corbusierom a náhodou v tých rokoch učil v asociácii. Ak ale Kriee dospel k záveru, že žiaden sebaúctyhodný architekt, ktorý si nechce pošpiniť svedomie, by nemal nič budovať, potom sa Koolhaas vysmial sentimentálnosti a nemohúcnosti architektov, ktorí sa dokázali postaviť proti vlne podnikateľských parkov a megamál, ktorá zmietla celý svet, iba samotársky, autistické ponorenie do problémov týkajúcich sa presnosti prispôsobenia dverí k rámu alebo šírky medzery medzi podlahovými doskami a omietnutou stenou visiacou nad nimi. Pri hľadaní východiska Koolhaas spochybnil samotnú možnosť existencie architektúry. Zdá sa, že fyzické, materiálne možnosti architektúry ho ani Krie nezaujímali. Ale ak bol Krieu rovnako zdesený modernosťou ako William Morris, Koolhaas sa tohto pocitu zbavil tým, že na svojom štíte zvýšil nočný strach z toho, čo nazval „smetný priestor“- mäkké podbruško nákupných centier, rozsiahlych skladov a letiskových terminálov.
Počas práce v architektonickej asociácii boli obaja učiteľmi Zahy Hadid. Namiesto výstavby Kriye dvadsať rokov viedol partizánsku vojnu proti modernému urbanizmu a architektúre. Chcel vydláždiť cestu mestám zakoreneným v tradíciách minulosti.
Odvtedy sa Koolhaasovi aj Kriyeovi podarilo zmeniť prístup. Koolhaas sa stretol s Miucciou Pradou a riaditeľom čínskej štátnej televíznej spoločnosti CCTV a Kriee skončil na súde princa z Walesu. Kriee verí, že svet je teraz pripravený ho počúvať. Je si zjavne istý, že dokázal zvrátiť príliv histórie. Ešte jeden záverečný hod a bude koniec. Zdá sa, že v diskusii o územnom plánovaní už zvíťazil. Zostáva len vyrovnať sa so sklenenými mrakodrapmi a exhibicionizmom súčasnej generácie architektonických hviezd:
„Modernizmus popiera všetko, čo predstavuje užitočnosť architektúry - strechy, nosné steny, stĺpy, oblúky, vertikálne okná, ulice, námestia, pohodlie, majestátnosť, dekoratívnosť, remeselné spracovanie, história a tradícia. Ďalším krokom, samozrejme, musí byť popretie tohto popretia. Pred niekoľkými rokmi boli neo-modernisti nútení pripustiť, že pri práci s mestskou štruktúrou nemôže nič skutočne nahradiť tradičné ulice a námestia. Napriek tomu naďalej popierajú tradičnú architektúru a používajú rovnaké hackerské argumenty, ktoré sa použili na ospravedlnenie odmietnutia tradičného mestského plánovania včera. ““
Vo vojne proti modernistom Krieux nikoho nešetrí, ale ak porovnáme jeho predstavy - všetko, čo hovorí o rušných uliciach a rušných verejných priestranstvách - s predstavami Richarda Rogersa, ktorý vášnivo propaguje pouličné kaviarne a kryté pasáže, na naše prekvapenie, zistíme, že v skutočnosti medzi nimi nie je žiadny rozpor.
Spoločnosť Creet pracovala s klientmi od vývojárov utopického pobrežného letoviska Seaside na Floride až po princa z Walesu, pre ktorých pripravil hlavný plán novej osady Poundbury; pracoval pre obce talianskych a rumunských miest a pre lorda Rothschilda a Sir Stuart Lipton ho poveril prestavbou trhu Spitalfields v Londýne. Aj ja som bol pre istotu jeho zákazníkom. Keď som pracoval ako redaktor v časopise Blueprint, spolu s kolegom Danom Crookshankom sme požiadali Krieux, aby pripravil plán prestavby londýnskeho South Bank. [Rozprestierajúci sa na južnom brehu Temže, súboru najdôležitejších londýnskych kultúrnych inštitúcií vrátane Tate Modern, Royal Festival Hall, Britského filmového inštitútu a divadla Globe. Budovy Národného divadla a Galérie Hayward, ktoré sa tam nachádzajú, patria medzi najslávnejšie príklady britského brutalizmu.]. Navrhol skryť Národné divadlo za spleťou palladiánskych fasád - a bol prvým moderným urbanistom, ktorý opäť uviedol do obehu slovo „štvrť“, ktoré si vývojári neskôr obľúbili.
Krieho posadnutosť Speerovými dielami možno čiastočne vnímať ako provokáciu, ale dokázať, že klasicizmus sa nemusí nevyhnutne spájať s autoritárskymi režimami, je jedna vec, ale začať kampaň proti „barbarskej deštrukcii“Speerových pouličných lámp (a takto Krieux vnímal pokus o zbúranie jedinej veci, ktorej sa Speerovi podarilo uskutočniť niečo úplne iné, ako jeho plán zmeniť Berlín na „hlavné mesto sveta Nemecko“).
Krieuxove sympatie k nacistickej architektúre (ktorú dnes už sotva zobrazuje) samozrejme nemôžu jeho názory znehodnotiť. Sám poznamenáva, že Mies van der Rohe vynaložil všetko úsilie na získanie objednávky od Hitlera na návrh budovy Reichsbank a zúčastnil sa súťaže na výstavbu nemeckého pavilónu pre svetovú výstavu v Bruseli: minimalistický projekt skla a oceľ sa udržiavala rovnakým spôsobom. ako nemecký pavilón v Barcelone sa až teraz na plochej streche mali objaviť orol a svastika. Nikdy by však nikoho nenapadlo označiť Miesa za nacistu a budova Seagram je príkladom nacistickej architektúry.
Ale Krieino nadšenie pre hanebný plán obnovy Berlína, ktorý Speer navrhol pre Hitlera - so širokými bulvármi pre víťazné sprievody a obludnou Sieň ľudu - možno svedčí o naivite a neskúsenosti, ktorých sa nemohol zbaviť. V jeho knihe Community Architecture, na strane 18, môžete vidieť tri hlavy nakreslené autorom, údajne idealizované, harmonické obrazy predstaviteľov európskych, afrických a ázijských rás. Všetky tri portréty majú rovnakú hodnotu a spája ich podpis „Skutočný pluralizmus“. Na tej istej stránke je predstavená ďalšia kresba - tvár, v ktorej sú zhruba kombinované charakteristiky všetkých troch rás; nadpis znie „Falošný pluralizmus“. Naozaj taký skúsený polemik nedokáže pochopiť možnosť toho, aké pochybné čítanie sa v takomto zložení skrýva?
Princ z Walesu sa rád obklopil rojom architektonických poradcov. Väčšina z nich bola neskôr po jednom na dôchodku pre nevhodnú sebapropagáciu. Krie je vážna postava a nikto ho neodvolal; naopak, ak sa má povesti uveriť, bolo ho treba vytrvalo presvedčiť, aby neodchádzal, keď upadol do zúfalstva z toho, že z projektu Poundbury vymyjú ním stanovené zásady.
Kriyeho architektúra je silná a vynaliezavá. O svetelný rok mal náskok pred slabým neopalladiánskym Quinlanom Terrym, nehovoriac o nemotornom Robertovi Adamovi alebo Johnovi Simpsonovi či dokonca jeho vlastnom bratovi Robovi Creeovi, tiež architektovi.
Krieu vo svojich projektoch využíva tradičné prvky, ale pridáva z nich nové, neobvyklé kombinácie. Nezapôsobia, pretože sa vydávajú za niečo, čím nie sú. Jedná sa presne o ich inherentnú silu a energiu, o kvalitu priestorových zážitkov, ktoré spôsobujú, o tú hlbokú myseľ, ktorú rozlišujeme za sofistikovanými manipuláciami Krie s architektonickými detailmi.
Rezort Seaside na Floride navrhli dvaja Krieho študenti, Andres Duani a Elizabeth Plater-Zyberk. Ako scéna filmu „Truman Show“predstavila Seaside skutočný darček všetkým, ktorí v ňom videli iba nostalgickú výstrednosť, ktorá nemá nič spoločné so skutočným svetom.
Aj keď sa to od Krie nikdy nedozviete, to, ako vyzerajú a fungujú naše mestá, určujú nielen rozhodnutia architektov. Mesto je produktom ekonomického a politického systému, jeho osud závisí od rastu populácie, od úrovne prosperity a chudoby, od rozvoja dopravy a práce cestných inžinierov. Ale Krie a jeho patróni na také veci ťažko myslia. Takáto zúženosť názorov posilňuje nášho hrdinu vo vedomí jeho vlastného významu, ktorý zjavne tvorí základ mentálnej štruktúry všetkých architektov, nielen modernistov. V militantnej pokore Kriya s najväčšou pravdepodobnosťou vôbec neexistuje pokora.