Výstava je pomerne malá - treba si však myslieť, že porovnanie s úspešným rokom 2007 sa bude vždy vynárať na obzore a bude treba uznať, že expozícia je pomerne malá - je však jasná a nezakrýva myseľ. Uplynulo dvadsaťpäť rokov nového života a nový, s určitým stupňom konvencie, povedzme - nezávislý, architektúra a dvadsať rokov práce - ako sa uvádza vo vydaní, spoločné dielo najvýznamnejšej architektonickej výstavy príspevku -Sovietske obdobie, Moskovský oblúk a najinformatívnejší odborný časopis z rovnakého obdobia, Projekt Rusko. Bolo by to potrebné zhrnúť, ale namiesto toho sa ukáže iba ľahký, ešte nie celkom múzejný nádych nostalgie, také pokojné narodeniny - bez prípitkov, bez záverov a nedajbože, bez akejkoľvek bravúry. A asi to tak malo byť.
Výstava bola usporiadaná celkom logicky, so začiatkom, koncom, stredom a niekoľkými príjemnými vetvami. Tento rok to vyzerá skôr ako priestor na komunikáciu, ktorým vždy bol: neexistujú absolútne žiadne nadbytočné informácie, expozícia sa dá ľahko prejsť za jeden deň - pokiaľ sa, samozrejme, nezdržiavate rozhovormi pri každom stánku slovo, výstava a dlhoročné profesionálne „stretko“koexistujú celkom harmonicky, nič neprevažuje a všetko sa zdá byť na svojich obvyklých miestach. Ako stretnutie spolužiakov. Všetko je trochu v hmle, ale bez nejasností. Kto sme, odkiaľ sme, kam ideme: zhromaždili sme sa, pozreli sa a rozišli sme sa až do budúceho roka.
Ako by cítila túto lyrickú náladu, architektonický hrdina roka, kancelária Ostozhenka usporiadala svoju výstavu vo vestibule druhého poschodia, kde sa všetky trasy zbiehajú a rozchádzajú - čo je už tradičné miesto výstavy pre „architekta roka“, ako napríklad ľahké, nenápadné miesto stretnutia. „Toto je najlepšie miesto v umelcovom dome a snažili sme sa ho nepokaziť, ale premeniť na komunikačné miesto,“hovorí Alexander Skokan. Stuhy, zavesené na strope v rôznych uhloch, tvoria niečo ako háj na okraji; vzor, ktorý sa na ne aplikuje, je roztrhnutý a zmiešaný, ale z troch bodov označených na podlahe sa skladá ako skladačka do troch rôznych obrázkov. Body sa nenachádzajú, samozrejme, svojvoľne, ale na hlavných „cestičkách“: po schodoch z prvého poschodia vidíme písmená názvu, ktoré opúšťajú komerčnú expozíciu druhého poschodia - celkový plán Okres Ostozhenka, ktorý vyvinula kancelária na začiatku svojej existencie, ale po schodoch z tretieho poschodia nebude návštevníkovi chýbať logo dielne: Malevičovo námestie, zdvojnásobené, a teda bez priamočiarosti. „Ostozhenka“zostáva sama sebou: architekti pristúpili k výstave urbanisticky - ocitli sa „v samom strede“, celú CHA pochopili po svojom, chytili línie moci, uviazali ju do voľného uzla, vtlačili odraz svojich vlastných skúseností do prúdov návštevníkov, - ak sa nad tým zamyslíte, začnete si predstavovať tieto riadky, kresliť v mysli stopy - každý túto jednoduchú a priateľskú stavbu určite prejde skrz-naskrz alebo tangenciálne viac ako raz. „Miesto stretnutia“je navyše citlivé aj na bezprostredný kontext - výstavné pásky spadajú do vizuálnej rezonancie so vstupnými doskami do hlavnej časti druhého poschodia - zdá sa, že architekti „Ostozhenka“jednoducho nemôžu robiť inak.
Nenápadnosť expozície, mimochodom, odráža ľahké
výročná výstava, ktorú predsedníctvo na jar ukázalo v suteréne Aptekarského Prikazu - veľká dielňa, malá sála: počas dvadsiatich piatich rokov Ostozhenka nazhromaždila toľko projektov, že nemá zmysel ich zoraďovať a architekti obmedzujú samy podľa vzoru, do ktorého sú vpletené najdôležitejšie veci.
Takže tu: ako pocta modernému koníčku pre miniaplikácie sa na stužkách objavujú ikony - tiež akýsi referenčný bod, ktorý ukazuje, na ktorý telefón (musíte sa najskôr pripojiť k sieti wi-fi OSTARCH a stiahnuť program OSTOZHENKA), si môžete pozrieť volumetrické modely deviatich hlavných projektov kancelárie - Ambasádorského domu, LCD v Odintsove alebo dve novopostavené budovy na Prechistenskaya nábreží, ktoré sú zreteľne viditeľné z krymského mosta na ceste do Arch Moskvy. Modely sú trojrozmerné - môžete ich krútiť; ale sú schematické - do svetelnej koncepcie výstavy však zapadá vysoká úroveň zovšeobecnenia. „3D modely sú podstatou architektúry,“povedal mi Alexander Andreevich Skokan.- Sú ako deti; malé deti sú všetky krásne, potom ich rozmaznáva život … Trojrozmerné modely sú čisté autorstvo, za čo je v plnej miere zodpovedný architekt. Čo sa s objektom stane ďalej, závisí od mnohých faktorov: zákazník, vykonávatelia. Takže tu ukazujeme 3D modely ako čistú architektúru. ““Projekty sú skutočne nakreslené v pôvodnej podobe, ako boli poňaté, napríklad v budove na námestí Trubnaya, kde je znázornená nedokončená druhá fáza.
Celá dnešná Arch Moskva je tiež postavená od retrospektívy po modernú dobu, a tiež nie veľmi precízne; ako spomienka, nie prieskum. V 20. rokoch 20. storočia je populárny obrázok katalógu a učebnice; taktiež sa nekonajú takmer žiadne architektonické súťaže - zdá sa, že téma, ktorá bola nedávno hlavnou a zvučnou, sa vyčerpala. Ako ozvena posledného besnenia zlepšenia - malé, ale očarujúce
súťaž objektov novej mestskej kultúry „2x2“, ktorú organizujú Archipeople a kancelária megabudky - treba hľadať jej stánok, je v pravom krajnom rohu nádvoria Ústredného domu umelcov Pripúšťame tiež, že výsledky druhého - malého nedávneho výberového konania na objekt pred obchodným domom Atrium na Kurskej, sú zobrazené na treťom poschodí.
Vlastne Arch Moskva - na prvom poschodí Ústredného domu umelcov - začína archívom, výstavou „Múzeum súčasnej architektúry“, ktorú usporiadal Bart Goldhorn na počesť dvadsiateho výročia časopisu „Projekt Rusko“a súčasne čas Moskovský oblúk. Vpravo - výber časopisov vám umožňuje pocítiť hĺbku času a spomenúť si, ako som o niečom čítal pred viac ako desiatimi rokmi - musí to byť, takmer ako teraz - napríklad o leteckom byte Alexeja Kozyra, lavičke, z ktorej je tu vystavený. V strede vestibulu je dlhý stôl s objektmi architektov publikovaných v časopise a zúčastňujúcich sa na Archcatalogu Moskovského oblúka - od veže Perestrojka v roku 1986 (Igor Piščukevič, Totan Kuzembaev, Sergej Korobov) po rozloženie Berlínske múzeum kresby Sergeja Tchobana. Na stole sú lampy, s nimi to dopadlo akademicky, takmer ako v nejakej základnej knižnici. Podľa nápadu Barta Goldhorna sa na výstavu mali dostať málo známe veci, ale nie všetci sa k tomu postavili a veľa vecí sa ukázalo ako dosť známych, napríklad Polovičný most nádeje Timura Baškaeva alebo Palác vodných športov z r. Sergej Kuznecov. A Michail Belov vystavil kresby niekoľkých projektov. Jedným slovom, súprava sa ukázala akosi pestrá, spomienky sú niekde náhodné, ako sa na spomienky patrí.
Súčasnosť sa rozvinula na priestrannom treťom poschodí v podobe spoločného výstavného projektu s Moskovským výborom pre architektúru spojeného s fórom - „Architektonická politika“. Táto politika je rozdelená do piatich tém: rozvoj území, priemyselné zóny, panelová bytová výstavba, mladé kancelárie pod značkou Next! a výstava architektúry pre deti, ktorá nadviazala na tému posledného príhovoru: časopis a kurátorkou je jeho šéfredaktorka Anna Martovitskaya (program pre deti je tam naplánovaný na sobotu, citovať). Prvá a hlavná časť „politiky“predstavuje veľké rozvojové projekty: „Srdce hlavného mesta“od Donstroya, oficiálneho partnera tejto expozície; VTB Arena Park, ktorý sa buduje okolo štadióna Dynamo, susedí s MFC v Rublevo-Arkhangelsku a blokmi č. 75 a 82 SZAO, kde sa spoločnosť KROST zaoberá „štvrťročnou demoláciou a výmenou zastaraných panelových domov za moderné bytové domy budovy. ““Zastavil sa tu pred čiernobielym modelom a námestník primátora pre stavebníctvo Marat Khusnullin pokáral majiteľov stánku: kde sú vaše nádherné budovy, prečo taký skromný model? Pravdepodobne v blízkej budúcnosti uvidíme rozkvet dispozícií … Niektoré miesta zaberá DSK - podľa Eleny Gonzalez, ktorá tu uskutočnila svoju časť exkurzie pre novinárov, je to najdôležitejšia téma, pretože: my všetci chápu, že dostupné bývanie môže byť iba také a to, ako je teraz transformovaná panelová výstavba, je veľmi dôležité. A na Západe je táto téma stále veľmi aktuálna, najmä téma, čo robiť v už nakonfigurovaných panelových budovách, najmä viacpodlažných budovách. Je pravda, že DSK sa transformuje: do bujarých farieb bez zníženia počtu podlaží. A zdá sa, že objemy rastú.
Ak si však spomenieme na prvý pokus o výstavu Moskomarkhitektura v Arch Moskve - potom na ňu bolo dosť priestoru a bolo ju treba umiestniť do loby Štátnej Treťjakovskej galérie, rozdiel je teda obrovský. Teraz sú projekty hlavného architekta a samotného Sergeja Kuznecova, ktorí hovoria iným jazykom a sú dokonale integrovaní do Arch Moskva, nevyhnutnou súčasťou - mnohí si pamätajú, že je to výsledok pomerne dlhej histórie, teraz vidíme výsledok.
Jednou z najpríjemnejších výstav je podľa Barta Goldhorna - najlepšia, výstava mladých architektov NEXT! Kurátorka Elena Gonzalez si vybrala svojich prvých štyridsať a potom jedenásť kancelárií, ktorým sú pridelené pomerne veľké pozemky na treťom poschodí, hneď za DSK. Mladí architekti sú tu už pomerne slávni, ktorí sa zúčastnili súťaží programu Next predošlých výstav, študenti slávnych moskovských architektov, stáli účastníci Archcatalogu. Toto je napríklad študent Jurija Grigoryana Ruben Arakelyan z kancelárie Wall, ktorý sa, ako sľúbila Elena Gonzalez, v budúcom roku stane kurátorom neziskových programov Arch of Moscow. Alebo študent Aleksey Bavykin Grigory Guryanov z kancelárie Praktika; Stepan Lipgart, ako vždy, s fasádou v štýle art deco; neustále prítomný v Arch Moskva s inštaláciami Citizen Studio; kancelária HBE, ktorá zakopala svoje projekty vrátane tých, ktoré tu boli zobrazené minulý rok, hlboko do zaujímavej siete. Predsedníctvo je
Yalta Spotcamp, tábor venovaný štúdiu parametrickej a digitálnej architektúry. Niekto predvádzal projekty, niekto sa obmedzil na inštalácie - kancelária Wall na dva mesiace odliala a „vydlabala“tenké sadrové steny s údajne náhodnými výtlačkami. Všetky stojany, časovo náročné a nie príliš prácne, sa tu stali inštaláciami, ktoré robia priestor haly pestrým, zmysluplným a príjemným. Ďalej znateľne odráža „archív“Barta Goldhorna v prvom poschodí a ukazuje sa ako dedič učiteľov.
Tri hlavné časti výstavy sú v trochu menšom rozsahu zladené aj s inými projektmi. Napríklad Arch Moskva toľko nehovorí o verejných priestranstvách, pretože sa sama formuje do verejného priestoru, ktorým vždy bola, len teraz je to viditeľnejšie: projekty sa upravujú, tento trend sa s radosťou podriaďujú, počnúc „stretnutím“miesto “úradu Ostozhenka, o ktorých sa hovorí veľa, a pokračovanie milánskej inštalácie z roku 2013 z kancelárie SPEECH - dva jazyky sú zoradené pred kolonádou Ústredného domu umelcov z nejakého dôvodu, ale tvoria bránu, ktorou prechádzajú všetci, ktorí idú po ceste zo stanice metra Oktyabrskaja. Brána SPEECH-a a miesto stretnutia Ostozhenky sa končia na treťom poschodí úzkym diagonálnym amfiteátrom, ktorý priniesla kancelária Wowhaus z
Berlínska architektonická galéria.
Amfiteáter nie je len taký: konajú sa v ňom stretnutia a prezentácie, najzaujímavejší je okrúhly stôl venovaný životu zvierat v meste, ktorý sa uskutoční zajtra o 17:00. V Arch Moskve, ako na každom festivale, sú vždy konferenčné miestnosti a teraz je ich niekoľko, ale nie vždy sú to amfiteátre.
V rezonancii s „archívom“Barta Goldhorna získa projekt „Archigraphics“, ktorý si vybral útulnú slepú sálu na druhom poschodí - súťaž, ktorú teraz pravidelne organizuje web “
Archplatforma “a jej šéfredaktorka Ekaterina Shalina. Výhercovia budú vyhlásení a ocenení na ceremoniáli PIN WIN 4. júna. Zvyčajné jarmočné časopisy na balkóne a nová sála vydavateľstiev kníh na druhom poschodí, kde narazíte na veľmi užitočné knihy, sa navzájom prelínajú. A koniec predstavuje kinematografia, ktorá propaguje projekt London Architectural Association archizines.com a ktorý je navrhnutý tak, aby podporoval v našej sieti časopisecké publikácie, od časopisov po knihy.
Trochu od seba je v tejto symfónii výziev menovaný projekt školy MAREC, ktorej študenti v rámci modulu Problémy urbanizmu preskúmali moskovskú časť rieky Yauza a jej okolie - reaguje však aj na projekt usporiadania rieky Moskva spoločnosťou Meganom Bureau, ktorá zvíťazila v súťaži (tu je to jediná významná súťaž, o ktorej sa tento rok všeobecne hovorí v Arch Moskve) a je uvedená v hlavnej hale na treťom poschodí. Výskum Yauzy MARSH sa volá „Another River“a priťahuje návštevníka nepochopiteľnosťou: ktorá rieka? čo je prvé? - ach, áno, v Moskve je druhá rieka veľká … A je zobrazená bez podrobností, s plánom, skupinou diagramov a krásnou jemnou inštaláciou, o ktorú trochu zakopnete, pretože toto je šedo natretý odkaz slávneho typického plotu, prerušený svietiacou stopou „druhé rieky“.
Jedným slovom, je tu niečo, za čím sa dá ísť do Arch Moskva. Výstava už nenabáda k tomu, aby ste usilovne čítali a študovali - existujú aj iné spôsoby, ale je fajn sa baviť, pamätať, uvažovať - ani len analyzovať, ale plaviť sa nostalgicky. Aj archpolitika napriek provokatívnemu názvu nie je povzbudzujúca, zobrazené projekty sú dobre známe a sú umiestnené pokojne. Niektoré rozhovory, organizované alebo nie, kresby, akvarely, všetko je také priehľadné, dobré, ako v jesennom lese za slnečného letného indického dňa a iba na periférii vedomia sa črtá, že tento parkový pavilón, ktorý navrhla mladá kancelária pre malý moskovský park, ktorý už bol postavený, a ten bol zrušený, pretože politika Sergeja Kapkova v oblasti usporiadania parkov bude pravdepodobne nahradená inou politikou. Ale ticho, ticho, všetko je v poriadku.
