Tento rok nie je Zodchestvo to isté ako obvykle. Festival sa koná nie na jeseň, ale v zime a prakticky na Silvestra, a nie tri dni vrátane víkendov, ale iba dva dni, navyše pondelok - utorok, a nie v centrálnej výstavnej sieni „Manezh“, ktorá je vnímaná takmer ako synonymum pre hlavný architektonický festival v Rusku a v Gostiny Dvor. Takéto rušenia nie sú zámernou prácou na zmene imidžu, ale viac ako vynútenými opatreniami: termíny konania festivalu sa trikrát posunuli. Najskôr to bolo naplánované v Gostinych dvoroch začiatkom októbra, potom sa to koncom novembra previedlo do Manezu, potom týždeň pred plánovaným otvorením čelil tomu, že expozíciu nemal kam priniesť, od práce na výstave „Pravoslávne Rusko. Romanovcov “. Takmer okamžite po tejto skľučujúcej zmene sa vedenie Zodchestva vrátilo na Gostiny Dvor, nové termíny festivalu sa však otriasli ešte niekoľko týždňov.
Všeobecne je v Gostinke stále potrebné nájsť architektúru. Festival sa nachádza na uzavretom nádvorí, na ulici však nie sú žiadne stopy, že sa tu koná Zodchestvo-2013, takže doslova náhodne prechádzate cez hustý kruh všetkých druhov obchodov a salónov. A teraz, keď obídete ťažké dvojité dvere, diamanty a kožušiny a potom tiež rámy detektorov kovov, konečne akoby ste vypadli do prázdna - obrovské ploché átrium pomenované po Jurijovi Lužkovovi, v ktorom je relatívne svetlo aj na najoblačnejší deň. A niekde, hlboko dole, na snehobielych stenách so svetlozeleným náterom, sú použité slová: „Zodchestvo-2013. Národná krajina “. Keďže hlavná farba expozície bola zvolená úplne biela, nejde o to, že by bola stratená, ale akoby sa mierne rozpúšťala v priestore Gostiny Dvor, na pozadí jeho bielych arkád a takmer bielej podlahy. Na jednej strane je to obzvlášť zrejmé, že sem bola prinútená festivalová expozícia, ale na druhej strane je takéto rozhodnutie paradoxne v súlade, ak nie samotná téma „Architektúra“, potom spôsob, akým kurátorka Irina Korobyina rozumie tomu.
Korobinov manifest je celý článok a aby bol čitateľný taký dlhý text, museli dizajnéri niektoré jeho odseky dokonca rozložiť „rebríkom“. „Post-sovietske obdobie ukázalo očividné - národná krajina nie je nijako stabilná, nielen rastie s vývojom histórie, ale je aj rýchlo zničená. Nový kapitalizmus rozdelil krajinu na úniu nezávislých štátov a prehnal sa nimi ako hurikán, ktorý spôsobil buldozér historických pamiatok a nahradil ich zlatými štvorcovými metrami „elitných nehnuteľností“. Národná krajina upadla do zóny turbulentných premien - nesie nezvratné straty, zmenšuje sa ako kamienková pokožka, vymazaná výstavbou komerčných nehnuteľností rovnakých na celom svete, stráca svoju jedinečnosť, “píše riaditeľ múzea architektúry a podľa toho buduje expozíciu (dizajnérsky projekt bol vyvinutý spoločne so spoločnosťou „People's Architect“).
Kompozičné riešenie je všeobecne známe: je tu centrálny priechod k hlavnej mediálnej platforme a na oboch stranách ho lemujú pavilóny rôznych regiónov a dizajnérskych inštitútov. Ale ak stánky zvyčajne smerovali k „hlavnej ulici“festivalu, potom ich Korobina otočila smerom k promenáde s prázdnymi fasádami - podľa predstavy kurátora sa „mesto“a „krajina“nepretínajú. A ak je v prvej rozmanitosť podôb, nápadov a ambícií, umelý trávnik „krajiny“slúži ako priestor pre relaxáciu, reflexiu a výtvarné prejavy. Na povrchy pavilónov, obrátené k vnútornej, kurátorskej, časti expozície, sú premietnuté rámy kroniky o architektonických pamiatkach ruskej krajiny, ktoré sú niekedy zobrazené zreteľne a jasne, niekedy rozmazané a takmer vyblednuté, akoby symbolizovali súčasný žalostný stav drvivej väčšiny z nich. Krehkosť polohy národnej krajiny sa stala témou väčšiny umeleckých projektov. Napríklad skupina Arch zhromaždila „chatu“typických betónových panelov a Valery Koshlyakov vytvoril sériu architektonických akvarelov na obrovských polyetylénových plátnach - materiál vhodnejší pre stavbu ako v ateliéri umelca, ktorý dáva tomuto projektu taký prenikavý zvuk.
Ako vždy na Zodchestve, aj tu je veľa čisto informačných tabletov a stánkov. Regióny sa ukazujú najlepšie, ako vedia, a táto funkcia sa pravdepodobne nikdy nezbaví národného architektonického festivalu. Chabarovské územie demonštruje, ako sa vyrovnať s následkami povodní, Bashkortostan spolu s novými budovami predstavuje obrazy svojich najlepších umelcov. Moskovský región je plný schém územného rozvoja. Na všeobecnom pozadí vyniká Výskumný a vývojový ústav Generálneho plánu Moskvy, celý jeho stánok venovaný koncepcii rozvoja priestorov rieky Moskva a samotný pavilón Moskvy so svojím technickým vybavením jasne ukazuje, ako ďaleko hlavné mesto odišlo zo všetkých ostatných regiónov krajiny.
Zatiaľ čo sa okolo montovali štandardné zákutia od tabletov, postavila Moskva okrúhly pavilón, po ktorého vnútornom polomere bola spustená páska monitorov a jediným exponátom bol ovládací panel, z ktorého je možné na obrazovkách vyvolať rôzne predmety. od existujúcich panorám mesta po projekty vo výstavbe a futuristické scény budúcnosti … Je pozoruhodné, že aj tu sa rieka stala jednou z hlavných hrdiniek - nie je to tak dávno, čo Moskovská vesmírna agentúra a Výskumný a vývojový ústav všeobecného plánu zahájili proces preskúmania všetkých násypov hlavnej vodnej tepny hlavné mesto (budúci rok bude vyhlásená medzinárodná súťaž na koncepciu ich rozvoja), a ak ústav predstavil dôkladnú správu o súčasnom stave vecí, tak v moskovskom pavilóne je zobrazené dielo videoartu - dynamický video o ceste pozdĺž rieky čiastočne zamrznutej v ľade.
Po vonkajšom obvode expozície sú podľa tradície umiestnené diela študentov architektonických univerzít, mladých architektov, ako aj uchádzačov o hlavné ceny festivalu - projekty a budovy roku 2013 a umelý chodník. k druhému vedie tráva, takže môžete okamžite prejsť od vchodu do „antológie“. Dozvieme sa, ktoré diela budú ocenené ako „Tatlin“a „Crystal Daedalus“dnes, 24. decembra.
