Toto je už 15. letný pavilón Serpentínskej galérie, ktorý možno považovať za závideniahodný úspech: galéria bola priekopníkom medzi organizátormi takýchto architektonických programov, ktoré sa neskôr rozšírili do rôznych krajín a kontinentov. Zároveň sú jeho dočasné pavilóny vždy populárne a patria medzi desať najnavštevovanejších architektonických a dizajnérskych podujatí na svete.
Kupodivu si riaditeľka Serpentine Gallery Julia Peyton-Jones a jej kolega Hans Ulrich Obrist stanovili veľmi prísne limity: od momentu, keď je projekt zadaný architektovi, až po otvorenie pavilónu, to netrvá dlhšie ako šesť mesiacov; stavba tentoraz trvala iba sedem týždňov.
Čo už
poznamenal Archi.ru, v posledných rokoch boli na účasť v programe pozvaní začínajúci architekti známi svojimi odvážnymi experimentmi. Predtým však takmer všetky „superhviezdy“svetovej architektúry dokázali pracovať s galériou, ktorá je okrem iného veľavravným svedectvom konzervativizmu miestnych zákazníkov. Všetci autori pavilónov v Kensingtonskej záhrade v čase projektovania ešte nestihli v Anglicku nič postaviť: to je hlavná podmienka majiteľov galérií, pretože cieľom programu je oboznámiť londýnsku verejnosť s prácou majstrov ktorí sú pre nich stále málo alebo úplne neznámi. V takejto situácii možno očakávať, že medzi účastníkmi zvíťazia mladí ľudia, avšak prvý, v roku 2000, pavilón postavila Zaha Hadid, za ním nasledovali Rem Koolhaas, Jean Nouvel, Frank Gehry, Toyo Ito, MVRDV, Snøhetta - architekti v dopyte po celom svete, čo z nejakého dôvodu neoslovilo anglických vývojárov. Niektorým sa medzičasom podarilo zrealizovať projekty v Anglicku, zvyšok je však stále mimo hry. Dá sa predpokladať, že investori nemajú radi „ikonické“budovy, ale Alvaro Siza a Peter Zumthor sa dostali aj na serpentínsky zoznam. Skutočnosť, že britskí klienti, obchodní aj vládni, hľadajú jednoduché spôsoby, potvrdzuje aj kritika významných miestnych architektov, napríklad Davida Chipperfielda, ktorý uprednostňuje prácu v Nemecku.
Ale späť k letnému programu v Kensingtonských záhradách. Všetky pavilóny, s výnimkou dekoratívnej a zábavnej funkcie, hrajú vo dne úlohu kaviarne a v noci môžu organizovať koncerty, okrúhle stoly, sponzorské večierky atď. Pavilón 2015 nebol výnimkou. Jedná sa o komplexnú štruktúru so 4 vchodmi: jej konfigurácia je inšpirovaná chaotickým pohybom občanov po Londýne, predovšetkým v podzemí. Oceľová konštrukcia podporuje viacfarebný dvojvrstvový polymérový obal ETFE (etylén tetrafluóretylén). Návštevníci majú prístup do vnútorného priestoru pavilónu aj do chodby medzi vrstvami jeho plášťa.
Štruktúra vyzerá pôsobivo, najmä v tme, keď sa zmení na farebný lampión - jej plášť však počas dažďa presakuje a aj v chladnom počasí ho príliš zohrieva slnko. Kvôli týmto a niektorým ďalším chybám v dizajne (nadmerná zložitosť rámu, nepresné detaily atď.), Architektonický kritik Rowan Moore
sťažoval sa na všeobecné usporiadanie programu letných pavilónov Serpentine Gallery. Podľa jeho názoru organizátori očakávajú od architektov umelecké predmety, aj keď v tejto oblasti prehrávajú s umelcami pôsobiacimi v tomto žánri. V tomto prípade sa zabúda na prvky architektúry, funkcie a prítomnosti - a pozornosť - na detaily, čo vedie k oslabeniu celého konceptu.
Ale dočasný charakter pavilónu uľahčuje riešenie jeho nedostatkov: bude stáť na trávniku Kensingtonských záhrad do 18. októbra a potom bude predaný v dražbe (výťažok čiastočne pokryje náklady na jeho výstavbu). Všetko sa začne znova budúci rok a výsledok môže byť lepšie.
