Po ňom pomenovaná Štátna umelecká a priemyselná akadémia S. G. Stroganova dlho a plodne spolupracovala s univerzitou v Ca 'Foscari, najmä si ruské a talianske univerzity „vymieňali“stále zastúpenia v Benátkach a Moskve. Organizátormi týchto dvoch výstav boli Katedra dejín umenia a Katedra medzinárodných aktivít Stroganovky pod vedením Kirilla Gavrilina a Centrum pre štúdium ruskej kultúry a umenia (CSAR) Ca 'Foscari pod vedením Silvia Burini. Verejnosti boli predstavené dve verzie ruskej avantgardy - fotografie Alexandra Rodčenka z 20. až 30. rokov a diela „živej klasiky“Francisca Infanteho a Nonny Goryunovej.
Expozícia „Profesor Rodchenko. Fotografie z VKHUTEMAS “v bývalých soľných skladoch na nábreží Zattere pripravili kurátori Alexander Lavrentiev (MGHPA), vnuk hrdinu výstavy Silvia Burini (CSAR) a Guido Cerere (Benátska akadémia umení). Spája prehľad Rodčenkovho fotografického dedičstva s originálnym pohľadom na jeho učiteľskú rolu. Namiesto diel jeho študentov z VKHUTEMAS sú zobrazené fotografie súčasných študentov Moskovskej štátnej umeleckej akadémie a Talianskej akadémie umení. Zároveň sa inšpirovali prácou majstra, ktorý sa tak takmer o sto rokov neskôr stal ich „profesorom“.
Je potrebné poznamenať samotný vzdelávací aspekt výstavy: väčšina fotografií Rodčenka vybraných kurátormi (významná časť z viac ako 100 výtlačkov bola vytvorená ním) patrí medzi jeho najslávnejšie diela, to znamená, že sú navrhnuté primárne pre diváka, ktorému je odkaz ruského majstra malý alebo vôbec nie. avantgarda.
Takýto široký prístup sa úplne ospravedlnil: počas mesiaca výstavy ho navštívilo 12 000 ľudí, čo sa stalo nepochybným úspechom v podmienkach konkurencie pre návštevníkov ako s nádhernými pamiatkami a múzeami v Benátkach, tak aj s architektonickým bienále. Táto udalosť vyvolala značný záujem aj o ústredné talianske noviny a televíziu.
Osobitnú zmienku si zaslúži elegantný dizajn expozície, ktorý vyhladzuje určitú nepríjemnosť dlhej a úzkej výstavnej siene.
Naopak, „artefakty“Francisca Infanteho a Nonny Goryunovej sú umiestnené v ideálnej miestnosti: jedná sa o kláštor San Sebastiano, ktorý je dnes jedným z kampusov univerzity Ca 'Foscari. Kláštorná galéria premenená na sieň si zachovala metafyzickú zložku charakteristickú pre tradičnú náboženskú architektúru, ktorá odráža diela Infante a Goryunovej.
Kurátori Kirill Gavrilin (MGHPA) a Matteo Bertele (CSAR) pripravili katalóg výstavy, kde spolu s ďalšími autormi opísali cestu umelcov od ich študentských čias v Stroganovke cez vývoj domáceho a svetového kultúrneho dedičstva až po kryštalizáciu vlastnej tvorivej línie. A táto línia, neoddeliteľne spojená s interakciou s prírodou ako odrazom Absolútna v hmotnom svete, si zachovala svoj význam po mnoho desaťročí.
Výstava zapadá aj do programu majstrovských kurzov, prednášok a výstav, ktoré pred tromi rokmi zahájila Stroganovka a ktoré sú venované najnovším trendom v ruskom umení. Univerzite to pomohlo zorganizovať to, že jej absolventmi sú mnohí guru súčasného ruského umenia: spolu s Infante a Goryunovou to sú Dmitrij Prigov, Komar a Melamid, Leonid Sokov, Boris Orlov a ďalší. Po prekonaní konzervativizmu charakteristického pre národné školstvo bolo dosiahnutie medzinárodnej úrovne spolupráce už logickou etapou vývoja.
Okrem spoločných organizátorov a avantgardnej zložky spája dve výstavy „médium“- fotografia ako prostriedok inovatívneho rozvoja priestoru, vďaka čomu je expozícia dôstojným doplnkom architektonického bienále, ktorému bol tento rok venovaný veľa priestoru pre fotografiu ako neodmysliteľnú hodnotnú formu umenia.
