Archi.ru:
Témou nášho rozhovoru sú verejné budovy a úloha miestnej identity. V našej dobe internetu a etnickej rozmanitosti, doby zmätku, by podľa vás verejná budova nemala byť ikonou, ale mala by byť niečím zvláštnym, aby sa s ňou ľudia vedeli stotožniť, čo samozrejme robí je to o niečo drahšie. Ako je však možné vnímať jednu a tú istú budovu ako súčasť rôznych etnických skupín? Ako s tým môže architekt pracovať?
Mikhil Riedijk:
- Som presvedčený, že ak pracujete na projekte verejnej budovy, mali by ste sa pokúsiť navrhnúť ho pre všetkých. Sociálny aspekt je to, čo spája našu spoločnosť, to, čo vás spája so mnou, s cudzími ľuďmi. Všetci máme spoločné, a to je spoločné - spoločenský život. Teraz však na to nie je takmer žiadny priestor; priestory, kde sa môže verejnosť úplne rozvinúť, sa zmenšujú a miznú. Verejná sféra sa čoraz viac privatizuje, železnice zatvárajú stanice pre cudzincov atď.
Ale tu, v Rotterdame, je hlavná stanica len ukážkovým opakom: mesto pokračuje až na nástupište
- Ale všade sú aj turnikety! A „Holandské železnice“jedného dňa zatvoria svoje dvere a nebude možné do budovy vstúpiť alebo ňou prejsť do inej časti mesta. Vidíme, že verejnosť (ako priestor aj ako súčasť života ľudí) sa mení a zmenšuje; vstupuje do budov; schovávajúci sa za dverami, chránený zónami. Rôzne mechanizmy zabezpečujú polosúkromné alebo kolektívne využitie priestoru. Toto je prvý fenomén, ktorý pozorujeme, druhý - v našom globálnom svete rastie potreba vytvárať niečo, čo by zodpovedalo tomuto konkrétnemu miestu. Shenzhen, Kuala Lumpur, Moskva, New York a Houston sa navzájom čoraz viac podobajú - ako v organizácii priestorov, tak aj v architektúre: sklenené povrchy, zrkadlové skrinky s tuhým, nepriateľským prechodom na úroveň terénu. V našich verejných budovách, nech to znie akokoľvek ambiciózne, vždy sledujeme cieľ vytvoriť niečo miestne, niečo, čo formuje miestnu identitu. Aby sa každý cítil ako miestny človek: nie je potrebné, aby rozumel každej z jej úrovní a miloval ju, ale aby túto identitu pocítil. A snažíme sa o to z dvoch dôvodov: ako protiváha „spriemerovania“v dôsledku globalizácie, keď je všetko všade rovnaké a nie je jasné, kde sa nachádzate: v Šen-čene, Moskve alebo Houstone. Musíme pochopiť, kde vo svete sme. A druhým aspektom je, že budova vytvára dočasné spoločenstvo.
A také spoločenstvo sa nedá vybudovať bez použitia ornamentu?
- Môžete, samozrejme, bez ozdôb. Ale myslím si, že toto je všetko - konštrukcia súvisiaca s významnosťou. Najdôležitejšie je vytvoriť miestny význam, miesto, ku ktorému ste pripútaní. A to je neoddeliteľné od vytvorenia veľmi presného hmotného vyjadrenia, nesúceho určitú ikonografiu, „komunikujúcu“ho. A ornament môže byť jedným z prostriedkov tejto komunikácie. Ornament formuje postoj vnímateľa a môže niesť sémantické zaťaženie. Napríklad v kultúrnom centre Rozet je ružica doslova ružica a vyjadrenie Penrosovho diagramu pozostávajúceho zo štvorstenov alebo trojuholníkov, ktoré je možné nekonečne opakovať, aby sa vždy získal mierne odlišný motív. Toto je metafora poznania. Naše vedomosti sa opakujú, ale vždy v novej konfigurácii, iným spôsobom, ale všeobecný je vždy trojuholník.
Veľmi zaujímavé! Mimochodom, tri budovy, ktoré ste postavili, kultúrne centrá Rozet a Eemhuis a múzeum „aan de Strom“v Antverpách, spája ďalšia spoločná téma - zvláštny význam schodiska. Vyjadrujú tieto schodiská verejný charakter budov?
- Myslím si, že schody, a v prípade Rozetu, dlhé schodisko, ktoré vedie cez celú budovu a ústi na námestie (s odbočkou vedúcou na terasu na streche), majú také monumentálne schodiská výrazný verejný charakter. Pre nás sú schody dôležitejšie ako chodby, pretože chodby sú viac programované, tlak funkčnosti na ne je cítiť silnejší. Vo všetkých našich projektoch sa snažíme nájsť stavebný prvok, ktorý menej podlieha tlaku funkčného programu, aby nevzniklo pokušenie previesť ho na niečo iné. A pre schodisko je veľmi ťažké prísť s nejakou dodatočnou „ťažkou“funkciou. Aj keď schodisko používame na aranžovanie exponátov a vitrín, sú s ním spojené aj balkóny na čítanie a študijné stretnutia. Z hľadiska programu možno schodom pripísať veľa štvorcových metrov „hrubej“plochy a všetky „štvorcové metre“môžu byť pridelené funkčným prvkom programu. Potom bude postavená veľmi hospodárna budova. získané.
Ako riešite s takouto organizačnou úlohou schodiska problém prístupnosti budovy pre zdravotne postihnutých?
- Aha! Rozet má veľa medziposchodí, ktoré sú prístupné z medzikusu, a sú tu schody a výťahy do strany, takže sa dá dostať na všetky úrovne.
Čo vás inšpirovalo pri navrhovaní fasád Rozet?
- Zložitý problém. Táto budova sa nachádza na úzkom úseku medzi historickým centrom Arnhemu a novým mestom postaveným po vojne. Všeobecný plán regenerácie tejto časti mesta vypracoval Manuel de Solà-Morales. Budova mala dva ciele: artikulovať cestu od stanice na námestie pred kostolom a spojiť historické centrum s riekou. Z architektonického hľadiska bolo potrebné prepojiť historické centrum 16. - 17. storočia s budovami 20. storočia, teda s regenerovaným územím. Navrhli sme budovu, ktorá je moderná svojou hmotnosťou, dobre kombinovaná s „betónovou architektúrou“60. - 70. rokov. a zároveň štruktúra fasád, ich filigránska reakcia na architektúru historického centra. Keďže sa budova nachádza na tak úzkom území, študovali sme rôzne perspektívy vnímania, a preto sme navrhli fasády s hlbokými flautami, ktoré sú spracované rôznymi spôsobmi, takže v ostrej pozdĺžnej perspektíve sa fasáda ukáže ako plastová. Flauty sú navrhnuté tak, aby tvorili veľké „rámy“z priemyselných železobetónových prvkov. Fasády neposkytujú predstavu o výške a počte podlaží, budova je vnímaná ako jeden zväzok.
"Keď som prvýkrát uvidel túto budovu, pripomenulo mi to„ systém textilných stavebných blokov “(textil blokovať budova systém)…
- Frank Lloyd Wright! Úplnú pravdu! Princípy aj samotná závažnosť sú si veľmi podobné. Navrhli sme dlhé „textilné bloky“, ktoré sme ako celok priniesli na stavbu a z ktorých bola vyrobená celá fasáda. Wright chcel, aby si každý mohol „textilné bloky“vyrobiť sám, ale my sme mali také úzke stavenisko, respektíve takmer absentovalo, a museli sme poskladať fasádu z našich „textilných blokov“priamo z nákladného vozidla.
Zákazníci Wrighta si ornament vybrali sami a mohli sa s ním stotožniť, zvyknúť si a milovať ho. A na Rozete ste si vybrali dekoratívny motív nie pre jednu rodinu, ale pre veľa ľudí. A čo sa stane o 10, 20 alebo 30 rokov? A ak ich omrzí?
- Áno. Tým si nemôžeš byť istý. Myslím si, že to nie je to, o čo by sme sa mali usilovať. Vytvárame budovu pre dnešok a o 30 rokov si možno ľudia budú myslieť, že je zastaraná, alebo možno nie, a to nevadí. Nie je potrebné usilovať sa o návrh budovy, ktorá by nebola produktom svojej doby. Všetko, čo budujeme, je, samozrejme, od roku 2010.
Mal by sa architekt pokúsiť zlepšiť vkus verejnosti, dostať ju na svoju úroveň, vzdelávať zákazníka a spotrebiteľa? Alebo môže architekt urobiť to, čo je teraz pochopiteľné a príjemné?
- Budova nemusí byť didaktická, aby každý mohol okamžite pochopiť, ako je postavená; ale musí existovať jasnosť štruktúry, jasnosť všeobecnej štruktúry. Malo by byť zrejmé, kde je nosná konštrukcia a kde sú obkladové prvky.
Myslím si, že budova by mala vždy posúvať hranice, byť viac, ako čakáte. Napríklad v Rozete to je tak, že aktivita verejnosti stúpa z prvého poschodia na piate: pre verejnosť je to neočakávané a zákazník spočiatku neveril, že to bude fungovať. A teraz je to presne to, čo návštevníci obdivujú. Z hľadiska typológie sme tu dosiahli vzdelávací efekt, o ktorom hovoríte. Rôzne inštitúcie a organizácie v tejto budove interagujú novými spôsobmi.
Rôzne organizácie majú rozdielny pracovný čas. Aby budova mohla fungovať ako „bijúce srdce“mesta, bolo by dobré naprogramovať ju tak, aby fungovala nepretržite. V ideálnom prípade by mala byť budova otvorená 24 hodín
- Áno, rád by som to dosiahol. Čím vyššia - tým menej sa budova využíva. Dole - reštaurácia a knižnica, na poschodí - miestnosti na čítanie, hudbu a vzdelávanie. Vďaka nášmu konceptu budovy je knižnica otvorená dlhšie ako predtým.
- Budova knižnice, múzea, archívu a umeleckých škôl Eemhuis v meste Amesfort je príkladom pôvabu v provincii. Je popravený luxusom vo Versailles. Panuje predstava, že holandskí architekti sú obzvlášť dobrí v navrhovaní minimalistických, funkčných budov, sú invenčnejšie s obmedzeným rozpočtom a pri veľkom množstve peňazí sú výsledky menej pôsobivé
- Architekti sú potom úplne v strate.
- Samozrejme, toto je iba kultúrny stereotyp
„V porovnaní s Rozetom je Eemhuis úplne iná budova s dlhou fasádou (viac ako 70 metrov) na veľkej ploche. Táto fasáda je tvorená tromi previsnutými objemami, podobne ako čokoládové tyčinky zabalené do fólie. Každý z týchto zväzkov má svoju vzdelávaciu funkciu: hudba, sochárstvo a maľba, tanec. Dole je veľké pódium a úplne dole je parkovisko. Vo vnútri budovy sa nachádza monumentálne námestie, ktoré sa vypína na vrchol s terasami, kde môžu ľudia pracovať, čítať knihy.
Takéto obrovské pracovisko! Stíhajú sa tam ľudia sústrediť?
- Docela: návštevníci vnímajú tieto pracoviská ako veľmi pohodlné a intímne, pretože aj keď je priestor veľmi veľký, máte svoje vlastné útulné miesto s vlastnou lampou a pracovným stolom a akustika je tu jednoducho skvelá.
Je to efektný akustický strop?
- Áno. V skutočnosti to nie je vôbec drahá budova! Skladá sa z nevyhnutných prvkov: rámu, infraštruktúry a esteticky premysleného akustického riešenia. Jedinou drahou položkou je drevená podlaha.
Nie je rozsah celého komplexu príliš veľký?
- Samospráva najskôr plánovala postaviť v blízkosti štyri budovy (múzeum, archív, umelecké a hudobné školy) a všetko sme spojili dokopy. Metre štvorcové sa počítali osobitne pre štyri budovy, a ak sa skombinujú, potom vďaka spoločnému využívaniu kancelárskych priestorov, priestorov zabezpečujúcich cirkuláciu je možné zariadiť priestrannú spoločnú halu.
Účinok spolupráce
- Áno, doslova. Ukázalo sa, že išlo o akýsi „ľudový dom“, ako Rusakov klub v Moskve.
- Áno, a samotné architektonické riešenie s tromi konzolovými zväzkami pripomína Melnikovovo stvorenie. A mestské múzeum v Antverpách „an de Strom“mi pripomína modely VKHUTEMAS alebo Bauhaus
- Áno, pre túto budovu sme skutočne vytvorili úžasne krásne usporiadanie. V Antverpách je budova múzea umiestnená na móle medzi dvoma prístavmi. Táto stránka je známa už od 17. storočia, keď tam stál hanzový dom, ale potom vyhorel, boli postavené sklady a sklady a nedávno malo miesto zlú povesť: kamionisti zo zahraničia tu niečo predávali atď. Bola vyhlásená súťaž. Na začiatku sme navrhli zorganizovať trasu s pavilónmi múzeí, vytvoriť vertikálny prvok a štvorec spájajúci centrum mesta s dokmi. Potom sa celá myšlienka zmenila na zvislý objem - verejnú vežu, odkiaľ mohla verejnosť vidieť na celé mesto. Na vrch návštevníka vedie vonkajšia galéria s eskalátormi. Pôdorys (galérie a výstavné siene) sa zakaždým otáča, čo umožňuje vidieť rôzne panorámy mesta.
- Toto je princíp Guggenheimovho múzea
- Áno, presne, ale Guggenheim sa obrátil naruby. Máme špirálu smerom von. Na fasáde nie sú žiadne zvislé nosné prvky, všetky zaťaženia nesie stredové jadro tuhosti a povrchy zakriveného skla vnímajú zaťaženie vetrom.
Čo spája všetky tieto projekty?
- Všetky tri budovy sú medzi verejnosťou veľmi obľúbené. Tieto budovy sú z rovnakej „rodiny“. V nich sme pracovali na jednej téme - súvislosti medzi verejným životom a architektonickou formou. Základom je vytvorenie verejného priestoru vo vnútri budovy: je to buď schodisko, alebo trasa s eskalátormi, alebo systém veľkých vnútorných námestí, ako v centre Eemhuis.
