Na prelome 30. - 40. rokov sa v Múzeu architektúry začala formovať zbierka predmetov ľudovej architektonickej drevorezby. V 60. rokoch bola táto zbierka doplnená: obsahovala fragmenty vonkajšej výzdoby občianskej a náboženskej drevenej architektúry 18. - 19. storočia. Všetci boli privezení z expedícií organizovaných múzeom do regiónov Vladimirskej oblasti, Volgskej oblasti a na ruský sever.
Medzi najskoršie v čase tvorby konštrukčných prvkov a dekoratívnych úprav civilnej architektúry patria exponáty pochádzajúce z obytných sedliackych domov z 18. storočia. Do tejto doby už boli v civilnej architektúre vyvinuté stabilné typy drevených roľníckych chát, ktoré mali regionálne a majetkové vlastnosti.
Severné nádvoria - domy teda tvorili štvorstenné, päťstenné a šesťstenné chatrče umiestnené na vysokom suteréne, ktoré boli doplnené priechodom a boli spojené jedinou strechou s úžitkovými konštrukciami. Drevené zrubové budovy mali špeciálnu bezchybnú strešnú konštrukciu, ktorá dostala meno mužské. Na mužské kmene, ktoré stúpali v podobe „stupňovitých štítov“koncových stien, boli položené vodorovné dosky, ktoré slúžili ako základ konštrukcie. Na dosku boli priečne umiestnené stĺpy v tvare háku, ktoré sa nazývali kurčatá, ktorých spodné konce boli spracované vo forme živočíšnych figúr.
Strecha bola zvyčajne pokrytá doskami. Na ohnutých koncoch kurčiat sa vodorovne ukladali potoky obdĺžnikového prierezu alebo žľabovité potoky, ktorých konce zdobili rezbami. Strešné dosky na hrebeni strechy boli upevnené mohutným žľabovitým guľatinou, ktorá sa nazýva ochlupen alebo škrupina.
Predná fasáda otočená do ulice dostala bohatú vyrezávanú výzdobu. Koniec oglupnya korunujúci fasádu zdobili rezby v podobe jednoduchej geometrickej alebo zoomorfnej postavy. Konce postele s výhľadom na fasádu boli pokryté vyrezávanými kotvami, ktoré zdôrazňovali štítový charakter strechy. Pod ozdobný koniec chaty zostupoval vyrezávaný uterák, ktorý označoval stredovú os prednej fasády chaty. Horná časť fasády v úrovni podkrovia bola oddelená čelnou doskou, ktorú zdobili aj ornamentálne rezbárske práce, rastlinné motívy alebo obrazové obrázky. Výrezom sa zdobili dosky pokrývajúce časti guľatiny obrátené k fasáde, okenné rámy podlažia a podkrovné okná.
Jeden z exponátov v zbierke Múzea architektúry - kura obytnej budovy v dedine Purnema v Archangeľskej oblasti - má tvar štylizovaného vtáka, ktorý je pre takéto architektonické prvky obzvlášť bežný.
Zároveň sú datované vzorky strechy zakrivených plôch dómu a sudov kostola (lemeš, šindeľ). Vonkajší koniec lemeša bol spracovaný vo forme hrotu, polkruhu alebo stupňovitých „miest“, vďaka čomu celkový vzhľad strechy získal originálny ornamentálny vzor. Zbierka Múzea architektúry predstavuje všetky druhy dekoratívneho spracovania radlice, z ktorej najskôr patria radlice hláv Dmitrovského kostola vo Veľkom Ustyugu a Nikolského kostola v Purneme.
Množstvo múzejných ukážok monumentálnej a dekoratívnej rezby pamätníkov vidieckej architektúry regiónu Volga podáva predstavu o hlavných etapách umeleckého a štylistického vývoja ruskej drevenej architektúry v priebehu 19. storočia. Elegantný bol najmä vyrezávaný dizajn móla alebo blatníkov - čelné strešné dosky, ktoré chránili konce svahov (vaničky alebo odkvapy) pred rozpadom - vodorovné konštrukčné prvky strešného rámu v podobe stĺpov. Križovatka mól na konci kniežacej (hrebeňovej) strechy bola maskovaná krátkymi doskami (uteráky alebo sasanka), ktoré boli tiež bohato zdobené vyrezávanými ozdobami. V niektorých vidieckych domoch, ktorých vonkajšia výzdoba odhaľuje štýlovú príťažlivosť pre výzdobu mestských budov, sú vyrezávané vlysové dosky (niekedy v kombinácii s vyrezávanou rímsou), ktoré vizuálne oddeľujú podkrovné miestnosti koliby od zvyšku domu. dodatočná výzdoba fasády.
Vo vyrezávanej výzdobe okenných otvorov bola najpôsobivejšou výzdobou kosenie alebo červené okná hornej miestnosti - obytných priestorov druhého poschodia koliby. V bohatých vidieckych domoch existuje aj expresívne dekoratívne riešenie okenných rámov suterénu - spodného poschodia domu, ktorého priestory slúžili na domáce potreby [1].
Obrázky morských panien - sirény, faraóni alebo beregíny - si získali osobitnú obľubu vo výzdobe volžského ľudového obydlia z polovice 19. storočia. Názov „Faraón“sa ujal podľa všeobecného presvedčenia, podľa ktorého sa armáda egyptského faraóna, prenasledujúceho Izraelcov počas ich prechodu cez Červené more, utopila a zmenila na fantastické stvorenia s rybými chvostmi namiesto nôh. Tento motív sa nachádza v mnohých variantoch výzdoby vlysov a okenných rámov [2].
Pôvodnou štylistickou črtou rezbárstva regiónu Volga v polovici 19. storočia bolo spojenie tradičných dekoratívnych prvkov s charakteristickými ornamentálnymi a rádovými motívmi štýlu ruskej ríše. Jedným z najbežnejších prvkov vo výzdobe drevených stavebných štruktúr tejto doby bola rozeta. Pokiaľ ide o veľkosť, tvar a dizajn, tento dekoratívny detail sa vyznačuje zvláštnou rozmanitosťou odrôd: jedná sa o štvorcové, okrúhle, oválne, kosoštvorcové, polooválne rozety. V niektorých prípadoch sa tento motív stáva dominantným. Krídlo brány zo zbierky múzea je vynikajúce svojimi dekoratívnymi zásluhami a originalitou dizajnu. Celá kompozícia je centrovaná veľkou 16-okvetnou ružicou, ktorej vzor komplikujú stonky s listami šíriacimi sa po celej ploche chlopne - štylizované výhonky akantu.
V dekoratívnom prevedení okenného plášťa suterénneho okna domu Gusenkov (Guskov) v obci Vashkino v okrese Chkalovsky v provincii Nižný Novgorod, ktorý je uložený vo fondoch múzea, sú dve pologule rozvetveného tvaru. taká dekoratívna dominanta. Jeden z nich vytvára pod otvorom okna polooválnu oválnu rímsu, druhý je vpísaný do trojuholníkového štítu korunujúceho plášť.
Najčastejšie sa rozety zavádzajú ako jedna z dokončovacích súčastí okenných rámov, vlysov a mól. Zo zvláštnej kombinácie ornamentálnej kresby takýchto kompozícií roziet, akantu a iných motívov empírového kvetinového dekoru, detailov klasických objednávok s figurálnymi prvkami ľudového rezbárstva, ako ukazujú exponáty múzejnej zbierky, sa často rodia originálne umelecké obrazy. Najindikatívnejšou v tomto ohľade je výzdoba vlysov a hornej časti okenných rámov. Originalita týchto kompozícií je do značnej miery založená na dekoratívnom chápaní detailov objednávky - triglyfy, ionty, himation, denticles, modulons. Pri voľnom tvorivom spracovaní rezbárov získavajú takéto motívy podobu čisto ornamentálnych prvkov, v ktorých štylizovaných formách sa pôvodný rádový zdroj iba vzdialene dohaduje.
V 70. - 80. rokoch 18. storočia došlo k postupnej zmene štýlu architektonického vyrezávaného dekoru. Plastickosť ornamentálnych motívov ustupuje ich plošnému grafickému dizajnu. Skladby strácajú svoju monumentálnu jasnosť stavby, stávajú sa frakčnými a nasýtenými malými detailmi. Prvky figurálneho rezbárstva, medzi ktorými sú obzvlášť časté motívy vtáka Sirina a štylizované levy, získavajú komplikáciu obrysov, akoby sa rozplývali v ornamentálnu „čipku“. Efekt „koberca“vzniká vďaka sploštenému obdĺžnikovému reliéfu vyrezávaného dekoru, ktorého vzor vytvára ostré kontrasty svetla a tieňov.
Tieto vlastnosti jasne dokazujú dva pozoruhodné okenné rámy z prvej polovice 80. rokov 18. storočia zo zbierky Múzea architektúry. Takéto okná sa nazývali „protipožiarne okná“alebo „povesti o povale“a slúžili na osvetlenie podkroví alebo pracovných miestností usporiadaných pod strechou niektorých domov. V dôsledku výrazného prílivu svetla cez veľké okná, ktoré sa niekedy nenachádzali v jednej, ale vo viacerých stenách miestnosti, sa takéto miestnosti nazývali „svetlá“. V regióne Volga a v niektorých ďalších regiónoch sa vyvinul určitý typ „ľahkého“plášťa s charakteristickými vlastnosťami konštrukcie a dekoratívnej povrchovej úpravy. Takéto platničky mali spravidla trojdielny tvar, v ktorom stredné rozpätie vyčnievalo dvakrát tak široké. Dizajn puzdra obsahoval skrútené stĺpy oddeľujúce rozpätia okien, ktoré niesli hornú časť v podobe vlysu zakončeného štítom. Počet stĺpcov sa mohol pohybovať od štyroch do ôsmich. V strede štítu bola urobená dekoratívna priehlbina, ktorej všeobecný obrys tvarom pripomínal kokoshnik. Suterénna časť platbandu, na ktorej spočívajú stĺpy, zvyčajne vyzerala ako trojdielna polica, uprostred ktorej bol vytesaný dátum stavby domu alebo iniciály majiteľa. Návrh bol predmetom určitého proporcionálneho poradia. Napríklad výška kapitálu stĺpca bola najčastejšie šestina alebo sedmina celkovej dĺžky stĺpca a výška štítu sa rovnala jednej tretine jeho šírky [3].
Podobný dekoratívny dizajn podkrovných okien bol v tomto období bežný pri výzdobe sedliackych obytných domov v určitých regiónoch provincie Vladimir, ako aj v juhovýchodných okresoch provincie Nižný Novgorod, najmä v Lyskovskom a Kstovskom. Štylistika týchto diel, ku ktorým patria predmety zo zbierkového fondu múzea, odhaľuje gravitáciu smerom k umeleckému systému vtedajšieho populárneho „ruského štýlu“, ktorý menil motívy staroruských ornamentálnych a architektonických foriem. Táto štylistická príbuznosť je najvýraznejšia na pestrej kresbe skrútených stĺpov a kýľovitých výklenkov, ktoré sa zmenili na sudhkovité kokoshniky, v asymetrii a „kobercovom“ligote vyrezávaného ornamentu. Figúrované rezbárske prvky úzko súvisia s motívmi vyrezávaného bieleho kameňa architektonických pamiatok Vladimir-Suzdal z 12. storočia. [4]
Múzeum má zaujímavý príklad neskorej verzie vyrezávanej výzdoby obytnej budovy z obdobia prelomu 20. storočia. Vo vyrezávanej kompozícii korunnej časti okenného rámu vo forme štítu spočívajúceho na zátvorkách možno vysledovať nové technické spôsoby spracovania dreva. Okrem detailov slepých nití, ktoré sú typické pre staršie časy, tu fréza používa aj mechanicky rezané doplnky. Mechanická podstata prevedenia nevyhnutne zanecháva stopu v štylistike ornamentálnych motívov, ktoré strácajú jedinečnú rozmanitosť kresby a teplo „ručnej výroby“.
Na záver by som rád poznamenal, že vzorky, ktoré má múzejná zbierka k dispozícii, demonštrujú množstvo zaujímavých súvislostí a vzájomných vplyvov drevorezby a kamennej výzdoby. Originálnosť chápania úlohy objednávkových prvkov ako súčasti dekoratívneho systému fasád bola vyjadrená organickým začlenením klasicistických motívov do existujúcej architektúry vidieckej architektúry a jej dekoratívnej výzdoby. Malebná a zvodná plastickosť „vyrezávania z lodí“, vynikajúca grafika a nepreberná rozmanitosť výzdoby ruského ľudového rezbárstva dostávajú nový život v autorských projektoch architektov z obdobia historizmu a modernizmu. [1] Podrobný rozbor typológie a dizajnu sedliackeho domu v súvislosti s externým vyrezávaným dekorom: Krasovský M. V. Drevená architektúra. SPb., 2005. S. 25–47.
[2] K pôvodu motívu „faraónov“a jeho umeleckej interpretácii v ruskom vyrezávanom dekore 19. storočia pozri najmä: I. M. Bibikova. Monumentálna a dekoratívna drevorezba // Ruské dekoratívne umenie. T. 3. XIX - začiatok XX storočia. M., 1965. S. 196; Faraóni // Mytologický slovník. Ch. vyd. Jesť. Meletinský. M., 1990. Belova O. V. Faraóni // slovanská mytológia. Encyklopedický slovník. M, 2002.
[3] Analýza proporcionálneho poradia charakteristického pre plató pásiem so svetelnými lúčmi: Sobolev N. N. Ruská ľudová drevorezba. M., 2000. S. 110.
[4] Vedci poukazujú na úzky vzťah tak populárnych motívov vyrezávaného dekoru v ruskej drevenej architektúre 19. storočia, ako sú obrazy levov s kvitnúcimi chvostmi a vtákov Sirin s ikonografiou reliéfov z bieleho kameňa Dmitrijevského katedrály vo Vladimire, ako aj Katedrála svätého Juraja v Yuryev-Polsky: Sobolev NN Ruská ľudová drevorezba. M., 2000. S. 111; Bibikova I. M. Monumentálna a dekoratívna drevorezba // Ruské dekoratívne umenie. T. 3. M., 1965. S. 187.