„Ochrana bola vynájdená súčasne s modernizmom.“
Rem Koolhaas
V stredu 10. júna sa uskutočnila prezentácia novej budovy Garážového múzea súčasného umenia, ktorá je od dnešného dňa prístupná pre návštevníkov.
Z vonkajšej strany vyzerá budova skutočne úplne nový - jedná sa o asketický rovnobežnosten, ktorý je oblečený do voštinových polykarbonátových panelov a má jednu okennú štrbinu prechádzajúcu z dlhej strany fasády na krátku. Priesvitný materiál nenápadne odráža oblohu a okolitú parkovú krajinu, ale nepodobá. Krabička pre malého princa z knihy Exupery, ktorá vám umožní umiestniť dovnútra akúkoľvek výstavu. Čo by mohlo byť lepšie pre múzeum súčasného umenia? Vyvýšený polykarbonátový panel nad hlavným vchodom dodáva siluete trochu väčšiu rozmanitosť a zvyšuje obraz technologickej škrupiny, ktorá vo všetkých ohľadoch poskytuje vo vnútri ideálnu mikroklímu.
Spod panelu vykukuje obrovská, viac ako deväť metrov vysoká, práca
Erika Bulatová "Všetko v našej garáži!" (podľa kurátorky Snezhany Krastevovej ide o najväčšie plátno namaľované v Rusku od „Zjavenia Krista pre ľudí“) - veselý plagát potvrdzujúci život v duchu „Okná ROSTA“, ktorý vonkajšiemu pozorovateľovi odhaľuje: tajomstvo obsahu váženej škatule. Možno to je dojem, ktorý by mala nová Garáž urobiť na vonkajšieho pozorovateľa, ktorý nie je oboznámený s históriou projektu.
Ale nemôžeš nás oklamať. Samozrejme vieme, že Centrum garáže pre súčasnú kultúru, ktoré začalo svoju cestu pred siedmimi rokmi pod strechou architektonickej pamiatky - Bakhmetyevského garáže Konstantina Melnikova, dnes ukrýva vzorku sovietskej moderny prispôsobenú novým funkciám.
1. mája tohto roku sa centrum modernej kultúry zmenilo na múzeum moderného umenia a starostlivo zreštaurovaná kostra bývalej kaviarne Vremena Goda sa nepochybne stane jedným z najdôležitejších exponátov nového múzea. Staré steny, jesenná mozaika a prefabrikovaný betón sú samozrejme cenné nielen samy osebe, ale aj v dialógu s novým plášťom a funkčnými zásahmi dizajnérov OMA do existujúcej konštrukcie budovy.
Prispôsobenie priestoru sovietskeho stravovania múzeu moderného umenia podľa Koolhaasa nebolo veľkým problémom. „Budova pôvodne zahŕňala rôzne priestory, ktoré sa nám podarilo prispôsobiť tak, aby vystavovali súčasné umenie bez toho, aby sme ich zásadne zmenili,“hovorí. Zachované boli skutočne všetky existujúce múry, stropy, stĺpy a dokonca takmer všetky schody. Všeobecne možno povedať, že výsledok sa prekvapivo trochu líši od projektu predstaveného verejnosti pred viac ako tromi rokmi (pre Archi.ru písala Alexandra Gordeeva o tejto prezentácii v článku „Rekonštrukcia Koolhaasa“). Z hlavných rozhodnutí o dizajne bol zrušený iba pohyblivý medziposchodie v centrálnom foyeri. To sa však nestalo kvôli nedostatku finančných prostriedkov, ale kvôli tomu, že funkčné naplnenie garáže bolo do istej miery revidované po vymenovaní nového hlavného kurátora Keitha Fowleho, pred niečo vyše rokom.
S výstavbou sa začalo zhruba v rovnakom čase. Koolhaas sa netajil skutočnosťou, že „hlavným problémom projektu bola registrácia vlastníckych práv, aby sme mohli začať“. Trvalo teda menej ako rok a pol, kým sa z modernistických ruín stala moderná budova. Takéto šialené tempo výstavby je úžasné, keď si uvedomíte, koľko sofistikovaných techník a inovácií bolo použitých. Vodca
BUROMOSCOW Olga Aleksakova, ktorá sa podieľala na vypracovaní pracovnej dokumentácie a dozoru, uviedla, že chátrajúce podlahy musia byť vystužené predpätou výstužou. V stropoch je ukrytý klimatický systém - vodovodné potrubie, ktoré musí v zime budovu vykurovať a v lete ochladzovať. Zároveň je takmer všetko inžinierske vedenie, ako bolo sľúbené, ukryté medzi dvoma vrstvami polykarbonátového plášťa budovy. Samostatným problémom sa stala fasáda z horľavého polykarbonátu - museli sme dostať špeciálne technické podmienky. „Táto budova je precedensom,“zdôrazňuje Olga. Aj preglejkové podlahy v kaviarni a na novom medziposchodí sa mnohým zdali neprijateľné. Preglejkové a betónové podlahy, polykarbonát, podlaha z oceľových roštov - neúplný zoznam materiálov použitých v „Garáži“, ktoré považujeme za vhodné len pre technické a dočasné stavby, a určite nie vhodné pre také úctyhodné miesto, ako je múzeum. Ale pre OMA (a všeobecne pre holandskú architektúru) je použitie lacných materiálov v dekorácii jednou z firemných techník.
Najdrahšími dokončovacími materiálmi v interiéri sú nepochybne zachované sklenené dlaždice a glazované tehly sovietskej kaviarne. Čiastočne ich odstránili zo stien a poslali na reštauráciu do Talianska a potom ich opatrne zdvihli na pôvodné miesto. Koolhaas sa však nepokúsil znovu vytvoriť pôvodný vzhľad budovy, obraz „zrúcaniny“zostal takmer nezmenený. Glazovaná tehla z predchádzajúcej dočasnej vrstvy vykukuje spoza odtrhnutých okrajov „jesennej“mozaiky a zhora je úplne v nedohľadne nerovnomerné murivo z obyčajnej tehly, ktoré bolo predtým skryté pod zaveseným stropom. V kombinácii s modernými priemyselnými materiálmi vytvára toto všetko na niektorých miestach budovy úplne neformálnu „garážovú“atmosféru.
Možno je stále ťažké zbaviť sa porovnania novej „Garáže“s úplne novou garážou z vlnitej lepenky, kde sentimentálny motorista potiahol kostru svojej milovanej „haliere“a namiesto nej ju umiestnil na štyri tehly. stratené kolesá. Zotrel prach z ošúchaných sedadiel, vyleštil popraskané okná a utrel slzu dojatia, ktorá prišla. "Prečo si ponechať tento starý typický harabúrd?"”, Mnohí sú zmätení. Jeden komentátor na Facebooku dokonca naznačil, že toto západné „sýtosť spôsobuje chuť k nedokončeným, nedokonalým, úbohým“.
Ale nie je to tak. Koolhaas sa viackrát sťažoval: „monotónnejšia a beztvárnejšia architektúra, ktorá sa objavila po druhej svetovej vojne, má len málo obdivovateľov a ešte menej obrancov.““Keď hovoril o projekte Garáž, rozvinul túto myšlienku: „Hnutie za záchranu dedičstva bolo vždy zamerané na ochranu iba tých najkrajších, najcennejších a starých. Vždy sme trvali na tom, že je tiež dôležité chrániť bežné veci. Aby ste potom mohli vašim deťom vysvetliť, ako sa v minulosti žilo “.
Táto budova pre Koolhaasa teda nie je len ďalšou budovou, ale aj manifestom. S jeho pomocou nielen konzervuje fragment typického sovietskeho života, ale vyjadruje svoj nesúhlas so všeobecne prijatým konceptom zachovania staroveku.
Možno môžeme povedať, že chyba, na ktorú poukázal architekt, je vrodená. Hnutie ochrany pamiatok a modernizmus, ktoré sa objavili zhruba v rovnakom čase, boli na začiatku skutočnými nepriateľmi a boli nimi celé storočie. Boj pokračoval s rôznym úspechom, a to nielen v ZSSR. Napríklad v západnom Berlíne v 70. rokoch sa fasády budov eklektickej éry masívne „zjednodušili“. Teraz, keď modernizmus dvadsiateho storočia chátral a sám sa stal historickým štýlom (to znamená, že prehral boj), možno nastal čas na revíziu koncepcie zachovania, až kým nebude architektonická rutina pol storočia pred časom sa stala čistou spomienkou.
Nie všetci súhlasia s tým, že takýto manifest je kompatibilný s plnohodnotným múzeom súčasného umenia. Valentin Dyakonov z Kommersantu sa domnieva, že novú garáž nemožno považovať za „modernú výstavnú plochu vhodnú na predvádzanie umenia rôzneho rozsahu a významu“. „Koolhaas, pokračuje kritik, osobne napísal koncepciu rozvoja budúcej„ garáže “: bývalá reštaurácia, kde naši otcovia a dedovia sedeli pri pohári piva, ako múzeum, je vhodná iba na terénny výskum socialistickej minulosti. “
Na prvý pohľad je ťažké sa s ním hádať. Je náhodou, že väčšina expozícií, ktoré otvárajú nové múzeum, je adresovaná práve v tejto ére: hovoria o histórii sovietskeho súčasného umenia, o americkej výstave v roku 1959 v Sokolniki, o ruskom kozmizme atď. Dokonca aj štyridsaťšesťročný Rikrit Tiravaniya vo svojom najnovšom projekte „Je zajtra otázka?“nadväzuje dialóg s minulosťou, odvoláva sa na tvorbu československého umelca Julia Kollera zo 70. rokov a k návštevníkom pristupuje nostalgickými haluškami.
Ale dnes a včera je tiež otázka! Ochotne alebo nechtiac (prepáčte - nepýtali ste sa!), Koolhaas, ktorý buduje novú škrupinu okolo „starej“modernistickej budovy, zdôrazňuje rozporuplnú, oxymorickú povahu výrazu „múzeum súčasného umenia“. Múzeum je zo svojej podstaty inštitúcia zaoberajúca sa zbieraním, štúdiom, ukladaním a vystavovaním kultúrnych predmetov, to znamená toho, čo sa už stalo, z minulosti. Modernosť sú podľa definície udalosti, ktoré sa dejú v danom okamihu. Múzeá súčasného umenia všade vystavujú diela dávno mŕtvych umelcov, ktorých „zotrvačnosť“považuje za „moderných“. Spolu s nimi patria aj diela našich súčasníkov do zbierok múzeí, sú však uložené v múzeu, vysušené a stávajú sa súčasťou dejín umenia. Garáž nie je v tomto riadku výnimkou. Predtým ako centrum súčasnej kultúry vystavoval diela zo zbierok iných ľudí, podieľajúcich sa na modernom kultúrnom živote. Tento rok, keď sa stal múzeom, a plánuje zhromaždiť svoju vlastnú zbierku súčasného umenia, vydal sa na túto kontroverznú cestu.
S rozšírením múzeí súčasného umenia ako samostatného typu kultúrnej inštitúcie sa architekti čoraz viac, opäť chtiac či nechtiac, rôznymi spôsobmi snažili na tento rozpor reagovať. Hystéria múzejných budov neobvyklých tvarov, ktorých vrcholom bolo bezpochyby Guggenheimovo múzeum v Bilbau, postupne utíchala a ustupovala neutrálnym, prázdnym „priesvitným škatuľkám„ na umývanie rúk “, kde môžete vystavovať„ všetko, čo chcete “. Zdá sa mi, že Koolhaas urobil nový krok na tejto ceste a opäť tento problém prehĺbil. Ruiny modernistickej, teda „modernej“budovy samy osebe nie sú múzejnými exponátmi. Celé múzeum ako celok, teda škrupina a zrúcanina v nej, je tu vlastnou expozíciou. Tento objektový manifest pre architektúru, a najmä pre „moderné“umenie, je možné porovnávať z hľadiska sily prejavu možno iba s „Fontánou“(teda zjednodušene povedané pisoárom) od Marcela Duchampa. Takéto nejednoznačné porovnanie. Ale čo to je. Hlavnou úlohou súčasného umenia je koniec koncov provokovať, vzrušiť a hlavne klásť otázky a nie na ne odpovedať, však?
Valentin Dyakonov má asi pravdu, keď hovorí, že kurátori budú musieť trpieť umiestnením umenia do múzea, ktoré nesúvisí so „sovietskym“kontextom. A prečo by to mali mať ľahké?
Je zvláštne, že zatiaľ bol urazený iba jeden kritik. Duchampova hotová výroba vyvolala v roku 1917 oveľa väčšie pobúrenie.
Mimochodom, toalety v múzeu sú vynikajúce.
