Pokiaľ ide o architektúru Austrálie, prvá vec, ktorá mi príde na myseľ, je Opera v Sydney - bezpochyby najslávnejšia budova na kontinente, ale stále dielo cudzinca - Dane Jorn Utson. Potom si spomeniem na doteraz jediného víťaza austrálskej ceny Pritzker, Glen Mercat, ktorého prácou sú však takmer výlučne vidiecke bungalovy. Polovica obyvateľov krajiny zároveň žije v Sydney a Melbourne (nepočítajúc obyvateľov iných miest) a sú obklopené budovami úplne iných autorov.
Jedným z tých, ktorí definovali tvár súčasného austrálskeho „zastavaného prostredia“, bol Harry Seidler, ktorého prínos je v skutočnosti oveľa väčší: priniesol tam najnovšie architektonické nápady z Európy a USA, keď miestni architekti práve ovládali jazyk moderny. Ale Seidlerovo meno často vypadáva z dejín svetovej architektúry (napriek tomu, že jeho stavby sú mimo jeho „pokrokovej“úlohy veľmi zaujímavé) a kniha Vladimíra Belogolovského adresovaná medzinárodnému publiku
Cieľom Harry Seidler LifeWork (Rizzoli, 2014) je napraviť túto nespravodlivosť.
Moskovská verejnosť už Seidlera pozná vďaka tohtoročnej jari
na výstave Galérie VKHUTEMAS; táto výstava, ktorú vytvoril Vladimír Belogolovský ako kurátor, bola uvedená v mnohých krajinách po celom svete, od Brazílie po Estónsko. Príbeh o živote a diele Harryho Seidlera získal mimoriadny význam aj vďaka svojmu ozvenu s témou súčasného bienále v Benátkach „Absorpcia moderny“, pretože kniha Belogolovského hovorí o austrálskej verzii tohto „vstrebávania“oveľa živšie. než pavilón tejto krajiny v Benátkach, venovaný veľkým nerealizovaným projektom minulých storočí.
Harry Seidler sa narodil vo Viedni, bol nútený v roku 1938, po anšlusoch, presťahovať sa do Anglicka, kde bol internovaný a prevezený do Kanady. Po prepustení nastúpil na Fakultu architektúry na univerzite v Manitobe, kde získal vzdelanie so silnou zaujatosťou v oblasti inžinierstva, a potom absolvoval magisterský kurz na Harvarde pod vedením Waltera Gropia. Seidler tiež študoval u Josefa Albersa a stal sa prvým zamestnancom dielne Marcela Breuera, takže ovládol princípy modernizmu vo verzii Bauhaus. Trochu stihol aj spoluprácu s Alvarom Aaltom v USA, dlhší čas s Oscarom Niemeyerom v Riu de Janeiro a vplyv brazílskej architektúry na Seidlerove diela je veľmi badateľný.
Architekt prišiel do Sydney v roku 1948 navrhnúť dom pre svojich rodičov, ktorí sa tam usadili, ale zostal tam navždy. Okamžite poznamenal, že austrálska architektúra zaostáva za svetovými štandardmi, a dal si za úlohu túto situáciu napraviť tak, že namiesto tradičných murovaných chát a verejných budov v podobe art deco navrhuje budovy v hlavnom prúde modernizmu. Ale napriek veľmi úspešnej kariére (absolvoval takmer 120 projektov, vrátane veľkých bytových, kancelárskych a administratívnych komplexov v Austrálii i v zahraničí, získal mnoho austrálskych ocenení a zlatú medailu RIBA), Seidler neustále narážal na odpor úradníkov zodpovedných za koordináciu jeho práce. kolegov a novinárov, pretože jeho prácu (a všeobecne jeho medzinárodný štýl) vnímali ako neaustrálsku. Zároveň je ťažké pochopiť, čo by sa dalo potom považovať za austrálske: všetky staršie budovy boli pre britské kolónie typickým vývozom z metropoly. Austrália sa napriek tomu neponáhľala „absorbovať modernosť“a odpor voči novému polovici 20. storočia vystriedala na konci storočia postmoderná kritika, ktorá Seidlera obvinila aj zo zanedbávania národnej identity. Možno by nedostal veľké objednávky, nebyť iného prisťahovalca - holandský vývojár Gerardus Düsseldorp, zakladateľ spoločnosti Lend Lease Corporation, mu neveril. Obzvlášť zarážajúce je čítať v rozhovore pre vdovu po majsterke Penelope Seidlerovej, zahrnutom v knihe, že až po jeho smrti v roku 2006 si začali skutočne vážiť jej manžela a jeho prácu.
Možno je časť tohto odmietnutia zakorenená v Seidlerovom nekompromisnom prístupe k práci: premýšľal do detailov cez projekty, niekedy veľmi rýchlo, za pár dní, a bol dokonca pripravený projekt opustiť, len aby jeho myšlienka zostala nedotknutá - hoci iba na papier.
Jeho tvorivá metóda, podrobne popísaná v knihe Belogolovského, je orientačná pre študenta Gropia, Albersa a Breuera, pre predstaviteľa neskorej moderny je však neobvyklá, čo je trend, ktorý stratil svoju pozíciu okrem iného kvôli oslabenému spojeniu so súčasnosťou čl. Seidler veľmi úzko spolupracoval s maliarmi a sochármi a jednoznačne sa inšpiroval ich tvorbou. Obzvlášť zaujímavé sú dve schémy vytvorené špeciálne pre knihu Belogolovského - hlavné geometrické „matice“série uhlomerov Franka Stellu a plány Seidlerových budov: množstvo analógií presviedča o úzkom prepojení medzi architektom a umelcami, ktorí s ním spolupracovali. Okrem Stelly to boli sochári Norman Karlberg (študent Albersa) a Charles Perry, keramikár Lin Utson, dcéra Jorna Utsona. Seidler starostlivo vybral miesto pre svoje diela vo verejných priestoroch svojich budov, často autorom naznačoval, aké farby a materiály by sa mali použiť na ním objednané diela.
Vladimír Belogolovský pre túto publikáciu urobil rozhovor nielen s Penelope Seidler, ale aj s umelcami, ktorí s majstrom spolupracovali; zahŕňa tiež texty, ktoré pre neho špeciálne napísali Norman Foster, Oscar Niemeyer, Kenneth Frampton. Skutočnú prácu Harryho Seidlera predstavuje v knihe výber z 30 budov. Asi 10 súkromných domov v Sydney najjasnejšie demonštruje tvorivý vývoj majstra za viac ako pol storočia: od napodobňovania Breuera cez jeho záujem o Le Corbusierov „drsný betón“až po ľahké „neo-moderné“vily; ale Seidler nikdy neprijal postmodernizmus. Tucet veľkých budov v Sydney ukazuje, ako veľmi ovplyvnil vzhľad tohto mesta: jeho zaoblené a mnohostranné mrakodrapy so zložitými fasádami, ktoré chránia interiér pred slnkom, sú takmer vždy vybavené premyslenými a pohodlnými verejnými priestormi, v ktorých môžete vidieť vplyv talianske baroko, Burle Marx. A posledných desať budov sú Seidlerove budovy v iných mestách v krajine i v zahraničí, vrátane austrálskeho veľvyslanectva v Paríži - pre ruského čitateľa diela architekta asi najľahšie prístupné, realizované rovnako ako jeho ďalšie kľúčové diela za účasti Pierre Luigi Nervi.
Kniha Vladimíra Belogolovského o Harrym Sidelerovi vypĺňa dôležitú medzeru v dejinách modernej architektúry, umožňuje človeku pozerať sa na architektúru moderny nie ako na armádu rovnakých beztypických projektov, ktoré pošliapali identitu jednotlivých krajín a regiónov, ale ako na rozmanitú krajina, ktorá pripravuje veľa objavov pre zvedavého bádateľa.
