Miesto pre budúci dom bolo vybrané absolútne výnimočne, ale pre architektov to bolo jednoducho symbolické, pretože Dom architekta je veľmi blízko. Pre všetkých ostatných je oblasť jednoducho príjemná, je to jeden z tých fragmentov centra hlavného mesta, ktorému sa podarilo takmer úplne zachovať historické budovy, a teda takmer nedotknuté mestské prostredie z konca 19. - začiatku 20. storočia. Klasická ambasádorská štvrť, tichá, stavová, bohatá na architektúru najrôznejšieho druhu - od slávnych majstrovských diel, ako je napríklad Ryabushinsky kaštieľ Fiodora Šechtela alebo Tarasovov dom Ivana Zholtovského, až po „obyčajné“bytové domy spred storočia a viac. To všetko s minimálnymi sovietskymi inklúziami a ešte menej modernými. Rezervy. Mimochodom, východná hranica lokality hraničí iba s jedným z moskovských „chránených území“.
Nie je prekvapujúce, že v takomto prostredí bude obytná budova elitná - formát „Ostozhen“. Všetky tri budovy pojmú iba 27 apartmánov, 1 - 2 na poschodí. Jeho objemová skladba je typická pre tento druh elitných domov postavených v strede - budova sa skladá z troch objemov rôznych výšok, spojených vysokými sklenenými mostíkmi chodieb - zo strany Spiridonovky sa nachádza 9-podlažná budova, ktorá sa blíži Granatnoye, výška najskôr klesá na 6 a potom až na 4 poschodia, čo reaguje na blízkosť empírového panstva, architektonickej pamiatky. Budovy sú zasadené do „rohu“oploteného do štvorcového nádvoria, z ktorého bude cez stromy malého susedného parku zreteľne viditeľný Dom architektov.
U takýchto elitných domov, ktoré sa stavajú v centre Moskvy, sa dá veľa „vopred rozhodnúť“- ich výška je pevne stanovená krajinno-vizuálnou analýzou a nákladným opláštením fasády a plánovaním - vysokými nákladmi na budúce byty. Posledné menované vytvára paradox - typológia a umiestnenie predpokladajú rigidný formát a množstvo pravidiel, ktoré si vyžadujú úctyhodnosť a týchto pár domov si navzájom trochu podobajú. A táto elitná typológia vyžaduje od každej budovy „šmrnc“- rozpoznateľný znak, charakteristický znak a čo je najlepšie - kombinované s lakonickým názvom. „… Ty, Semjon Semjonovič, si kúpil byt v Medenom dome? - a my - po rímsky … A Ivan Ivanovič po byzantsky … “.
Dom v Granatnoye - „byzantský“. Logika, ktorá stojí za vznikom tohto názvu, je historická a literárna, takmer turistická a zrejmá. Jeho stelesnením je ornament, ktorý zakrýva dom všade, kde je to možné - zvonku i zvnútra vrátane kabín výťahu. Ozdoba sa plánuje aplikovať na kamenné dosky; na sklenených parapetoch "francúzsky", od podlahy po strop, okná; na liatinových mriežkach, kde boli tieto okná zmenené na balkóny-lodžie; na dubových dverách vstupov na schodisko; na prístreškoch nad týmito dverami, stropoch predsiení a stenách už spomínaných výťahov. Na nádvorí je koncipovaný malý sklenený obdĺžnik altánku - sklo je tiež celé pokryté ozdobami. Z tohto zoznamu sa vám zatočí hlava a zdá sa, že dom nie je vôbec byzantský, ale orientálny, pretože iba na východe sú „vyrezávané škatule“o veľkosti domu.
Ale to nie je celkom pravda. Všadeprítomný ornament, ktorý sa úspešne udomácnil na štyroch (to je minimálne!) Druhoch hmoty, je v skutočnosti usporiadaný v duchu odľahčeného a zväčšeného art deco. Vertikálne okná sa spájajú do dvojposchodových pruhov, rezbárske práce sú vpísané do poľa obdĺžnikových panelov a vytvárajú akýsi druh lamiel, ktoré dodávajú fasádam rytmus charakteristický pre architektúru moderny, pri pohľade späť na klasiku. Prízemie je pokryté celkom klasickým rustikálnym drevom a centrálne časti fasád, dodržujúce osovú súmernosť, sú označené radmi lodžií. To všetko nás privádza k „stalinistickej“architektúre, a to skôr po a predvojnovej. Slávny architekt Andrej Burov (1900 - 1957), ktorého mnohí z absolventov Moskovského architektonického ústavu považujú za svojho učiteľa, skutočne experimentoval s takouto ornamentálnou výplňou fasád. Navrhol tiež portikus Domu architektov v Granatnoye, do ktorého bude smerovať nádvorie „Byzantského domu“- je tu vlákno kontinuity.
Je však potrebné pripomenúť, že experimenty s „kobercovým“(alebo takmer kobercovým) dekorom fasád sa začali v 10. rokoch 20. storočia. - štýl zaujímajúci sa o ornament vo všetkých jeho prejavoch. Pri Prímluvnej bráne na Chistoprudnom bulvári je dokonca dom, ktorý je pokrytý zväčšenými a sploštenými kópiami levov a jeleňov Vladimíra a Suzdala - blízkeho príbuzného byzantského domu, postaveného pred niečo vyše sto rokmi. Okrem toho je dobre známe, že po Burove v architektúre modernizmu, sovietskej aj európskej, žil a rozvíjal sa záujem o ornament, hoci sa nestal hlavným prúdom. Teraz v zahraničnej architektúre je prelamovaná čipka veľmi populárna, zdá sa to ešte viac ako v sedemdesiatych rokoch - niekedy sa používajú vo forme dekoratívnych vložiek, niekedy úplne zaberajú povrchy obrovských budov, napríklad na letisku Jeddah Rem Koolhaas, pretože príklad.
Všeobecne povedané, ak vylúčime „brutalizmus“, ktorý rešpektuje masu a štruktúru, ako aj „minimalizmus“, ktorý sa usiluje o jednoduchosť, potom treba ornament uznať ako dôležitú súčasť architektúry 20. (a 21.) storočia. Ako viete, moderna sa snaží okrem iného dematerializovať diela tak, aby boli ľahké, plávajúce a transparentné. Hlavnými prostriedkami na tejto ceste sú moderné technológie: priehľadnosť skla a pevnosť železobetónu. Stále častejšie sa však používa aj starý spôsob deserifikácie povrchu - okrasná čipka. Mimochodom, bola to Byzancia, ktorá zo všetkého najlepšie vedela o sile tejto techniky - ničenia hmoty pomocou vzoru, ktorý sa na ňu vzťahoval, ktorý tieto poznatky prenášal do architektúry moslimského východu.
A nakoniec tému maľby fasády a najmä ornamentu fasády už niekoľko rokov rozvíja autor domu v Granatnoye Sergej Tchoban. V Petrohrade už postavil multifunkčné centrum Alexander Benois House, ktorého hlavnú fasádu tvoria divadelné náčrty Benois aplikované na sklo a usporiadané do šachovnice. Petrohradské obchodné centrum „Langensiepen“napodobňuje renesančnú výzdobu aj pomocou sklenenej tlače - fotografií nanášaných na sklo. Použije sa prísnejšia geometrická verzia ornamentu - tentokrát z kameňa, v obchodnom centre Forum-plaza, ktoré navrhol SPeeCH, o ktorom sme nedávno písali. Byzantský dom je zo všetkého najviac podobný Langensiepenu - mriežke fasád s úzkymi zvislými oknami, ako aj skutočnosti, že ozdoby nás odkazujú na konkrétne mesto - Rím, odkiaľ boli fragmenty dekoru prevzaté (odfotografované). V tomto rade sa stavia „byzantský dom“- ide o ďalší krok, ktorý sa tentoraz podnikne v prípade Moskvy, ktorá celkom zjavne dedí ten predchádzajúci, hoci používa tradičnejší materiál - kameň. Človek má dojem, že po prechode z Petrohradu do Moskvy myšlienky Sergeja Tchobana „skameneli“: buď sa zhmotňujú, alebo sa stávajú - trochu - tradičnejšími. Ukázalo sa, že Petrohrad je pre architekta grafický a prchavý, Moskva je „kameň“. Čo môžete robiť, staré „byzantské“hlavné mesto. Petersburg je naopak nový „západný“, rímsky, divadelný.
Všetky „maliarske fasády“Sergeja Tchobana majú niekoľko charakteristických prvkov. Objavujú sa v budovách, dá sa povedať, stredných rozmerov podľa štandardov modernej architektúry. Sú veľmi klasické, opäť podľa štandardov modernej architektúry - ale nie je v nich ani jeden stĺp - dekorácie, ktorých je veľa, všetky patria do výtvarného umenia „superponovaného“do architektúry: maľby / grafiky alebo sochárstva. Človek má dojem, že stĺpy boli zámerne vyhodené, pretože patria k prvkom konkrétneho architektonického jazyka. Architektúra stĺpov je preč, umenie zdobenia zostáva. Tieto dekorácie sú požičiavané odkiaľkoľvek, ale s jednou nevyhnutnou podmienkou a tou je presnosť. Benoisove náčrty sú kópie, rímske reliéfy fotografie. Na výber byzantských ozdôb bol pozvaný špecializovaný historik, ktorý vybral historicky presné kresby a motiváciu. Takže na 9-podlažnej budove sa použijú byzantské motívy (XII. - XIV. Storočie), na 6-podlažnej budove - Vladimírovo-Suzdalskej, na menšej 4-podlažnej budove - balkánskej a ranej moskovskej.
A ešte jedna vlastnosť Chobanových fasád, do istej miery dôsledok predchádzajúcej - je ich sémantické bohatstvo. Toto sú fasády správ a začalo sa to domom Benois, ktorý architekt považoval za poctu svojmu milovanému umelcovi, ktorého dom (navyše) sa nachádzal neďaleko. Preto je obzvlášť zaujímavé, aký druh Byzancie nám „Byzantský dom“predvádza.
Ruská architektúra takúto Byzanciu ešte nevidela. Na úvod je nemysliteľné predstaviť si byzantské motívy v sovietskej architektúre pre ten istý Burov. Boli ideovo mimozemšťania, a to predovšetkým vďaka tomu, že pred revolúciou boli ideovo presýtení. Konzervatívne presýtené. Pre ruské XIX. Storočie je Byzancia pravoslávnou vierou a autokratickou mocou, alebo skôr zdrojom oboch. Kdekoľvek, kde v XIX. Storočí Byzancia - tam je gigantická pochmúrna (a od toho podobná) chrámová štylizácia alebo cisársky dvojhlavý orol. A prepustenie srbských bratov, ba dokonca kríž nad Hagiou Sofiou. A nedá sa povedať, že tieto témy sú dnes už úplne zabudnuté - naopak, nedávno sa v televízii premietal film práve o tomto.
V byzantskom dome však nie je nič také. Ani jeden dvojhlavý orol. Architektovi sa akosi podarilo ignorovať všetky ťažké bremená s petrohradskou milosťou a nemeckou vyrovnanosťou, pričom z témy prevzala iba to, čo bolo potrebné - dekor s ľahkým tematickým nábojom. Čo je dosť na to, aby sme špekulovali - aká to bola Byzancia! Zdá sa, že je to ona, ale vy vyzeráte - a už vôbec nie. Alebo naopak?
